quatuor de death metal progressif français Univers fractal se sont fait un nom au cours des dernières années. Non seulement ils ont signé chez le réputé Metal Blade Records, mais leurs deux premiers LP, celui de 2017 Engramme du déclin et 2019 Rhizomes de folie– leur a valu des éloges considérables et mérités de la part des critiques et des fans de genre. Sans surprise, ils ont encore amélioré leur jeu avec L’horizon infranchissable, un voyage complètement brutal (mais aussi par intermittence excentrique et beau) qui se classe facilement comme le plus grand travail du groupe à ce jour.
Le chanteur/guitariste/saxophoniste Vince Wilquin note à juste titre que le disque est « encore plus diversifié [and] dynamique » que ses prédécesseurs, avec « une voix plus claire » et une ambiance « plus sombre et mélancolique ». De plus, le groupe déclare (dans le communiqué de presse) qu’il a commencé à l’écrire avant Rhizomes de folie est sorti et il leur a fallu «environ un an» pour le composer entièrement. De façon intéressante, L’horizon infranchissable voit Wilquin fournir lui-même tous les solos de saxophone, plutôt que de laisser le père du guitariste Hugo Florimond le faire, comme il l’a fait sur le dernier album.
Conceptuellement, la séquence enquête sur la façon dont l’humanité gère la mort, avec un ami du groupe, le Dr. Arthur Massot – fournissant des informations psychologiques. Univers fractal exposer, « Il s’inspire en partie du concept de Heidegger d’« être-vers-la-mort ». Dans l’esprit du philosophe, la question n’est pas « Qu’y a-t-il après la mort ? mais plutôt « Qu’est-ce que cela signifie pour nous d’être conscients de notre propre finitude, et comment y faire face consciemment et inconsciemment ? » [The term] « L’horizon infranchissable » n’est que cela. Ainsi, il y a beaucoup à contempler ici musicalement et lyriquement.
Naturellement, Univers fractal lancez les choses avec « Autopoiesis », un spectacle tonitruant de percussions implacables, de lignes de guitare en flèche et de décrets gutturaux. La musicalité est impeccablement précise et exploratoire, avec un large éventail de changements instrumentaux et de changements vocaux (entre chant clair et grognement) évoquant la variété vertigineuse de Entre les enterrés et moi et la majesté de l’opéra Construction native. Les morceaux suivants, tels que « A Clockwork Expectation », « Interfering Spherical Scenes », « Falls of the Earth » et « A Cosmological Arch », suivent des trajectoires similaires tout en offrant suffisamment leurs propres spécialités (telles que Périphérie-esque djent assauts et Rivières de Nihil-esques saxophones).
Ailleurs, la musique devient considérablement plus sereine et/ou majestueuse, comme sur le « Black Sails of Melancholia » significativement tranquille et succulent (qui met également en évidence les harmonies angéliques de Wilquin). On peut en dire autant de la seconde moitié de « Epitaph », tandis que « Flashes of Potentialities (Unplugged) » plus proche met l’accent, de manière prévisible, sur les guitares acoustiques, le chant délicat et les percussions organiques. C’est une manière puissante de terminer à bien des égards, se sentant comme la pleine réalisation du côté plus doux du groupe après l’avoir taquiné tout au long du matériel précédent.
Vraiment, L’horizon infranchissable offre en permanence des juxtapositions impressionnantes et captivantes entre Univers fractaldes personnages monstrueux et moelleux. Chaque aspect – l’instrumentation, la variété stylistique, l’écriture de chansons, le chant, la production, etc. Ce n’est pas révolutionnaire, mais c’est immensément raffiné, aventureux et agréable ; Donc, Univers fractal peut-être pas depuis très longtemps, mais ils se sont déjà situés parmi les meilleurs dans ce qu’ils font.