Le pitch: Vous ne pouvez pas retenir Tina Turner. Née Anna Mae Bullock à Brownsville, Tennessee, dans un métayer, sa mère est partie à l’âge de 11 ans pour échapper aux griffes de son mari violent. Bullock rendrait plus tard visite à sa mère à St Louis où elle a rencontré Ike Turner dans une boîte de nuit. De là: Le couple a commencé une relation tumultueuse et abusive de la part d’Ike. Bullock, alors connue sous le nom de Tina Turner, est devenue piégée mais s’est finalement échappée, a reconstruit sa carrière musicale et a effectué l’un des retours les plus improbables de l’histoire de la musique.
Son histoire est celle de la survie, celle de la résilience, et trop souvent définie par Ike et non sous la bannière de Turner. La femme la plus travailleuse du show business dit adieu et raconte sa vie dans le documentaire HBO de TJ Martin et Daniel Lindsay – Tina – un film qui nous en dit peu sur cet artiste et chanteur passionnant.
Rivière profonde, haute montagne: Pour ouvrir – les sons enthousiastes des spectateurs des années 80 cèdent la place à la mélancolie mélodique d’un piano. Nous passons ensuite à 2019, un Turner vêtu de noir habillé se trouve dans une pièce somptueusement dorée à Zurich, en Suisse. La première question posée est de son 1981 Magazine de personnes interview, dans laquelle elle a exposé la violence de plusieurs décennies qu’elle a subie aux mains d’Ike. L’interview – dont les cinéastes ont l’audio inouï – est un point d’entrée trop facile dans la vie de Turner qui est récemment devenu un outil cliché par les réalisateurs de documentaires (voir: Billie Holiday doc de James Erskine, Billie, De Gregory Monro Kubrick par Kubrick, etc.), dans lequel un cinéaste utilise une interview récemment découverte comme cadre. Pour un film qui portera finalement le message de définir Turner loin de sa vallée dévastatrice, cependant, la stratégie s’avère fatigante et étrange.
Tina (HBO)
Le début de Tina raconte comment Bullock a rencontré Ike pour la première fois à l’âge de 17 ans, l’épanouissement de leur amour quasi-frère-sœur et la construction de l’image du duo. Martin et Lindsay soulignent spécifiquement comment Ike a écrit ce que beaucoup considèrent comme la première chanson Rock n ‘Roll, «Rocket 88» en 1951, et comment la chanson est devenue crédité à son saxophoniste Jackie Breston plutôt qu’à lui. Ils posent le léger comme hantant en permanence l’auteur-compositeur. Il aurait peur d’être abandonné comme Breston l’avait fait pour lui. Il aurait faim d’un coup qu’il pourrait appeler le sien. Le récit Sisyphe d’Ike est une forte attraction, mais c’est le récit d’Ike. Et bien qu’il ait certainement défini la première histoire de Bullock – la série télévisée Sheena: reine de la jungle l’a inspiré à renommer Bullock sous le nom de Tina Turner, il a écrit les chansons et il contrôlait l’argent – Tina se sent très tôt comme un documentaire sur Ike et non comme un documentaire centré sur Tina.
Prenez la brève mention de Tina enregistrant sa voix pour «River Deep, Mountain High» avec Phil Spector (ou plus tard lorsque le doc reprend sa voix pour «What’s Love Got to Do with It»). Dans un documentaire relatant la vie d’une chanteuse, il n’y a pas grand-chose sur l’art du chant – ou son art, en général, d’ailleurs. Au lieu de cela, quand Tina parle de choisir sa propre garde-robe, c’est en relation avec le contrôle d’Ike dans d’autres domaines. Il y a rarement une évaluation de la brillance de Tina séparée de son mari.
Tina (HBO)
Mary fière: La partie II – intitulée «Famille» – est quelque peu trompeuse. Nous sommes brièvement présentés aux quatre fils de Turner, seulement pour conclure qu’elle n’était pas assez à la maison, qu’elle n’avait pas d’amis, qu’elle était totalement malheureuse et qu’elle n’avait pas d’argent en dehors d’une allocation allouée par Ike. Sa vie se limitait au studio et à la maison.
Le tirage le plus intéressant de la section provient de la visite de Martin et Lindsay dans l’ancienne maison du couple à Los Angeles, où ils ont vécu de 1962 à 1976. Une grande partie des meubles jadis chics et luxuriants subsiste. Tout comme le marbre rose flashy, le décor des années 70 en miroir, et même le tapis rouge et le papier peint. En partie, l’espace physique nous permet d’entrer métaphoriquement dans la mémoire de Tina. L’attrait de l’idée s’estompe rapidement, cependant, alors que le regard des cinéastes se tourne vers l’explication des abus dont Tina a été témoin dans sa propre maison lorsqu’elle était enfant, et les insécurités que Ike a ressenties après que le duo a fait grand bruit avec «Proud Mary».
La section la plus déchirante du film, après la conversion libératrice de la chanteuse au bouddhisme, est l’évasion d’Ike en 1976 par Tina à Dallas. Le montage rapide assemblant des images d’archives de la paire et la partition exaltante et rapace alors qu’elle se souvient de sa fuite sur une autoroute très fréquentée frappe avec l’intensité d’un pétard le 4 juillet.
Tina (HBO)
Tu es simplement le meilleur: La dernière heure de Tina décrit le retour de la chanteuse après la rupture du couple et son jumelage avec le manager Roger Davies (qui a visuellement une forte ambiance de David Lynch). À l’époque, Tina s’est réinventée pour devenir une chanteuse de rock en optant pour des cheveux plus courts, des robes et des jupes à paillettes plus courtes et des performances en direct qui servaient d’entraînement par procuration aux membres du public. Bien sûr, l’heure la voit aussi 1981 Magazine de personnes entretien; une interview qui définirait non seulement sa carrière, mais malheureusement ce documentaire aussi.
Des opportunités sont manquées. Par exemple: lorsque John Carter a signé Tina à Capitol Records, la nouvelle direction a plaisanté: «Carter, tu as signé ce vieux n ** ger douchebag?» À un autre moment, la chanteuse explique comment son objectif central en tant qu’artiste solo était de remplir les mêmes stades de rock que les Rolling Stones. La race ne figure cependant pas trop dans ce petit documentaire. Certes, un film sur une icône noire n’a pas besoin d’aborder le problème, mais il est douteux que Martin et Lindsay soient particulièrement habiles sur le sujet, non plus. En fait, il est étrange de voir comment Tina a vécu à travers le mouvement Jim Crow South et le mouvement des droits civiques, mais il faut un record exécutif dans les années 80 pour que nous voyions la plus petite reconnaissance de sa noirceur dans une industrie dominée par les Blancs.
Quoi Tina est douée pour transmettre, c’est à quel point son retour était improbable. Une femme noire au début de la quarantaine a enregistré l’un des plus grands succès des années 1980 et a également produit l’un des albums les plus vendus de la décennie en Danseur privé. Elle est devenue la plus grande pop star du monde. La simple idée est presque impossible à comprendre. Ses spectacles – une tornade de cheveux, de sueur, de voix déchaînées et de jambes qui se balancent follement – sont devenus légendaires. Pourtant, les cinéastes commettent le même péché que les journalistes des années 80 et 90 qu’ils critiquent: ils ne peuvent pas laisser Ike seul. Et en racontant sa biographie Moi, Tina rédigé par Kurt Loder et Angela Bassett avec un biopic Qu’est ce que l’amour a à voir avec ça, Ike reste une ombre incontournable uniquement parce que Martin et Lindsay refusent de se libérer.
Tina (HBO)
Verdict: «Vous n’aimez pas sortir de vieux vêtements», dit Turner à propos de revisiter des souvenirs passés. Mais c’est exactement ce que font Martin et Lindsay. Ils sortent les vêtements en lambeaux enfouis au fond de son placard et définissent l’icône pop-soul à travers l’objectif de ses abus plutôt que le spectre de ses triomphes. Un aperçu précipité est donné à son heureux mariage avec Erwin Bach; un autre sur la façon dont ce documentaire servira d’adieu à la chanteuse alors qu’elle quitte le spectacle. Mais Martin et Lindsay Tina a trop souvent du mal à montrer Turner comme une personne en trois dimensions – ses désirs, ses croyances, ses passions – au lieu qu’elle soit le produit des abus qu’elle a résistés à Ike. En hommage, c’est un slog décevant pour une légende toujours vibrante.
Où est-il en streaming? Tina monte sur scène le dimanche 28 mars via HBO.
Bande-annonce: