Sur son premier album solo, Marcus Mumford explore la guérison, la miséricorde et le pardon : NPR

Juana Summers de NPR discute avec Marcus Mumford de son premier album solo, Éponyme, qui est une exploration profondément personnelle de la guérison, de la miséricorde et du pardon.

JUANA SUMMERS, HÔTE :

Marcus Mumford n’avait pas l’intention d’écrire un album solo.

MARCUS MUMFORD: Je suis arrivé à un point après certains des verrouillages les plus intenses de COVID où je voulais juste écrire des chansons et voir où elles mèneraient.

SUMMERS : Pendant plus d’une décennie, tous les albums de Mumford étaient avec son groupe Mumford and Sons. Mais quand il a partagé les nouvelles chansons sur lesquelles il travaillait avec le reste du groupe…

MUMFORD: C’était une conversation individuelle au téléphone avec chacun des trois membres du groupe à l’époque. Et à chaque appel téléphonique, c’était un peu comme, ouais, c’est un disque solo. Cela doit être un disque solo.

(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « BETTER OFF HIGH »)

MUMFORD : (Chantant) Mieux vaut être haut que mort quand on est dépouillé.

SUMMERS: Ce premier album solo, intitulé « Self-Titled », est sorti aujourd’hui. C’est une exploration profondément personnelle – et juste une note pour les auditeurs que nous parlerons de traumatismes et d’abus. L’album s’ouvre sur une chanson intitulée « Cannibal ». C’est à propos de quelque chose qui est arrivé à Mumford quand il était enfant.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « CANNIBAL »)

MUMFORD : (chantant) Je peux encore te goûter, et je déteste ça. Ce n’était pas un choix dans l’esprit d’un enfant, et vous le saviez.

MOMFORD : Ouais. C’était une chanson que j’ai écrite au début de 2021, après avoir vraiment traversé un processus de guérison, abordant un tas de choses qui se sont produites dans mon enfance qui ont vraiment commencé par une expérience d’abus sexuel quand j’avais 6 ans. vraiment commencé le processus de guérison, le genre de chose étrangement naturelle pour moi dans l’étape suivante était d’écrire une chanson, qui est telle – comme, mon travail est un travail tellement bizarre. Vous prenez vos pensées les plus intimes et personnelles, puis vous les rendez publiques. C’est juste un travail bizarre. Mais c’était le bon point de départ pour cet album même si, je suppose, ma préoccupation était qu’il pourrait signifier aux gens que c’est un album sur les traumatismes alors que ce n’est pas le cas. C’est un album sur la guérison.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « CANNIBAL »)

MUMFORD : (chantant) Mais quand j’ai commencé à raconter, c’est devenu la chose la plus difficile que j’aie jamais dite à haute voix.

SUMMERS : Vous sentez-vous plus libre maintenant que c’est sorti dans le monde ?

MUMFORD : Je ne me sens pas libéré du processus de sortie de la musique, étrangement. Je pense que j’avais fait mon travail avant la sortie de la musique. J’avais un ami qui m’a dit, par exemple, assure-toi de faire tout ton travail en privé. Ne traitez pas votre genre de trucs psychologiques profonds sur NPR…

SUMMERS : (Rires).

MUMFORD: … Ce qui, je pense, était un bon conseil.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « CANNIBAL »)

MUMFORD : (chantant) Si je pouvais te pardonner maintenant, comme si dire les mots m’aiderait à savoir comment.

SUMMERS : Vous avez également dit que cette chanson a ouvert la porte à une conversation que vous n’aviez jamais eue auparavant avec votre mère au sujet des abus dont vous avez été victime pendant votre enfance. Comment est-ce arrivé?

MUMFORD: Eh bien, mes parents ont emménagé avec nous pendant COVID. Et la pièce dans laquelle ils vivaient est à côté de mon studio. Et les murs sont assez épais, mais vous pouvez entendre une sorte de rythme et un peu de mélodie à travers les murs. Alors elle l’entend jusqu’au bout – oh, ma chérie, ça sonne bien, tu sais ? Et puis-je l’entendre ? Et je suis dans cet endroit où je possède cette histoire et, vous savez, en bonne voie sur le processus de guérison. Je suis comme, bien sûr, vous pouvez venir l’entendre. Je veux dire, c’était une situation déroutante et légèrement comique parce que je pensais lui en avoir parlé, et je ne l’avais pas fait. Ensuite, vous savez, nous passons à travers la première partie de cette conversation. Et pour elle, c’est un défi car en tant que mère, son instinct est de protéger et de défendre, bien sûr, et d’aimer. Mais une fois que j’ai pu lui montrer que j’allais bien et que je n’étais pas dans le déni d’être bien mais vraiment bien, nous pouvions tous les deux trouver ça assez drôle que j’ai choisi d’une manière ou d’une autre de lui annoncer cette nouvelle dans une chanson de tous les endroits. C’est objectivement assez drôle.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON DE MARCUS MUMFORD, « CANNIBAL »)

SUMMERS : Je veux vous poser des questions sur une autre chanson de l’album, la chanson « Stonecatcher » qui présente Phoebe Bridgers. Quand je l’écoute, ça semble être une chanson sur la justice et la réconciliation.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « STONECATCHER »)

MUMFORD : (Chantant) Qui suis-je, errant dans mon reflet dans le rétroviseur ?

SUMMERS : Pouvez-vous nous en parler ?

MUMFORD : Ça a commencé comme une chanson sur la miséricorde. J’avais lu le livre de Bryan Stevenson il y a de nombreuses années, « Just Mercy ».

SUMMERS : Ouais, le fondateur de Equal Justice Initiative, n’est-ce pas ?

MOMFORD : Ouais. Et il a construit le musée de l’esclavage à Montgomery, en Alabama, et le mémorial aux victimes du lynchage là-bas. Et donc j’ai écrit cette chanson, vraiment, en réponse à son livre. Et je le lui ai envoyé avec deux questions. J’ai dit, premièrement, vous êtes l’avocat. Est-ce du plagiat ? Et deuxièmement, si ce n’est pas le cas, viendras-tu y jouer du piano ? Alors il a dit, heureusement, non, ce n’est pas du plagiat. J’adore cette chanson, et je viendrai jouer du piano dessus. Alors il est venu et a joué du piano – c’est un pianiste magnifique et émouvant – et il s’est en quelque sorte rapproché de la même manière que certaines de ces autres personnes qui ont participé à la création de ce qu’il faut appeler un disque solo parce que je viens de un contexte de bande. Mais vraiment, c’est le morceau de musique le plus collaboratif sur lequel j’ai jamais travaillé.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « STONECATCHER »)

MARCUS MUMFORD ET PHOEBE BRIDGERS : (Chantant) Oh, mon Dieu. Nous sommes de nouveau ici.

SUMMERS : Il est intéressant pour moi de vous entendre dire que le processus de création de ce disque a été l’expérience la plus collaborative que vous ayez eue depuis que vous avez passé des années au sein d’un groupe incroyablement populaire.

MUMFORD : Absolument. Mais c’est surtout avec la même liste de caractères. Donc vraiment, en janvier 21, ma conversation avec le groupe était comme, je veux aller écrire avec d’autres personnes parce que je ne pense pas que la créativité devrait être monogame. Je ne sais pas. Je pense que le changement est utile et beau. Et honnêtement, pour moi, une partie de la joie de ce disque a été de collaborer à nouveau avec des femmes parce qu’honnêtement, à chaque fois que je heurtais un mur, c’était une femme qui arrivait et me soulevait. C’était donc Brandi Carlile. J’ai joué ses deux chansons, et elle a dit, je ferai tout ce qu’il faut pour t’aider. Et le lendemain, elle est venue et m’a aidé à terminer la dernière chanson du disque, que j’avais déjà commencée et qui était en mauvais état jusqu’à ce qu’elle se présente et qu’elle me fasse surmonter cette difficulté.

SUMMERS : Je dois t’avouer que c’est ma chanson préférée de tout ton album. Ça s’appelle « Comment ». Et j’ai pensé que lorsque je l’écoutais, il semblait y avoir un très fort sentiment de clarté.

MUMFORD: Ouais, il y a de la clarté là-dedans, c’est sûr, dans l’écriture. C’est motivé par un objectif. Et le contrôle qu’elle a sur son harmonie à la fin de l’interprétation de cette chanson – c’est un mouvement de baller, à la fin d’une prise en direct, pour chanter la ligne qu’elle chante…

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « COMMENT »)

MARCUS MUMFORD ET BRANDI CARLILE : (Chantant) Et j’ai compté avec ce que tu m’as pris. Et j’ai tué ce menteur dans ma tête.

MUMFORD : …Parce que c’est le genre de ligne qui pourrait si facilement mal tourner qu’il faudrait tout réenregistrer pour obtenir une prise en direct. Mais elle l’a chanté. Et je pense que c’est symbolique de l’esprit de force et d’optimisme qu’elle a apporté à cette chanson.

(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « COMMENT »)

MUMFORD : (Chantant) Mais je vais te pardonner maintenant, te libérer de tout le blâme que je sais faire.

SUMMERS : Je dois imaginer que, maintenant que vous sortez cet album solo, vos fans se penchent sur tout cela et sur vos réseaux sociaux à la recherche d’indices. Donc, au service des fans, je dois vous demander quelle est la prochaine étape pour Mumford and Sons ?

MUMFORD: Je veux dire, c’est assez simple parce que la conversation entre nous trois plutôt que quatre est comme, allons dans une pièce l’année prochaine. Jouons les uns aux autres les chansons que nous avons écrites ces derniers temps. J’ai écrit un tas pour le groupe que je suis vraiment excité de partager avec eux. C’est la prochaine étape pour moi, donc – et je suis plutôt excité à ce sujet, honnêtement. Et ils le sont aussi. Ça va être bien.

SUMMERS : Marcus Mumford, merci beaucoup.

MUMFORD : Merci, Juana.

SUMMERS : Le premier album solo de Marcus Mumford s’appelle « Self-Titled ».

(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « MEILLEURS ANGES »)

MUMFORD : (Chantant) Dawn frappe…

Les transcriptions NPR sont créées dans un délai de pointe par un entrepreneur NPR. Ce texte peut ne pas être dans sa forme définitive et peut être mis à jour ou révisé à l’avenir. La précision et la disponibilité peuvent varier. L’enregistrement faisant autorité de la programmation de NPR est l’enregistrement audio.