Dans notre nouveau long métrage de musique Origins, nous présentons aux artistes la chance de rapprocher les auditeurs des influences de leur dernière chanson. Aujourd’hui, le collectif Growing Concerns Poetry Collective de Chicago partage son dernier single, «Shout Across Mountains».
Growing Concerns Poetry Collective est de retour avec sa première nouvelle musique depuis son premier album en 2017, Nous ici: merci d'avoir remarqué. Le groupe de performance né à Chicago – composé du cinéaste, poète et acteur McKenzie Chinn; acteur et prodige du hip-hop bricolage Mykele Deville; et l'artiste visuel / compositeur multidisciplinaire Jeffrey Michael Austin – ont déclenché un paysage luxuriant et opportun dans «Shout Across Mountains».
Comme ils ont l'habitude de le faire, le collectif propose un hymne pour les âges, méditant sur une Amérique altérée qui déchire les coutures d'un changement bien nécessaire. "Âme libre mais la voix a dû la déverrouiller / Nous perturbons et démantelons / Nous prendrons un genou, mutherfuck votre hymne", observe vivement Deville, auquel Chinn s'exclame plus tard: "Laissez ces vibrations enduire toutes vos angoisses / et peut-être régler vous libérez, et peut-être vous libérez! "
Écoutez «Shout Across Mountains» ci-dessous. Comme vous le verrez, il y a beaucoup à déballer dans chaque couplet, c'est pourquoi nous avons demandé à Chinn, Deville et Austin de partager les origines de la chanson. Lisez leur ventilation complète à venir et restez à l'écoute de Growing Concerns Poetry Collective alors qu'ils continuent de sortir de nouvelles musiques tout au long de 2020.
Afrique du Sud:
Chinn: Je pense beaucoup à ma voix dans le monde, et à nos voix en général, en tant que source de pouvoir collectif. Donc, pour moi, "Shout Across Mountains", que j'ai écrit après Mykele et mon premier voyage en Afrique, a été inspiré par l'expérience des voix corsées et sans retenue de tant de gens que nous avons rencontrés là-bas. Les gens étaient bruyants! Ils ont fait le tour du chant! Lorsque j’ai écrit mes couplets pour la chanson, je pensais à la façon dont, aux États-Unis, on nous dit constamment en tant que Noirs que nous sommes trop bruyants, trop bruyants – que même nos voix prennent trop de place. J'ai donc écrit la chanson pour célébrer la plénitude et la puissance de nos voix débridées et pour la relier à l'ascendance dont nous nous sentons souvent si loin.
Spike Lee's Monter dans le bus:
Deville: Ce film est sorti quand j'avais sept ans, et je me souviens que mon père en avait fait son devoir personnel pour mon frère, ma sœur et moi de le voir plusieurs fois. Il suit 12 types d'hommes noirs très différents qui montent dans un bus pour Washington DC pour rejoindre la première Marche du million d'hommes. J'ai été frappé par le fait que le film ne parlait pas de la marche elle-même mais de ce groupe diversifié d'hommes noirs de tous les coins qui apprennent à converser entre eux avant d'y arriver. Ce fut ma première introduction à la protestation, aux opinions multiformes des hommes noirs et à l'hypocrisie du rêve américain. Cela m'a réveillé comme un petit garçon à des questions difficiles avec la seule vraie solution étant d'élever la voix et d'exercer votre liberté d'exister et de faire du bruit. J'ai représenté cette chanson sur la bande originale de ce film lorsque j'écrivais mon premier couplet.
AFROFUTURISME:
Chinn: Connecter une vision pour un avenir noir dynamique à la vérité d'un passé noir vibrant m'a apporté beaucoup de joie et d'inspiration au cours des dernières années. Je continue à chercher des histoires sur la vie de mes parents et grands-parents et une compréhension plus claire de mes ancêtres. J'ai toujours été profondément lié au rituel et je continue de me sentir attiré par ceux des gens dont je viens. Je continue de penser à nous tous comme des interactions de l'univers. Il y a des Noirs à l'avenir.
Solange – «Almeda (quand je rentre à la maison)»:
Deville: Le travail de Solange en général inspire notre groupe. Son dernier album, When I Get Home, est sorti en 2019 et Growing Concerns est tombé amoureux. L'absence de forme et la noirceur du travail nous ont tant excités et inspirés. Mais en particulier la chanson Almeda sur le disque est restée avec moi. Le rebond du rythme, le flux détendu, la répétition de la phrase «Ce sont des choses appartenant à des Noirs» m'ont marqué. Donc, mon deuxième couplet a imité cette énergie de confrontation tout en disant légèrement "vous ne pouvez pas nous effacer les noirs, peu importe vos efforts." La fonctionnalité Playboi Carti de cette chanson devient également folle.
L'une et l'autre:
Austin: Lorsque je produis un paysage sonore pour Growing Concerns, je trouve toujours mes racines d’inspiration dans l’esprit et les intentions de la poésie de McKenzie et Mykele. Je vois mon rôle dans le collectif comme un rôle de renforcement, en composant des partitions musicales délibérées qui vont inaugurer et élever l'expérience émotionnelle de chaque poème. Pour «Shout Across Mountains», j'ai vu dans les versets une histoire d'origine qui gonfle et oscille entre célébration et résistance, un flux énergétique qui se sentait comme une montée et à travers de nombreuses montagnes. Je voulais que la composition incarne cette même vitalité: transcendante et anthémique à travers tous ses sommets et vallées.