STEVE HARRIS D'IRON MAIDEN partage des conseils essentiels pour que les jeunes musiciens trouvent leur son unique

Dans une récente interview sur le Cicatrices et guitares podcast (transcrit par Guitare ultime), légendaire La Vierge de fer bassiste et compositeur principal Steve Harris a donné des informations précieuses sur son processus d'écriture de chansons et des conseils aux musiciens en herbe. Lorsqu'on lui a demandé si un moment charnière avait façonné son approche de l'écriture musicale, Harris Il a révélé qu'il ne s'attarde pas sur des influences ou des événements spécifiques. Au lieu de cela, il laisse son processus créatif suivre naturellement les émotions du moment.

« Je n'ai jamais vraiment analysé ça comme ça ou pensé comme ça. J'écris simplement comme je le ressens à ce moment-là. C'est pourquoi chaque album que nous faisons, Jeune fille ou quoi que ce soit, c'est juste une déclaration de l'endroit où vous vous trouvez à ce moment-là », Harris « Je n'ai pas tendance à y revenir et à l'analyser ou quoi que ce soit. C'est seulement quand vous faites des interviews comme celle-ci que vous réfléchissez vraiment à ce genre de choses. »

Il a souligné l'importance d'écrire à l'instinct plutôt que de trop réfléchir au processus. Harrisessayer trop fort d'éviter la répétition peut étouffer la créativité, alors que faire confiance à son instinct peut conduire à une musique plus authentique et plus variée.

« Quand vous faites quelque chose de nouveau, vous faites simplement ce qui vous semble juste. Cela semble très fondamental, mais en réalité, vous ne voulez pas trop essayer de ne pas vous répéter ou de vous répéter. Vous écrivez simplement avec votre ressenti et ce que vous pensez être le mieux à ce moment-là. »

« C'est dur. C'est dur à expliquer, je pense, à quelqu'un qui n'a peut-être pas encore écrit de chanson ou qui n'en a écrit qu'une ou deux, peut-être. Je veux dire, évidemment, Jeune fille« Cela fait longtemps que cela existe, et toutes les différentes expériences que vous vivez, et tout, tout ce qui entre dans vos limites, dans la façon dont vous écrivez et où vous êtes à un moment donné », a-t-il expliqué.

Harris Il a également donné des conseils pratiques aux jeunes bassistes qui cherchaient à développer leur son unique. Il les a encouragés à écouter un large éventail de musiciens plutôt que d'en imiter un seul.

« Je dirais simplement aux gens d'écouter autant de personnes que possible et de ne pas essayer de vous adapter à une seule personne. Beaucoup de gens me disent : « Oh, je veux jouer comme… » Vous ne devriez pas faire ça. » Harris conseillé, soulignant l’importance de développer un style distinct pour éviter les comparaisons avec les autres.

« Vous devriez simplement écouter beaucoup de gens différents et, éventuellement, vous arriverez à créer votre propre style et vos propres sons, sinon, les gens diront simplement : « Oh, vous ressemblez simplement à quelqu'un d'autre. »