Nous terminons notre retour sur la meilleure musique de 2020 avec une liste finale: les résultats de notre sondage annuel des lecteurs. Vous avez voté, nous avons compté, et maintenant nous vous présentons le Top 10 des albums de 2020, tel que choisi par les lecteurs d'AllMusic.
"Les bons moments ont toujours été un élément crucial du groupe, mais il y a une profondeur de sentiment dans la légèreté sur Power Up, comme si le groupe avait décidé que la meilleure façon de rendre hommage à ce qu'il avait perdu était de se concentrer sur ce qu'il a encore. Ils ne s'attardent pas sur le passé, ils foncent en avant avec un ensemble de blues turbocompressés et de rock à indice d'octane élevé qui ne sonne pas seulement bien, mais qui se sent nourrissant. "(Lire la critique complète)
"Diffusé au public au moment exact de l'équinoxe d'automne 2020 avec un préavis d'un jour seulement, RiveLa tranquillité comparée joue presque comme une réaction à son prédécesseur. Cependant, loin d'être un repli sur les jours sérieux des deux premiers albums de Fleet Foxes, il se tient fermement de l'autre côté de Crack-Up à la fois dans la séquence et la maturité émotionnelle. "(Lire la critique complète)
"folklore représente un changement pour Taylor Swift, l'éloignant du courant pop étincelant et vers un territoire plus sombre. Les 16 chansons sont reconnaissables à son travail, portant des phrases mélodiques révélatrices et une dépendance sur des récits finement perfectionnés qui tournent sur des détails lyriques au rendu exquis. Combinés, le ton plus sombre et contemplatif et l'accent mis sur des chansons qui ne peuvent pas être analysées comme le font l'autobiographie folklore ne ressemble pas à une diversion momentanée inspirée par l'isolement, mais plutôt au premier chapitre du deuxième acte mature de Swift. (Lire la critique complète)
"D'ici 2020, Young était prêt à dévoiler Maison dans le cadre de sa série d'archives en cours. Entendu comme son propre travail distinct, Maison est en effet émotionnellement candide, mais c'est aussi chaleureux, drôle, défoncé et effrayant, considérablement plus léger que l'un ou l'autre Ce soir c'est le soir ou Sur la plage encore plus cohésif dans sa bizarrerie que Stars 'n Bars américains et pas aussi confortable que Vient un moment. Ce n'est pas une note de bas de page, mais une partie essentielle du catalogue de Neil Young. (Lire la critique complète)
"De retour seule avec Punisher, Bridgers propose un ensemble de récits feutrés qui poussent sa musique dans de nouveaux endroits inquiétants. PunisherL 'utilisation de l' électronique maussade, à peine là et des instrumentaux grinçants renforce le sentiment de malaise et de mécontentement de l 'album. Déjà maître dans la création de chansons tristes et intelligentes, Bridgers atteint de nouvelles profondeurs avec Punisher. C'est un album d'explorations choquantes et conscientes de sentiments sombres et Bridgers est plus disposée que jamais à se jeter tête baissée dans l'obscurité. (Lire la critique complète)
"Le fait que ces chansons semblent si parlantes dans une période étrange et difficile a un peu à voir avec une coïncidence, mais le plus important est l'excellence de l'écriture des chansons d'Isbell. Il fait en sorte que ses personnages et leurs histoires se sentent complètement honnêtes et sans surveillance, et s'il n'est pas toujours optimiste, son réalisme astucieux n'est jamais moins que sincère et puissamment humain. " (Lire la critique complète)
"Tout au long de Le nouveau anormal, les Strokes sont devenus la désolation qui se cachait sur les bords de leurs débuts sur "Is This It" et "Alone Together", et donnent Premières impressions de la TerreL'ambition du but qui vient avec une autre décennie d'expérience. À quel point les émotions du groupe sont crues Le nouveau anormal est surprenant et fascinant. Plein de passion, d'engagement et de créativité, Le nouveau anormal marque la première fois depuis longtemps que les Strokes créent une musique vraiment passionnante. "(Lire la critique complète)
"Springsteen introduit le E Street Band en studio pour la première fois depuis 2009 Travailler sur un rêve, mais la différence avec Letter to You est que le groupe a coupé l'album en direct en studio. Cela peut sembler une distinction subtile, mais le fait que le E Street Band offre un soutien empathique et sans effort prête une dose de magie à la procédure, offrant des liens tacites entre ces premières œuvres verbeuses et venteuses, le tonnerre en cascade de Darkness on the Edge of Town, et le sentiment nu de l'auteur-compositeur vieillissant. (Lire la critique complète)
"Tout sur Récupérez les coupe-boulons semble agité: les harmonies superposées ne concordent pas tout à fait, les rythmes sont encombrés, les récits se retournent et Apple traite sa propre voix comme un instrument en caoutchouc, l'étirant au-delà du confort. En tant que son pur, c'est exaltant. Il est rare d'écouter un album pop et de ne pas savoir ce qui va suivre, et Récupérez les coupe-boulons offre des surprises qui ravissent et meurtrissent à un rythme rapide. La nature imprévisible semble complexe et profondément humaine, ce qui donne un album nourrissant et joyeusement cathartique. (Lire la critique complète)
«Rough and Rowdy Ways s'apparente à des albums transformationnels tels que Love and Theft et Slow Train Coming. C'est un portrait de l'artiste en hiver qui reste vital et énigmatique. À près de 80 ans, le stylo et l'étui de guitare de Dylan détiennent encore beaucoup de magie. " (Lire la critique complète)