Samara Weaving sur les joies de jouer une diva dans The Valet de Hulu

« C’est assez amusant d’être un peu méchant. C’est juste un peu plus intéressant que d’être gentil tout le temps », dit Le valet la star Samara Weaving, qui n’a pas réalisé jusqu’à cette interview combien de fois elle a joué une « actrice folle » (ses mots) au cours des dernières années.

L’actrice australienne (et nièce de le Seigneur des Anneaux star Hugo Weaving) a obtenu son premier crédit à l’écran en 2008, et depuis lors, il est apparu dans des projets tels que le drame oscarisé Trois panneaux d’affichage à l’extérieur d’Ebbing, Missourila comédie dramatique de Showtime SMILFet le film d’horreur délicieusement sinueux Prêt ou pas.

Mais elle a également joué l’actrice en herbe (et fille du chef de studio) Claire dans la série Ryan Murphy et Ian Brennan Netflix. Hollywood en 2020, et en Le valetc’est Olivia, une star majeure qui convainc le valet titulaire Antonio (Eugenio Derbez de CODA) de faire semblant d’être son petit ami, afin de garder sa liaison avec un homme d’affaires marié (Max Greenfield) hors de la vue du public. De plus, plus tard cette année, elle apparaîtra également dans Damien Chazelle Babyloneune image secrète mais étoilée se déroulant dans les années 1920 à Hollywood – mettant en vedette Weaving comme une autre actrice.

Tandis que Le valet appartient en grande partie au genre de la comédie romantique, le film emprunte des voies inattendues pour décrire le lien grandissant entre Olivia et Antonio, et lève également le voile sur certaines réalités de la vie hollywoodienne (comme, par exemple, la quantité de travail en faisant même une femme naturellement belle « prête pour le tapis rouge ».) Dans l’interview ci-dessous, transcrite et éditée pour plus de clarté, Weaving explique comment ses recherches sur les actrices des années 1920 et 30 ont affecté son portrait, et pourquoi elle est très reconnaissante de travailler dans cette décennie.


Ainsi, lorsque vous lisiez le script, à quel point pensez-vous que votre personnage était déjà sur la page et dans quelle mesure pensez-vous qu’il s’agissait d’une sorte de travail en cours?

Rob Greenberg et Bob Fisher, les scénaristes, étaient vraiment collaboratifs. C’était vraiment là sur la page pour commencer, ils avaient un caractère fantastique. Mais nous avions beaucoup de blagues internes concernant l’industrie, et nous lisions des histoires sur des actrices du vieil Hollywood et trouvions de petites friandises vraiment intéressantes. Ils étaient vraiment très collaboratifs, tout comme le réalisateur, ce qui était vraiment amusant. On a pu jouer un peu.

Je lisais des articles sur les actrices des années 1920 et 1930 qui, vous savez, ont eu du mal parce qu’à l’époque, Hollywood n’était pas le plus gentil avec elles. Beaucoup d’entre eux ont dû se frayer un chemin pour se faire respecter et il y avait de très très bonnes histoires à l’époque, alors je l’ai en quelque sorte reflétée et basée sur ce genre de personnalité de diva de la vieille école.

Pouvez-vous partager un exemple ?

Il y avait une actrice qui refusait de travailler avec des chiens ou des bébés, car ils lui voleraient du temps à l’écran. J’aime tellement ça.