Il y a tellement de choses à déballer sur le nouveau remake «en direct» de Disney Blanc comme neige qu'il est presque difficile de comprendre par où commencer. Lequel des éléments les plus déroutants du film devrait être abordé en premier? Commençons par ceci: autant de gâchis que le film 2025 basé sur le film d'animation classique, ce n'est pas un offensant remake.
En fait, Blanc comme neige travaille dur pour éviter toute controverse – malgré l'un des cycles de presse les plus mémorablement controversés de ces dernières années. Et ce n'est pas si mauvais: Rachel Zegler chante magnifiquement et est une piste charismatique. Il y a des bestioles CGI très mignonnes (mon préféré était le hérisson). Le message fondamental du film pour rejeter les tyrans et être bon pour les autres est certainement celui que le monde pourrait supporter pour le moment. C'est juste que le reste du film est malheureusement enlisé par certains choix qui défient l'explication.
Le réalisateur de remake Marc Webb et l'écrivain Erin Cressida Wilson étaient dans une position unique en arrivant Blanc comme neigeparce que, bien que le film original de 1937 se rende à une heure et 23 minutes, il a peut-être environ 15 minutes de véritable complot: Evil Queen obsédé par sa propre beauté est menacée par sa belle-fille princesse et essaie de la tuer. Sinon, la majeure partie du film est Snow White chantant, traîner avec des animaux animés très mignons et instruire sept nains certes insalubres sur l'importance d'une bonne hygiène.
Les remakes en direct de Disney ont tendance à être beaucoup plus longs que les films d'animation originaux, grâce à l'ajout d'une entreprise supplémentaire et finalement étrangère: La belle et la Bête a utilisé son temps d'écran supplémentaire pour établir Belle comme un inventeur féministe portant un pantalon, tandis que La petite sirène Ajout de quelques marmonnages sur les problèmes géopolitiques et commerciaux auxquels est confrontée une nation insulaire largement isolée.
Ces films avaient déjà beaucoup de choses sur l'intrigue, cependant. Blanc comme neigePendant ce temps, était peut-être aussi proche d'une ardoise vierge pour Webb et Cressida Wilson que vous pourriez l'imaginer. Bien qu'il y ait eu quelques éléments évidents à inclure du film d'animation, personne n'allait être triste de l'absence de la séquence de cinq minutes où les nains se baignent de force. Donc, ce qui a été ajouté à sa place, c'est tout un arc de personnage pour Snow White dans lequel elle souhaite d'abord qu'elle puisse être un leader comme son père, puis finalement… devient un leader comme son père, capable de défier la règle despotique de la reine sur le royaume.
À la place du prince sans personnalité de 1937 qui sauve Snow White avec True Love's Kiss, nous obtenons Andrew Burnap en tant que Jonathan, qui dirige une gang de voleurs / acteurs / rebelles / personnes qui aiment vivre dans la forêt, vole librement les cuisines de la reine et aiment juger les princesses comme étant inutilisantes jusqu'à ce qu'ils le prouvent librement. À ce moment-là, il est plus que prêt à l'idée de s'embrasser.
(Le remake d'action en direct Disney, en tant que sous-genre, peut généralement être invoqué pour insérer des sensibilités plus modernes et / ou confronter les normes de genre obsolètes. Pourtant, de peur que vous ne vous inquiétez qu'il y ait trop beaucoup Wokeness Dans ce film, il n'y a certainement aucune discussion sur les questions de consentement en ce qui concerne les jeunes femmes inconscientes.)
Burnap apporte l'énergie comique d'un film très différent avec lui, mais il est au moins vaguement Amusant, et lui et Zegler ont une certaine chimie, même si l'exécution de la force émoussée de leurs scènes en élimine la spontanéité. La seule chose empêchant Jonathan de se sentir comme un personnage entièrement réalisé est le fait qu'il rappelle plus qu'un peu de Flynn Rider de Rapunzel. Bien que ses cheveux souples aient un peu plus une ambiance Skeet Ulrich / Jordan Catalano des années 90 (complémentaire, du moins si vous avez imprimé dur sur les idoles adolescentes des années 90).
Ce n'est pas le seul élément qui se sent tiré d'un autre film de Disney, alors que le point culminant du film fait écho au point culminant du long métrage d'animation de 2023 Souhait. Ce qui n'est qu'un spoiler pour les sept douzaines de personnes qui ont vu Souhait.
Le film commence par agressivement Se déclarant être une comédie musicale, les compositeurs Pasek et Paul apportant leurs talents de composition très à succès ou à manquer aux numéros originaux du film. Même en tant que Le plus grand showman Le défenseur, j'ai du mal à me souvenir de toutes les nouvelles chansons sauf deux: «Princess Problems», interprétée par Burnap et Zegler, est une comédie bop avec des paroles intelligentes, et «Waiting on a Wish» est un échec fascinant d'une chanson «I Want». (Toute la chanson parle de Snow White attend le moment où elle pourrait devenir un leader fort comme son père. « Waiting » et « Wishing » ne sont pas exactement actif mots.)
Narrativement, il y a beaucoup de défauts, mais c'est esthétiquement où le film s'effondre vraiment. Il y a toutes les séquences qui sont très jolies en exécution, mais tout le concept de ce à quoi devrait ressembler un remake en direct devient incroyablement confus, car Webb essaie d'appliquer la logique de dessin animé où elle n'appartient vraiment pas.
Prenez la robe portée par Snow White (Rachel Zegler) pour la plupart du film, une robe bleue et jaune qui est une recréation assez directe de la robe classique vue dans le film original. Traduire quelque chose de l'animation à l'action en direct (mais nous définissons «l'action en direct» de nos jours) l'emporte une certaine attente de mise à la terre. Et pourtant, Snow White porte cette robe (elle ne porte pas autour d'un sac à dos de doublons) tout en parcourant une forêt terrifiante, en nettoyant un coussin de célibataire très sale, en parcourant encore plus de bois, et Voler un cheval. La robe, y compris son col blanc raide, reste immaculée tout au long.
D'accord, la jupe extérieure est arrachée (révélant le jupon jaune vif en dessous) pendant la course initiale de Snow White à travers les bois, juste à peu près au moment où elle tombe dans une rivière Dang. C'est vrai, elle est totalement submergée dans un rivièrepourtant la robe a toujours l'air impeccable. C'est le genre de chose que nos esprits excusent totalement dans un film d'animation. Dans l'arène d'action en direct, cela ne fait qu'ajouter à l'irréalité non motivée de ce que nous voyons.
Un autre domaine où le costume sert de belle métaphore est les robes à paillettes de la méchante reine de Gal Gadot: flashy, collante et évidemment fausse. Il y a Non Les efforts ont fait des efforts pour ajouter une profondeur ou une perspicacité supplémentaire sur le personnage, qui n'est littéralement décrit que comme une mauvaise reine, et la performance de Gadot ressemble à un reflet direct de cela, aussi inauthentique que les bijoux qu'elle porte.
Il y a des acteurs qui travaillent très bien dans un contexte spécifique – de nombreuses carrières de star de cinéma ont été construites sur moins de talents que Gadot, mais ici Gadot est loin de son élément, tombant dans le territoire du camp le plus souvent. Et l'obsession de la reine d'être «la plus belle de toutes» devient plus un fil lié à son désir apparemment inaccessible de pouvoir. (À un moment donné, elle fait sortir tous ses sujets de leurs maisons et s'incliner devant elle, une fois qu'elle a récupéré le titre «le plus beau de tous».)
Et puis… il y a les nains. Lorsque nous parlons de l'étrange vallée, nous parlons de l'expérience de regarder quelque chose à l'écran que notre cerveau ne peut pas reconnaître comme réel ou faux, au point d'être troublant. Les sept nouveaux amis de Snow White, avec leurs expressions photoréalistes ancrées dans leurs corps très clairement CGI, représentent presque l'idéal platonique de ce concept. La nouvelle vision du film sur « Whistle Who You Work », élargissant les paroles de la version cinématographique originale et mettant en vedette beaucoup plus de CGI, est presque comme un rêve de fièvre en exécution.
À la fin de la journée, les meilleures parties de Blanc comme neige sont les parties qui se sentent vraiment réelles et authentiques. Si seulement il y en avait plus, et moins de temps d'écran passé à danser dans le domaine de l'absurdité révolutionnaire. Ce n'est pas que les nains semblent être un travail de pointe ou ne semblent pas bien mélangé dans la cinématographie en direct. Ils ne représentent que l'équilibre impossible entre la fantaisie et la réalité qui est tentée ici, celle que le cerveau rejette activement comme un non-sens. Étrange, vous pourriez dire.
Blanc comme neige arrive dans les salles le vendredi 21 mars.