Le pitch : Bien qu’il s’écarte quelque peu de l’horreur corporelle explicite de science-fiction de nombre de ses autres œuvres, l’original Sonneries mortes est toujours essentiellement Cronenberg : pervers, grossier, fasciné sans cesse par le corps humain et par la façon dont sa construction nous définit et nous sépare des mondes dans lesquels nous vivons. Aujourd’hui, à la manière classique de l’ère du streaming, Amazon Studios a transformé ce film, comme beaucoup d’autres, en dans une série limitée de six heures binge-able, avec quelques rebondissements.
Le premier et le plus important d’entre eux est le casting : plutôt que de ressasser l’histoire de l’original de 1988 sur deux jumeaux masculins (tous deux joués avec la dualité reptilienne par Jeremy Irons) qui utilisent leur pratique gynécologique pour satisfaire leurs pulsions sexuelles, la créatrice Alice Birch (Lady Macbeth, la merveille) échange de genre les Drs. Entrez dans Elliot (Rachel Weisz) et Beverly (devinez qui), une paire de spécialistes de la fertilité acerbes qui dirigent une clinique haut de gamme à New York.
Elliot est celui qui aime s’amuser et qui est provocateur, toujours prêt à piquer, à pousser et à pervertir; elle attaque chaque interaction avec une nouvelle personne comme une opportunité de briser les tabous, du bluff à trois avec son jumeau et un client lorgnant du restaurant à inciter un futur père à lui montrer ses biens dans son bureau. Beverly, quant à elle, est plus douce, plus préoccupée par l’éthique et le pragmatisme qui entrent dans leur pratique, et tourmentée par le fait qu’elle continue d’essayer – et d’échouer – de concevoir elle-même un enfant. Ils sont une âme, divisée en deux corps, incomplets par eux-mêmes mais une personne entière ensemble.
Mais une série de développements menacent cet équilibre, d’une milliardaire riche et impitoyable (Jennifer Ehle) dont ils ont besoin pour réaliser leurs ambitions d’ouvrir une nouvelle gamme de cliniques de fertilité, à une actrice (Britne Oldford) dont Beverly tombe amoureuse. Fissure après fissure, le lien qui maintient les manteaux ensemble commence à se déchirer, et vous ne savez jamais qui finira par causer des dommages collatéraux.
Parfois, je me sens comme un enfant sans mère : Les œuvres d’Alice Birch sont marquées par une sorte de fureur vertueuse à propos de la sexualité et du pouvoir féminins : ces versions inversées des genres des Mantles seraient parfaitement à l’aise aux côtés de Katherine de Florence Pugh dans Dame Macbethou bien, sa Lib Wright dans L’émerveillement. Mais là où l’œil de Birch s’est tourné vers l’assujettissement du passé dans ses autres œuvres, pour Sonneries mortes elle se concentre au laser sur l’intersection entre le féminisme girlboss, les aléas de l’ensemble technologique de la Silicon Valley et les besoins de santé réels des femmes enceintes.
Le look de l’émission, initié par le réalisateur/EP Sean Durkin (Le nid), est composé de bureaux stériles et blancs, de manoirs ostensiblement entretenus et de cliniques haut de gamme qui « ressemblent à des vaisseaux spatiaux ». La bande-son est entièrement composée de gouttes d’aiguille de la nouvelle vague des années 80 (la séquence titre de l’émission propose une version maison de poupée de leurs bureaux aux côtés de « Sweet Dreams » d’Eurythmics), et les succès de Casio de la partition accessoire de Murray Gold suivent cela jusqu’au bout ; c’est un peu tout Psycho américainqui est une direction intrigante, bien que dispersée, à prendre.
Dead Ringers (Prime Vidéo)