[Editor’s note: The following contains spoilers for The Matrix Resurrections, specifically the ending.]
Les résurrections matricielles est un film qui est clairement conscient de ce qui a précédé, non seulement en incluant des images réelles des trois films précédents, mais en offrant des hommages directs aux moments les plus emblématiques. Et cela se retrouve particulièrement dans le choix musical fait pour la séquence finale, qui résume la relation du quatrième film avec l’original – un rappel direct qui représente également la nouvelle norme présentée par la réalisatrice Lana Wachowski.
Si vous avez besoin d’un rappel de la façon dont l’original Matrice se termine, c’est une coda relativement simple : avec l’action sauvage de la bataille de Neo (Keanu Reeves) avec l’agent Smith (Hugo Weaving) maintenant terminée, Neo passe un appel téléphonique poli à l’IA surveillant la matrice dans laquelle l’humanité est piégée, l’informant que :
Je ne connais pas l’avenir. Je ne suis pas venu ici pour vous dire comment cela va se terminer. Je suis venu ici pour vous dire comment ça va commencer. Je vais raccrocher ce téléphone, et ensuite je vais montrer à ces gens ce que vous ne voulez pas qu’ils voient. Je vais leur montrer un monde sans toi. Un monde sans règles ni contrôles, sans frontières ni frontières. Un monde où tout est possible. D’où nous allons, c’est un choix que je vous laisse.
Il raccroche ensuite le téléphone et continue à faire «son truc de Superman» et s’envole dans le ciel artificiel – les coupures de saut menant à ce moment en parfaite synchronisation avec «Wake Up» de Rage Against the Machine.
La Matrice (Warner Bros.)
Dans Résurrections, la séquence finale des événements est relativement similaire, dans une certaine mesure. Cette fois, c’est Trinity (Carrie-Anne Moss) et Neo ensemble qui affrontent l’Analyste (Neil Patrick Harris), et Trinity prend la tête, tandis que Neo câline Deja Vu le chat. Après avoir remercié le programme de leur avoir donné « une seconde chance » de refaire le monde, ils s’envolent, main dans la main, pour « peindre le ciel avec des arcs-en-ciel » — toujours artificiels, mais adorables — tandis que la chanteuse de Brass Against Sophia Urista hurle « Allez ! »
Ce qui rend le choix de la chanson si percutant, c’est la nouvelle façon dont il reflète le film original, en appliquant l’angle « retour au début » qui rend Résurrections une entrée si bienvenue dans la franchise, tout en reflétant cette nouvelle réalité. Les dernières scènes du film montrent clairement que Trinity est maintenant tout aussi puissant que Neo l’est, probablement plus – ainsi, le choix d’une reprise de la chanson qui était essentielle à la fin originale, interprétée par un chanteur avec tous les la puissance brute de Zack de la Rocha mais indéniablement féminine, a un sens saisissant.
Homme ou femme, est-ce vraiment important ? Après tout, un fil de Résurrections est le rejet général de tous les binaires, y compris le binaire de genre (et oui, cela a été un élément fondamental de la composition de la franchise depuis le début). Mais l’utilisation de Brass Against à la fin du film fait toujours une déclaration puissante, d’autant plus qu’elle vient d’un réalisateur qui a fait le premier film en tant que femme trans enfermée, et qui vit et travaille maintenant fièrement comme elle-même.