Antman Ant est, de son propre aveu, rien sinon un raver OG, il n’est donc pas vraiment juste de l’appeler un « nouvel artiste ». Cependant, il a en quelque sorte caché son immense talent au monde EDM au sens large, il est donc nouveau pour nous. Produisant depuis bien avant la naissance de la génération actuelle de fans d’EDM, son travail est moins un style de retour en arrière qu’une évolution cohérente qui s’est déplacée dans le temps avec celle de la musique de danse en général. Cela signifie qu’il peut, et le fait souvent, s’appuyer sur près de 30 ans de danse, de conception sonore et de groove pour faire sa musique. Ses dernières sorties, l’album deep house entêtant et ambiant d’April Résonner et les singles qui viennent de sortir, l’éthéré et ambiant « Weightless » et le bop disco profond appelé « Breathe It In » le prouvent certainement.
Heureux d’être dans l’underground pendant de nombreuses années, associer l’électro vintage et la bass house moderne pour le plaisir semblait être le sac d’Antman Ant jusqu’à ce que la pandémie frappe. Comme pour de nombreux créatifs, le natif de Sussex, au Royaume-Uni, s’est retrouvé avec plus de temps qu’il n’avait jamais osé rêver et le besoin de créer à la fois pour lui-même et pour le public affamé de divertissement. Il s’est mis au travail et a amassé une énorme discographie depuis 2020 : sept albums complets et une série de morceaux interstitiels et teasers entre les deux. Il semble qu’Antman ait été assis sur un véritable trésor de morceaux comme les mondes house et ambiant n’ont jamais vu en si peu de temps. Il est rapidement devenu un favori de la playlist deep house sur Spotify et gagne du terrain sur Beatport, certains de ses singles étant repris par Dark City Music.
L’ampleur de la musique qu’Ant a pu sortir en un peu moins de trois ans est impressionnante, bien sûr, mais c’est la qualité du travail qui le pousse en territoire gobstopping. Chaque morceau est une composition riche et complète puisant dans tous les styles et genres imaginables et exploitant le style unique et émotif de l’artiste, chaque album emmène l’auditeur dans un voyage à travers l’émotion plus que la musique. Ce n’est pas votre club house habituel, bien qu’il soit souvent frais et très dansant.
Il est impossible de parcourir l’énorme catalogue d’Ant en l’espace d’un court article, nous nous concentrerons donc sur les versions les plus récentes, mais il suffit de dire si vous voulez une belle musique de plage qui intègre toutes les meilleures parties de la house, de l’ambiant, du progressif. et transe, ne cherchez pas plus loin que sa page Spotify. Maintenant, pour souligner quelques points clés de Résonner: cet album s’ouvre sur une piste d’intro sans rythme qui donne vraiment le ton pour le reste de l’album. Ant n’est pas du genre à se reposer sur ses lauriers avec un genre particulier, et « 100 Years Asleep » est certainement un clin d’œil à cela. Avec une mélodie de piano obsédante qui fonde ce morceau plutôt qu’une batterie ou une ligne de basse perceptible, Ant présente également son côté expérimental dans la conception sonore ambiante. Quel côté c’est aussi, car un synthé à onde sinusoïdale parfaitement tonale est poussé au début de la piste, ainsi que d’autres échantillons sonores qui donnent en quelque sorte l’impression que la piste écoute la bande sonore du monde qui tourne. C’est à la fois relaxant et une promesse de travail à venir.
De beatless à « Progressive Beats », Résonner procède à emmener les auditeurs dans un voyage temporel à travers la rave ambiante avec tout, des rythmes progressifs mentionnés ci-dessus aux grondements de basses profondes aux mélodies célestes de style Goa. Il y a toujours un mélange de vieille école et de moderne, et Ant utilise les éléments vintage de différentes manières : parfois c’est un échantillon, d’autres c’est l’équipement qu’il utilise. C’est tellement varié mais bien construit, « Resonate » c’est presque comme un DJ set parfaitement construit rendant hommage à toutes les époques de la rave, mais tout est écrit et produit par un seul artiste.
Bien qu’ils soient certainement aussi bons que l’album, en écoutant les morceaux récents d’Ant post-Résonner, « Weightless » et « Breathe It In », il est immédiatement clair pourquoi il ne les a pas inclus. Ils ont tous deux une ambiance totalement différente de l’album. Avec une piste instrumentale définitivement céleste et inspirée d’Enya des années 90, il y a une légèreté à « Weightless » (d’où le nom) qui est éloignée des vibrations profondes du Résonner des pistes. « Breathe It In », qui vient de sortir fin juillet, est cependant plein de sons électro et de grande salle tout en étant enraciné dans le style de synthé vintage signature d’Ant. « Breathe It In » est de loin le morceau le plus ravey et dancefloor des sorties de 2023, et il jouera probablement bien dans les festivals à la fin de la saison estivale.
C’est probablement l’objectif ultime d’Antman Ant : faire revivre la piste de danse à sa manière, amenant l’histoire de la rave à ce stade de ses près de 40 ans d’histoire de manière à ce que les foules modernes puissent non seulement l’apprécier, mais aussi aimer d’où nous venons. et où nous allons. Maintenant, avec un réel élan et un talent indéniable, j’espère que le travail d’Antman Ant continuera à Résonner avec les ravers pendant encore 40 ans et au-delà.
Découvrez « Breathe It In », « Weightless » et le reste de la discographie époustouflante d’Antman Ant sur Spotify et délectez-vous.