Le pitch: La lycéenne Vivian (Hadley Robinson) a du mal à trouver sa voix. En réponse à la misogynie rampante et au manque de soutien de l’administration de son école, elle s’inspire du passé de Riot Grrrl de sa mère et crée un zine anonyme appelé Moxie, tentant d’unir les étudiants sous une bannière de féminisme. Mais comme beaucoup avant elle, Vivian apprend qu’un militantisme féministe efficace nécessite plus que des mots à la mode et de bonnes intentions.
La réalisatrice Amy Poehler tente de passer le flambeau du féminisme de la troisième à la quatrième vague et livre un regard stimulant et cathartique sur les complexités du Girl Power. Adapté du roman inspirant de Jennifer Mathieu, Moxie est une lettre d’amour aux jeunes qui luttent pour trouver leur propre voix et créer les changements qu’ils veulent voir dans le monde.
Filles rebelles: Inspirée par sa mère, l’activisme chez les adolescentes de Lisa (Poehler) et la chanson emblématique de Bikini Kill, «Rebel Girl», Vivian prend des mesures après qu’une liste anonyme est publiée sur les médias sociaux classant les étudiantes de l’école en fonction de leur apparence et de leur attitude perçue. Les catégories dégoûtantes incluent le meilleur rack, le plus obéissant et le plus attrayant. Le refus catégorique de l’administration de faire quoi que ce soit à ce sujet est tout aussi inquiétant. Marre, Vivian publie son zine de manière anonyme, suscitant de nouvelles amitiés et activisme, telles que des manifestations contre le code vestimentaire et des sorties scolaires dans toute l’école. Fidèles à la réalité, ces actions donnent des résultats variables et souvent frustrants, mais Vivian et le nouveau club Moxie se sont engagés à aller de l’avant en montrant une volonté d’auto-réflexion qui était sans doute la clé pour défaire les mouvements féministes du passé.
Moxie (Netflix)
Le patriarcat: Le patriarcat est présenté avec une authenticité exaspérante par le jock d’école Mitchell Wilson (Patrick Schwarzenegger). Armant son privilège, Mitchell se moque, interrompt et touche des étudiantes sans leur consentement, se moquant de leurs préoccupations et minimisant leurs sentiments lorsqu’ils s’y opposent. Véritable narcissique, il retourne tout pour répondre à ses propres besoins et rejette quiconque ne joue pas comme difficile ou peu sûr de lui. Sa cible actuelle est Lucy (Alycia Pascual-Pena), une nouvelle étudiante immunisée contre ses conneries familières. Elle ne tarde pas à souligner que si tout le monde peut rire du comportement de Mitchell, rejeter ses actions comme simplement ennuyeuses revient à négliger une déshumanisation dangereuse.
Lorsque Lucy signale ce harcèlement, elle apprend rapidement que la principale Shelly (Marcia Gay Harden) préfère laisser ses étudiantes continuer à être victimisées plutôt que de secouer le bateau, soutenant ainsi essentiellement son comportement odieux. Elle rejette la liste dégradante comme étant «des bâtons et des pierres» sur les réseaux sociaux et le professeur d’anglais M. Davies (Ike Barinholtz) refuse de se prononcer sur un code vestimentaire sexiste parce que c’est «un problème de femme». Poehler appelle cette variante de la culture du viol, en précisant que la responsabilité devrait incomber aux garçons de traiter les femmes avec respect plutôt qu’aux filles d’ignorer leur harcèlement. En refusant de prendre position, Shelly et Davies donnent essentiellement à Mitchell la permission de continuer à victimiser les femmes de manière de plus en plus dangereuse.
Moxie (Netflix)
Intersectionnalité et inclusivité: On peut dire que la plus grande erreur qui a frappé les premières vagues de féminisme était un manque d’intersectionnalité et de sensibilité culturelle. Moxie tente de tenir compte de cette histoire à travers une distribution diversifiée et la reconnaissance d’une oppression variée et complexe. Des personnages non blancs expliquent à leurs amis blancs comment les femmes noires vivent un autre type d’objectivation en raison de stéréotypes raciaux. Sont également représentés les défis uniques auxquels sont confrontés les membres des communautés d’immigrants qui n’ont pas la même liberté de prise de risque que Vivian.
Cependant, l’accent est fortement mis sur l’inclusion raciale avec peu d’attention accordée à la représentation queer et handicapée. Poehler fait allusion aux histoires trans et queer mais ne les développe jamais complètement. De même, un personnage avec des prothèses est présent dans de nombreuses scènes, mais n’interagit jamais avec les autres élèves de manière significative. Elle est traitée avec respect, mais son inclusion dans l’histoire ressemble plus à cocher une case qu’à une authentique tentative de représentation.
Moxie (Netflix)
Féminisme blanc: Moxie confronte le côté toxique du féminisme blanc à travers Vivian. Elle allume le match qui déclenche la révolution, mais elle le fait de manière anonyme. C’est un commentaire pertinent sur de nombreuses féministes blanches dont la couleur de peau leur permet de naviguer en toute sécurité dans une variété de cercles d’une manière que les femmes non blanches ne peuvent pas. Leur privilège leur permet de choisir quand et où ils veulent être «politiques» et leur donne la possibilité de se cacher au sein de la culture dominante lorsqu’il serait trop risqué de s’exprimer. Il y a des raisons légitimes de rester anonyme lors de la contestation d’un système aussi puissant, mais Poehler indique clairement que Vivian a la responsabilité d’utiliser son privilège non seulement pour s’aider elle-même, mais pour amplifier les voix marginalisées qui n’ont pas accès aux mêmes plates-formes et ressources. .
Alliés et co-conspirateurs: Le petit ami de Vivian, Seth (Nico Hiraga), est un exemple attachant d’allié masculin efficace. Il soutient Vivian mais honore son souhait de rester anonyme même s’il n’est pas d’accord. Il participe à des manifestations et propose de passer le mot à ses amis masculins, leur donnant ainsi la permission d’entrer également dans la conversation. Il intervient et agit lorsqu’il voit une opportunité de le faire, mais n’essaie jamais de guider la conversation. C’est un changement bienvenu par rapport aux hommes qui rejetteraient carrément le féminisme ou essayeraient de signaler leur état de veille en prenant en charge et en maîtrisant les voix féminines. Seth n’est pas seulement un allié, c’est un co-conspirateur.
Moxie (Netflix)
Trouver nos voix: Dans sa scène la plus puissante, Moxie se termine par un moment de catharsis qui culmine avec une jeune femme qui dénonce publiquement son agression sexuelle pour la première fois. C’est un moment de visibilité époustouflant et sera probablement inconfortable pour tout survivant qui a déjà eu à décider comment se manifester. Mais c’est aussi stimulant. Elle a l’espace pour partager son histoire selon ses propres conditions. Elle n’est pas interrogée et son rapport est accueilli avec action immédiate. C’est un exemple de montrer le monde que nous voulons voir plutôt que celui que nous avons qui est à la fois inspirant et déchirant. Bien que peut-être naïve, cette scène laisse espérer qu’une nouvelle génération de féministes nous mènera dans un avenir où les femmes pourront dire en toute sécurité des vérités dures à haute voix.
Le verdict: Moxie est un voyage inspirant et cathartique, représentant un dilemme auquel la plupart des féministes ont été confrontées à un moment de leur vie. La question de savoir comment utiliser nos voix est importante et Moxie montre que les réponses sont aussi variées que les femmes et les hommes qui les élaborent. Mais c’est aussi un regard honnête sur les défis et les frustrations sur la voie de l’égalité des sexes.
Les racines du patriarcat sont profondes et nous ne vivrons probablement pas assez longtemps pour le voir complètement détruit, mais nous ne pouvons nous permettre de ne rien faire. Moxie donne aux féministes, nouvelles et anciennes, la permission de faire des erreurs en cours de route, mais exige une réflexion intrépide sur l’impact de nos actions. Ce ne sera pas facile, mais nous pouvons continuer à avancer ensemble si nous sommes assez courageux pour essayer.
Où est-il en streaming? Netflix. Mercredi 3 mars. Soyez là.
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