Miley Cyrus, Jimmy Eat World et plus

Lollapalooza est de retour, un délice pour les fans et un test pour les responsables de la santé publique. Le festival de musique bien-aimé de Chicago exige une preuve du statut COVID-19 négatif pour l’entrée, et les participants ont certainement apprécié la liberté que cela impliquait. Le premier jour a transporté une partie de l’énergie maniaque d’une fête pour la fin du monde, alors que des parents perplexes pourchassaient des meutes de jeunes sauvages, les abusifs trébuchaient comme des jouets cassés, et même les vétérans du circuit des festivals se sont retrouvés emportés par l’optimisme. . La musique live est de retour.

Pour l’édition du 30e anniversaire du festival – fondée par Perry Farrell en 1991 – l’exubérance a pu être observée à la fois en coulisses et sur scène. Des artistes émergents comme Flo Milli et Paris Texas ont fait leurs débuts triomphants à Lollapalooza, les vétérans bien-aimés Jimmy Eat World ont célébré les 20 ans de leur album phare saigner américain, et Miley Cyrus a fait tomber la maison dans une performance en tête d’affiche. Découvrez ci-dessous quelques-uns des moments les plus mémorables.

– Tombes du Troglodyte

Aly et AJ ont souhaité un joyeux anniversaire à Lollapalooza

« Nous voulons remercier Perry Farrell d’avoir commencé tout ce putain de truc il y a 30 ans », ont déclaré les sœurs Aly et AJ. « Joyeux 30e anniversaire. » À partir de là, ils se sont lancés dans leur hit de 2007 « Potential Breakup Song », qui a connu une augmentation des flux au cours de la dernière année sur TikTok. C’était une façon joyeuse d’accueillir les fans au festival. – Tombes du Troglodyte

Presque lundi a chassé les nuages

« Mec, c’est fou ! » Debout sur la scène de Grubhub dans un costume bleu ample et une paire de voyageurs, le leader de Presque Monday, Dawson Daughtry, a l’air de le penser. Le trio alt-pop montant de San Diego a peut-être une touche d’attitude « aw shucks », mais ils n’ont apporté que du professionnalisme pop à leur set de début d’après-midi. Le groupe a rassemblé une foule respectable, compte tenu de l’heure de la journée, et a chassé les premiers nuages ​​de la journée avec des interprétations fraîches de l’usine de favoris comme « Hailey Beebs » et « Broken People », ainsi que de nouveaux airs tels que le « Sunburn » approprié à la situation .  » – Tyler Clark

Orville Peck a prouvé que les masques seront toujours cool

Peck était une vision en noir, blanc et rouge, et bien que son masque de marque ne soit pas conforme aux directives du CDC, il avait l’air super cool. Il se balançait avec sa guitare et giflait le piano comme s’il avait insulté sa mère, et quand il a repris « Born This Way » de Lady Gaga, sa voix grave pouvait faire vibrer votre mâchoire. Le set s’est terminé par un spectacle de sifflements virtuoses pour la piste de danse. – Tombes du Troglodyte

Flo Milli a dépassé le battage médiatique

C’est une tradition Lollapalooza : chaque année, il y a au moins un artiste qui est inexplicablement réservé à une scène plus petite que ne l’exige leur battage médiatique. Cette année, cet honneur douteux revient à Flo Milli, dont les fans ont bloqué la scène isolée de Grubhub pour le set à haute énergie du rappeur de l’Alabama. Renforcé par des interprétations bruyantes des succès de Tiktok « Beef FloMix » et « In the Party » et des coupes cuivrées des débuts de 2020 Ho pourquoi es-tu ici, le set de Flo Milli était de loin le plus fréquenté des premiers concerts. C’était aussi le plus compact, terminant avec 30 minutes restantes au compteur. – Tyler Clark

Jimmy Eat World s’est penché sur l’étrange

« La dernière fois que nous avons joué devant des gens, c’était le 12 décembre 2019 », a déclaré Jim Adkins, le leader de Jimmy Eat World. « Si ça va être bizarre, autant vous pencher sur le bizarre et jouer au Lollapalooza. » Malgré le licenciement, les icônes emo de l’Arizona n’ont montré aucun signe de rouille, parcourant des interprétations animées de favoris anciens (1995 « Lucky Denver Mint ») et nouveaux (2019 « All the Way (Stay) »). Les plus gros pops sont venus pour les chansons de Bleed American de 2001, qui a eu 20 ans cette semaine (excuses à tous les anciens de la génération Y qui ont dû lire ça). Au moment où ils ont atteint la fin du trio de clôture de « A Praise Chorus », « Sweetness » et « The Middle », peu importait que la nostalgie soit réelle ou empruntée. – Tyler Clark

Paris Texas a fait rebondir

Paris Texas a fait vibrer la foule dès la première chute du rythme, alors que le duo chargeait et sautait à travers la scène. Leur performance énergique a fait des ravages. « Je n’avais pas prévu de faire cette chanson aussi longtemps », a plaisanté Louie Pastel, tandis que Félix n’arrêtait pas de répéter « Oh mon Dieu, Chicago! » Et pourtant, à chaque fois que le morceau suivant commençait, ils remontaient jusqu’à l’overdrive. – Tombes du Troglodyte

Tous les temps bas ont combattu le lieu

Les participants de longue date de Lollapalooza savent que Petrillo Bandshell de Grant Park (la maison de la scène de Tito) a l’habitude d’avaler même le plus petit des groupes. La dernière victime ? Le groupe emo de longue date du Maryland All Time Low, dont les plaisanteries et les favoris comme « Six Feet Under the Stars » de 2007 et « Dear Maria, Count Me In » n’ont pas tout à fait surmonté la qualité sonore notoirement douteuse. Ajoutez le créneau horaire de l’heure du dîner et vous avez une recette pour une foule plus intéressée à faire des plans pour plus tard qu’à profiter de la musique à portée de main. – Tyler Clark

Playboi Carti n’a jamais trouvé de groove

Playboy Carti a dansé et il lui restait juste assez de souffle pour chaque dixième mot de ses chansons. Au cours des nombreuses pauses, il s’est d’abord plaint de la dispersion de tout le monde, puis a demandé à la foule de s’installer et de reculer. À un moment donné, il a quitté le plateau de T-Mobile et est monté sur une structure le long de la scène pour un bref et étrange intermède. Quand il est revenu, il a terminé chaque chanson en marchant jusqu’au bord des coulisses et en ayant une conversation inaudible avec un petit groupe de personnes. Ce n’était pas ce qu’on pourrait appeler fluide, mais cela n’a pas empêché ses fans de crier avec chaque mot qu’il a manqué. – Tombes du Troglodyte

KAYTRANADA a brisé la chaleur

Après une journée de soleil brûlant et d’humidité tropicale, les températures à Lollapalooza ont finalement baissé au coucher du soleil. Un coucher de soleil relaxant a appelé à des airs relaxants, ce qui est exactement ce que le canadien KAYTRANADA a fourni pendant son heure sur la scène Bud Light. Puisant dans son propre catalogue ainsi que dans ses remixes « KAYTRANADA Edition » d’artistes de Chance the Rapper à Rihanna, le DJ et producteur a fait exactement ce qu’il fallait : donner à chacun une chance de reprendre son souffle avant une dernière poussée sauvage vers les têtes d’affiche. . – Tyler Clark

Kim Petras voulait voir de la baise

Dans l’un des sets les plus chorégraphiés de jeudi, Petras a maintenu une plaisanterie animée depuis la scène. « Des gars riches dans la foule veulent m’acheter de la merde ? » a-t-elle demandé, suscitant de nombreux volontaires. Plus tard, elle a annoncé: « Je veux voir de la baise dans la foule ce soir. Voyons aussi quelques seins, ce serait bien. C’était une performance passionnée d’un artiste qui était clairement heureux d’être là. — Vous m’avez manqué, salopes, dit-elle. « Je vais pleurer. » – Tombes du Troglodyte

Oliver Tree a excellé avec le spectacle

Alors que le reste du festival se dirigeait vers Miley, Illenium et Steve Aoki, une foule petite mais passionnée d’irréductibles Very Online a campé sur la scène Grubhub pour l’acte le plus mémorable de la soirée. Pour emprunter une page à Stefon, le set d’Oliver Tree avait tout pour plaire : des changements de personnage, un extraterrestre au gros cul, une guitare au cul encore plus gros, des perruques volantes, des combats sur scène… eh bien, vous voyez l’idée. Le (très bon) morceau mis à part, Tree a également montré ses côtelettes musicales unironiques, offrant aux fans des interprétations de « Cash Machine », « Miracle Man » et d’autres coupes des années 2020 Moche est beau. La foule de Tree était peut-être la plus petite des têtes d’affiche de la soirée, mais les personnes présentes ont peut-être vu le spectacle le plus divertissant de la soirée. – Tyler Clark

C’est la fête de Miley Cyrus et elle peut faire ce qu’elle veut

COEURS EN PLASTIQUE EN VIE À LOLLAPALOOZA pic.twitter.com/F2IOjEBMTg

– Édition Miley Cyrus (@MileyEdition) 30 juillet 2021

Des lunettes de soleil foncées la nuit ? Un mélange dingue de « We Can’t Stop » et « Where Is My Mind ? » de Pixies Chanter directement dans la caméra et cracher dessus ? Les surprises ne cessent jamais avec Miley Cyrus, qui a mûri aux côtés de son public et est devenue l’un des artistes les plus excitants de la musique d’aujourd’hui. Son ensemble étoilé comprenait des apparitions de Billy Idol, G Herbo, Juicy J, et plus, ainsi que des graphiques de squelettes 69-ing sur une moto, une exposition de menottes qui disait « Free Britney » et une collection de bon goût de couvre de nombreux genres et époques. « J’en ai tellement marre d’essayer de ressentir quelque chose à travers un putain d’écran », a-t-elle déclaré à la foule. Les cris en réponse étaient assez forts pour que la moitié de Chicago le sente. – Tombes du Troglodyte