Matoma parle de nouvelle musique, de tournées et d'évolution en tant que producteur [Interview]

Beaucoup de choses ont changé dans l’industrie de la dance music, et dans le monde en général, depuis que le producteur/DJ norvégien Matoma a sorti un album pour la dernière fois. À l’époque, Matoma surfait sur une vague de musique house tropicale proche de la pop. Aujourd’hui, Matoma revient aux racines de son club avec L’amour du rythme.

Nous avons eu la chance d’avoir une conversation amicale avec Matoma à propos de son nouvel album, qui reste pertinent dans l’industrie de la musique dance en constante évolution, et de son nouveau livre à venir ! Découvrez notre entretien ci-dessous.

Merci d’avoir discuté avec nous Tom. Racontez-nous comment vous êtes-vous lancé dans la musique et comment avez-vous fait votre entrée dans l’industrie de la dance music ?

« Me lancer dans la musique, j’ai commencé très tôt. J’ai commencé à jouer du piano à l’âge de sept ans et vers neuf ans, je voulais vraiment devenir pianiste classique, mais à l’âge de 16 ans, je pense que j’avais un peu trop pratiqué. J’ai ressenti beaucoup de pression sur moi-même, alors j’ai dit à ma famille, j’ai dit à mon père et à ma mère, je veux vraiment faire une pause avec le piano et peut-être faire autre chose.

Et mon père, il était vraiment sincère, il avait hâte de me faire savoir que je ne devais pas mettre la musique sur les étagères, que je devrais peut-être faire autre chose avec la musique. Alors, il m’a montré un documentaire sur Stargate, deux mecs norvégiens qui ont déménagé à New York pour poursuivre leur rêve de producteur.

Et ils ont produit avec Beyoncé, Rhianna, tous les grands noms. Alors, il m’a montré un documentaire sur ces deux gars, et j’ai tout de suite voulu me lancer dans la production musicale, et c’était quand j’avais 16 ans. Et depuis, je fais de la musique. Mais toute la scène EDM, et plus la scène de la musique électronique, peut-être quand j’avais 23 ans.

Félicitation pour L’amour du rythme. C’est un excellent album, et aussi un excellent titre d’album. Racontez-nous comment votre style de musique et de production a changé depuis votre dernier album en 2018. Comment vous adaptez-vous aux goûts en constante évolution de la musique dance tout en conservant une signature sonore ?

« Je pense qu’en tant qu’artiste, il est très important d’avoir un sentiment d’ancrage avec soi-même, avec son âme, de faire une musique qui nous plaît, mais aussi d’évoluer en tant qu’artiste ; au fil des années, si je fais une chanson, je l’ai faite, j’ai besoin de créer quelque chose de nouveau, de frais. Et pour ma part, après « One in a Million », j’avais vraiment envie de faire davantage de la musique avec laquelle j’ai grandi. Le son plus dansant, plus transe, plus progressif.

Et ‘Sodium Sky’ est né de là, ‘Bittersweet’, ‘Break My Own Heart’, tous ces disques ont été moulés depuis ma cabine, en regardant les aurores boréales. S’inspirer de la nature et s’inspirer de la musique et des mélodies folkloriques norvégiennes. J’ai vraiment essayé d’intégrer ces éléments dans mes chansons de danse et de vraiment montrer aux gens ma culture, la musique avec laquelle j’ai grandi.

Mélangez-le au son d’aujourd’hui poussé par un nouveau type de mix et j’ai vraiment senti que c’était le bon moment pour moi de m’exprimer. Mais cette année, je suis tellement excité, je suis tellement prêt à monter sur la piste de danse et j’ai joué quelques nouveaux disques ici ce soir et ils ont vraiment explosé.

Juste après la sortie d’un album complet, quelle nouvelle musique les fans peuvent-ils attendre de vous en 2024 ?

« Je pense qu’en ce qui concerne la musique pour 2024, 2023 a été pour moi une année très expérimentale, je suis devenu un peu plus sombre, en moi-même, j’ai dû faire sortir beaucoup de ces sentiments. Cette année, il s’agit de renouer avec les bonnes ondes. Donner aux gens l’ambiance estivale d’Ibiza. Et encore une fois, quelques-unes des chansons que j’ai teasées ici ce soir étaient un peu dans cette ambiance. Donc, je suis vraiment excité et excité pour cette année. Je ne dis pas que je vais faire le meilleur album dance de 2024, mais je suis sûr que je vais essayer de le faire.

Comment s’est passée la tournée jusqu’à présent pour soutenir l’album ? À quand remonte la dernière fois que vous étiez ici à Los Angeles ? Quels sont les restaurants préférés que vous devez visiter lorsque vous êtes ici ?

« La mini-tournée a été incroyable, nous avons fait New York, nous avons fait Chicago, nous avons fait San Francisco, cela fait en fait huit mois depuis la dernière fois que j’étais ici. Et l’ambiance était la même, c’était tellement bonne, je ne sais pas ce que c’est avec le public de Los Angeles, mais ils sont tellement incroyables, juste quelque chose à propos de l’ambiance ici.

Quand je suis ici à Los Angeles, j’aime vraiment manger mexicain, j’aime le japonais, le ramen et les sushis, j’aime vraiment la Méditerranée, je pense que Los Angeles propose certains des meilleurs plats méditerranéens, comme le shish kebab, le shawarma, j’adore le shawarma.«

J’aime toujours demander aux artistes que j’interviewe s’ils ont des recommandations de livres, de streaming ou de podcast ?

«Donc, je vais en fait sortir un livre. Dans un mois, le 1er mars, et ça s’appelle ‘Never Good Enough’, donc étant artiste en tournée, depuis 10 ans maintenant, j’ai appris de beaucoup d’expériences différentes sur la route. J’ai rencontré tellement de personnes différentes, des histoires vécues, des histoires inspirantes, mais des choses qui vous font vraiment, vraiment apprécier la vie. Et je pense que les jeunes d’aujourd’hui ont besoin de conseils. Ils sont tellement concentrés sur ce qui est à venir et ce qui est derrière, mais ils ne vivent pas dans le présent, et je pense qu’il est si important pour eux de se concentrer sur leur présence, sur l’écoute de leur cœur, sur leur propre écoute, et non sur l’écoute de tout le monde. du bruit.

Donc, j’écris actuellement un livre qui contient 10 histoires différentes sur ma vie, dans des moments qui ont changé ma vie, des carrefours où j’ai dû prendre de grandes décisions, basées sur mon esprit, mon âme. Et je veux partager cela, j’espère que cela pourra trouver un écho auprès de la jeune génération d’aujourd’hui et leur donner l’inspiration de croire en eux-mêmes, de faire confiance à leur propre esprit intérieur, de se regarder dans le miroir et de dire : « Je vais bien ». assez.’«

Quels sont les artistes avec lesquels vous aimeriez collaborer à l’avenir ?

« Je ne dirais jamais non à une collaboration avec Chris Martin, ce serait malade. Ou, Will Smith, ramène-le à Miami.

Dire aux fans qui n’ont pas réussi ce qu’ils ont manqué ce soir ?

« Vous avez raté une fête remplie de bonnes vibrations, consacrée à répandre l’amour. Ce que vous pouvez attendre de moi, c’est avant tout une question de bonnes vibrations, de ramener ces bons disques à chanter où vous pouvez chanter, passer un bon moment, simplement vous détendre et vous détendre. Matoma dehors.

Découvrez le dernier album studio de Matoma L’amour du rythme, disponible dès maintenant sur le label Matoma du même nom. Matoma a encore quelques dates nord-américaines supplémentaires sur la tournée Love for the Beat.

21 février – F Cancer FSU – Tallahassee, FL
23 février – TAO Chicago – Chicago, Illinois
24 février – Harrah’s – Atlantic City, New Jersey