Pour ses débuts tant attendus à New York, la chanteuse britannique a guidé les fans en guérison spirituelle et l'a fait car elle a toute sa carrière: à ses propres termes
Cleo Sol, l'une des voix les plus précieuses de Soul Music, a amassé une collection de chansons envoûtantes et dignes de main-d'œuvre. Mais en même temps, l'auteur-compositeur-interprète britannique est devenue tout aussi connue pour son aversion pour les projecteurs que la capacité de sa musique à l'attirer. Elle a été comparée à d'autres alchimistes de R&B comme Sade ou D'Angelo pour avoir été si caractéristique. Les descriptions de Cleo font généralement l'exécution de la gamme de « énigmatique » à « reclus » en raison de la façon dont elle fonctionne rarement. La différence, cependant, est que sa présence est entendue et ressentie partout.
Soyons réels. Il y a très peu de rareté dans la musique en ce moment. C'est par conception. C'est à cause du plan d'affaires: Écrivez un album, enregistrez l'album, sort de l'album, promouviez l'album, tournant l'album. C'est une formule capitaliste qui fonctionne bien. Il génère des millions; Il gagne des Grammys. Mais comme c'est ennuyeux. Comme c'est sûr. Quelle est l'ironie et l'antithétique de la musique et le but expressif de la musique pour l'âme.
Ainsi, lorsqu'un artiste rejette cette formule pour se concentrer plutôt sur l'art en tant que message d'une puissance supérieure, et pour partager le message uniquement lorsqu'il est prêt, l'attention doit être accordée.
Cleo est une telle rareté. Elle a soigneusement géré sa carrière en priorisant toujours la musique elle-même. Depuis son EPHereal Winter Songs EP en 2018, elle a partagé quatre albums solo, chacun plus vaste et le cœur que le précédent. Après des années d'anticipation de sa base de fans aux États-Unis, l'artiste a fait ses débuts à New York de la meilleure façon possible: selon ses propres conditions.
Le 23 mars, avec la promesse de Spring in the Wind, une foule à guichets fermés de plus de 5 000 personnes emballées dans la salle de musique de Radio City vêtue de leurs meilleurs dimanches. Tout le monde dans le lieu emblématique savait qu'ils étaient sur le point d'assister à la première émission solo américaine du chanteur. Ils savaient qu'ils étaient sur le point d'être emmenés à l'église.
Lorsque Cleo a émergé de la scène à droite pour saluer sa congrégation la nuit 1, c'était dans une robe Bodycon Plum, une queue de cheval et des talons aiguës qui coulent et de la taille. Elle a rapidement abandonné les talons pour le confort, passant le reste de la nuit pieds nus, se terminant littéralement dans l'instant.
À l'intérieur de la chaleur de Radio City, un groupe de 11 pièces, dont cinq chanteurs de fond, a créé un mur de son enveloppant équilibré pour transporter l'évangile de Cleo à travers l'espace. Sans compromis avec une piste en arrière, le public a reçu chaque note que Cleo a offert de réverbération et de clarté, comme s'ils allaient de son diaphragme au ciel, puis remontent à travers les chevrons. Les fans prêts avec Kleenex savaient que l'énergie de la nuit serait cathartique sûre, un endroit pour expirer et verser des larmes.
Demandez à tout fan ce qui fait que la musique de Cleo Sol se démarque et la réponse inclura sans aucun doute le mot «guérison». Ses paroles, même lorsqu'elles sont simples, détiennent une qualité médicinale et somatique. Ses arrangements écrasent le jazz, l'âme, le reggae et le funk comme si les quatre genres avaient été jetés dans un pilon à un rapport parfait, produisant le dosage le plus puissant. Ses pistes les plus populaires, qu'elles soient rebondissantes ou sombres, maintiennent un BPM autour ou moins de 100, une fourchette proche de la fréquence cardiaque humaine au repos. Sa musique vous permet de vous arrêter et de reprendre votre souffle, d'exister dans l'émotion du moment.
Pour la soirée à Radio City, Cleo a ouvert ses portes avec le voyage de son héros sur « Rose in the Dark » (« J'ai prié si fort que je pensais que je perdrais la tête « ) Ensuite, « Quand je suis tes bras », étirant ses propres membres pour embrasser l'énergie de la foule. Plus tard dans la nuit, le roadman Reggae Chronixx est apparu comme un invité spécial, duo avec Cleo sur « Shine Your Light » du même album qui a d'abord introduit tant au génie tranquille de Cleo.
Dans les années 2021 Mèrela vieille de 35 ans immortalise sa transition vers la maternité, déterminée à briser les modèles de parentalité émotionnellement rabouri et à chérir la bénédiction d'une nouvelle vie. L'album est un cycle de spin mélodique de gratitude, de tristesse, de frustration, de sacrifice, de bonheur et d'amour. « Le train ne s'est jamais arrêté / n'a jamais eu le temps de déballer votre traumatisme », chante-t-elle, vraisemblablement à sa propre mère, sur « Ne me laisse pas tomber ». « Passez le fardeau
Balayez la vie troublée / buvez la blessure / je connais la douleur, « Elle sympathise sur » 23. « » Merci de m'avoir envoyé un ange directement du ciel / quand mon espoir était parti, vous m'avez rendu fort « , témoigne-t-elle sur » le cœur plein d'amour « .
Pour la interprétation en direct de « Heart Full of Love », Cleo et ses chanteurs d'arrière-plan ont organisé des selles en demi-cercle et harmonisées avec précision, permettant à Cleo de jouer avec des pistes vocales tout au long du refrain.
Cette voix – Dulcet, soyeuse, indubitable – a été entendue dans des émissions à succès comme Précaire et Barry. Et à part son travail en solo, Cleo est devenue la chanteuse principale de Sault, une tenue tout aussi énigmatique basée au Royaume-Uni et dirigée par le producteur Inflo, mari et producteur de musique de Cleo. En tant que groupe, Sault a tendance à se déplacer dans l'ombre plutôt qu'à des spectacles, mais a laissé tomber 11 albums studio et deux EP depuis ses débuts en 2019. De toute évidence, le matériel est là. Le travail est en cours. Mais pourtant, son appel à l'autel public n'a jamais été précipité. C'est la chose à propos de la canalisation de Dieu à travers la musique, elle ne peut pas être déterminée par un calendrier commercial. Par définition, il s'agit de timing divin.
En 2023, le timing était juste. Cleo Surprise a sorti deux albums dans le mois de septembre, Paradis et Or. Ensemble, les projets ont recruté l'équinoxe d'automne avec un optimisme jazzy. Sur « Reason », l'une des vedettes de la double fonctionnalité, Cleo cite Philippiens 4:13: « Je peux tout faire à travers le Christ qui me renforce. » Alors qu'elle l'a interprété pour la première fois à New York, toute la foule l'a presque noyée, récitant bruyamment les mots.
Ce sont les sorties en 2023 qui ont exhorté les nouveaux auditeurs à retourner à sa plus ancienne discographie, en stimulant les chansons Rose dans le noir De manière significative sur Tiktok et Spotify et la propulser à de plus grandes étapes comme celle-ci. À Radio City, Cleo a brièvement quitté sa chaire et a descendu une allée du lieu pieds nus, séparant une mer de téléphones portables et de visages souriants. En tant que croix entre une affirmation, un hymne et une berceuse, elle a chanté « sait que vous êtes aimé » à l'unisson avec le public. Cleo a interprété la chanson de la même manière lors de son spectacle viral Royal Albert Hall l'année dernière, se rapprochant des gens, éprouvant l'énergie du moment avec le public. « J'étais super nerveux, mais c'était plus comme de l'adrénaline », se souvenait-elle Une vidéo de récapitulatif. « En voyant les visages de tout le monde, nous étions tout là ensemble et c'était beau. »
En tant que moment de couronnement du spectacle de la nuit dernière, Cleo a tenu à tendre la main et à toucher les mains des fans alors qu'elle montait l'allée et étreignit certains admirateurs qui ont été visiblement émus par sa musique et sa présence. Ce sont ces points de connexion qui ont fait la nuit non seulement un concert, mais un baume.
Avec trois soirées à guichets fermés réussies à New York et un spectacle de Los Angeles au Hollywood Bowl à suivre, Cleo Sol arrive enfin en Amérique est le paiement gagné pour connecter les gens à travers la musique à son rythme. Cela prouve qu'elle n'est pas si énigmatique ou opposée à la performance publique. Elle est tout simplement intentionnelle – intentionnelle avec le bon mot qu'elle partage, et comment et quand elle le partage.