Loretta Lynn, icône de la musique country qui a chanté « Coal Miner’s Daughter », est décédée : NPR

Loretta Lynn, l’icône de la musique country qui a apporté une franchise inégalée sur les réalités domestiques des femmes de la classe ouvrière à l’écriture de chansons country – et a également appris à celles qui l’ont suivie à s’exprimer – est décédée aujourd’hui chez elle dans le Tennessee. Elle avait 90 ans.

« Notre précieuse maman, Loretta Lynn, est décédée paisiblement ce matin, dans son sommeil à la maison dans son ranch bien-aimé à Hurricane Mills », a déclaré sa famille dans un communiqué.

« L’histoire de la vie de Loretta Lynn ne ressemble à aucune autre, mais elle a tiré de cette histoire un corpus d’œuvres qui résonne avec des gens qui ne comprendront peut-être jamais complètement son enfance sombre et lointaine, ses débuts difficiles ou ses aventures en tant que célèbre et bien-aimée. célébrité », a déclaré Kyle Young, PDG du Country Music Hall of Fame and Museum, dans un communiqué. « Dans une industrie musicale souvent préoccupée par l’aspiration et la fantaisie, Loretta a insisté pour partager sa propre vérité impétueuse et courageuse. »

Née Loretta Webb, la chanteuse a grandi dans une communauté minière isolée des Appalaches, dans l’est du Kentucky. L’une des plus grandes chansons de sa carrière, « Coal Miner’s Daughter », raconte fièrement son parcours.

Lynn était à peine adolescente lorsqu’elle a fondé sa propre famille avec un ancien soldat de 21 ans, Oliver Lynn, mieux connu sous le nom de « Mooney » ou « Doolittle ». Ils n’ont pas perdu de temps pour avoir les quatre premiers de leurs six enfants et ont émigré dans l’État de Washington. C’est là que son mari a entendu ses berceuses au coucher et l’a poussée à commencer à se produire en public. Dans une interview de 2010 avec Air fraiselle a insisté sur le fait qu’elle ne l’aurait pas fait autrement: « Je ne sortirais pas devant les gens. J’étais vraiment timide et je n’aurais jamais chanté devant qui que ce soit. »

Une fois que son mari a commencé à grappiller des concerts payants pour elle, Lynn a appris par elle-même à écrire des chansons, explique l’historien de la musique country et journaliste Robert Oermann.

« Elle a obtenu une copie de Tour d’horizon des chansons country», dit Oermann – un magazine qui publiait des paroles country et des histoires sur les musiciens. « Elle lisait les paroles country dans le magazine, et elle disait : « Eh bien, ce n’est rien. Je peux le faire.’ Et elle le pouvait, et l’avait été. »

Lynn et son mari se sont rendus en voiture aux stations de radio, où elle se présentait aux DJ et essayait de les charmer pour qu’ils tournent son disque. Ces efforts avaient commencé à faire remarquer Lynn lorsque le couple a atterri à Nashville en 1960. Des artistes comme Jim Reeves et Patsy Cline – qui sont devenus le mentor de Lynn – ont eu beaucoup de succès avec un style de production luxuriant et sucré connu sous le nom de Nashville Sound. . Lynn a travaillé avec le producteur de Cline, Owen Bradley, mais s’est accrochée à son twang non adouci.

Les chansons country avaient souvent décrit les difficultés du point de vue des hommes, mais Lynn n’avait pas peur d’épeler les indignités endurées dans son mariage, ou les doubles standards auxquels elle voyait d’autres femmes faire face en matière de divorce, de grossesse et de contrôle des naissances. Elle a découvert que Nashville n’était pas habituée à ce genre de franchise.

Son compatriote auteur-compositeur de l’est du Kentucky, Angaleena Presley, a été élevée sur les disques de Loretta Lynn de sa mère et reconnaît ce qu’ils ont dû signifier pour les femmes des générations précédentes.

« Je suis sûre qu’il y avait probablement beaucoup, beaucoup de femmes à cette époque, en particulier dans le pays », dit-elle, « qui pensaient : ‘Je n’ai pas vraiment le droit de dire quoi que ce soit si mon mari veut boire. Il travaille tous Il mérite de boire le soir et de rentrer à la maison et de faire ce qu’il veut. Et je nettoierai la maison et élèverai les enfants. Et [Lynn] dit: ‘Non. Ce n’est pas OK, et c’est OK pour toi de dire que ce n’est pas OK. « 

Presley dit que la perspective de Lynn « a beaucoup contribué au mouvement féministe », en particulier dans les régions rurales du pays. « J’ai l’impression qu’elle était la voix », dit Presley, « même si elle ne s’est jamais prononcée activement en tant que féministe, ses chansons l’ont certainement fait. »

Pas moins de 51 de ces chansons sont devenues les 10 meilleurs succès country du palmarès Billboard. En 1972, Lynn a été la première femme nommée Entertainer of the Year par la Country Music Association. Elle sera plus tard intronisée au Country Music Hall of Fame en 1988 et au Songwriters Hall of Fame en 2008. Elle a également reçu le Kennedy Center Honors en 2003 et la Presidential Medal of Freedom en 2013.

Bien que leur relation ait été compliquée, Lynn et Doolittle sont restés mariés jusqu’à sa mort en 1996. (Lynn s’est également assurée que les fans sachent que son partenariat musical de longue durée avec Conway Twitty était une affaire.) Lynn a continué à jouer et à enregistrer dans le nouveau millénaire, attirant un public plus jeune grâce à sa collaboration avec Jack White.

Mais il était essentiel pour l’attrait durable de Lynn qu’elle ne perde jamais contact avec son identité en tant que femme de campagne à la fois moderne et terre-à-terre qui pouvait communiquer cela aux foules tout au long de sa carrière.

« Cette idée que je pourrais être ici sur scène en train de chanter cette chanson, mais je ne suis pas meilleur que toi. Je un m vous », dit le journaliste Oermann. « C’est un peu le message. Ce genre d’humilité est une chose vraiment puissante et bonne. »

Cette approche a toujours influencé son écriture de chansons; Le courage de Lynn transparaît tout aussi clairement aujourd’hui dans la musique qu’elle a laissée derrière elle.

« J’aime la vraie vie, parce que c’est ce que nous faisons aujourd’hui », a déclaré Lynn Tout bien considéré en 2004. « Et je pense que c’est pour ça que les gens ont acheté mes disques, parce qu’ils vivent dans ce monde. Et moi aussi. Alors je vois ce qui se passe, et je le saisis. »