Nous relançons notre série What Happened To après une pause de dix ans. Pour commencer, nous partons à la recherche de The Polyphonic Spree, un groupe de rock choral de Dallas formé par Tim DeLaughter en 2000.
Nirvana a changé la musique au début des années 90 avec « Smells Like Teen Spirit » et leur album phare de 1991 peu importe. Des dizaines de groupes underground improbables (Butthole Surfers, n’importe qui ?) ont fait un bond dans le courant dominant alors que le grunge et le punk sont devenus les tendances dominantes du rock’n’roll. Après la mort du leader Kurt Cobain, le batteur de Nirvana Dave Grohl s’est accroupi et a formé un projet solo qu’il a baptisé Foo Fighters. Un quart de siècle plus tard, les Foos sont désormais le groupe de rock le plus grand (et le plus systématiquement génial) au monde, grâce à un catalogue regorgeant de succès radio.
Cependant, Nirvana n’était pas le seul groupe de rock populaire des années 90 à donner naissance à un projet de longue haleine qui plaira aux fans. Le groupe pop-rock excentrique de Dallas, Tripping Daisy, dirigé par le chanteur Tim DeLaughter, a figuré dans le top 10 des radios alternatives avec « I Got a Girl » de 1995 et deux autres succès modestes avec l’envolée « My Umbrella » et « Piranha ». Malheureusement, le groupe se sépare fin 1999 à la suite de la mort par overdose du guitariste Wes Berggren.
Un DeLaughter en deuil et plusieurs de ses camarades de groupe de Tripping Daisy se sont retournés et ont formé The Polyphonic Spree, un «groupe de pop rock symphonique choral» autoproclamé qui était loin de tout ce qui se passait dans la musique vers l’an 2000. Plus de 20 musiciens faisaient partie de la troupe, pour commencer – dont, à un moment donné, Annie Clark, alias le futur Saint-Vincent – et le groupe portait des robes blanches assorties sur scène.
Musicalement, The Polyphonic Spree était également implacablement positif, s’inspirant du mouvement pop du soleil chantant des années 1960 (c’est-à-dire la musique lourde d’harmonie de l’Association ou de la Cinquième Dimension), des arrangements orchestraux superposés d’ELO et des Beach Boys luxuriants et estivaux. mélodies.
Sur scène, le comportement de DeLaughter était un croisement entre un prédicateur passionné et un chef de choeur étourdi. Les cyniques pourraient regarder de travers son sérieux et se demander si c’était – ou s’il – était réel. Cependant, il a toujours été clair que DeLaughter a trouvé un réconfort curatif en formant d’abord puis en guidant The Polyphonic Spree.
« Je m’étais vraiment retiré de la musique, j’avais traversé une période sombre », a déclaré DeLaughter musiqueOMH en 2005, faisant référence à la mort de Berggren. « Je ne savais pas ce qui se passait musicalement autour de moi. Quand mon enfant est né, cela m’a en quelque sorte redonné vie et j’ai commencé à voir les choses très différemment. C’est à ce moment-là que j’ai eu le courage de lancer The Polyphonic Spree – je savais que ce que nous faisions était vraiment bien, qu’il finirait par trouver une place.
Le buzz autour de The Polyphonic Spree s’est développé immédiatement, en grande partie grâce à une collection complète de chansons parue en 2002 intitulée Les étapes initiales de…. L’intégrale comprenait ce qui est devenu la chanson signature du groupe : la flamboyante et optimiste « Light and Day ». Le single a ensuite été entendu dans des publicités télévisées pour l’iPod et la chaîne de supermarchés britannique Sainsbury’s ; le film de 2004 Soleil éternel de l’esprit impeccable et documentaire Boule de meurtre; et les émissions de télévision Gommages et Mandrin.