L'étrange histoire de Marc Rebillet: comment "Loop Daddy" rend l'absurdité à nouveau cool

Marc Rebillet n'a pas toujours été comme ça.

Enfant, Rebillet était réservé, jouant de la musique dans sa chambre sans avoir l'intention de l'emmener au-delà de ses quatre murs. Avec une personnalité comme la sienne, cependant, ce n'était qu'une question de temps avant que son charisme bouillonnant ne fasse surface. Rebillet est comme une canette de soda – trop d'action à l'intérieur, et ça va exploser.

Avec sa marque de musique absurde et absurde, celle qu'ils appellent "Loop Daddy" est la meilleure amie d'Amérique. Plus ours en peluche que savant fou, le magnétique Rebillet chante les fantasmes sales de la vie avec une exubérance irrésistible rarement trouvée chez les musiciens. Armé de rien d'autre qu'un clavier, une station de boucle et une robe de soie, Rebillet ne se contente pas de repousser les limites du lyrisme proprement dit, mais aussi le pont entre l'individualisme et la musique.

Jamais dans ses rêves de fièvre les plus cauchemardesques son microphone n'aurait pu imaginer que son propriétaire prononcerait de telles choses dans ses bobines de fer.

"Il est arrivé que cela évolue de cette façon en raison des choses que j'ai été entraînées à faire toute ma vie – jouer du piano et jouer", a déclaré Rebillet EDM.com. «Ce ne sont que deux choses que j’étudie depuis l’âge de cinq ans.»

"Passer plus d'une décennie dans le monde de l'entreprise, dans une variété d'emplois – aucun de ceux qui ne m'ont jamais intéressé – et avoir ce genre de rêve créatif nébuleux flottant là-haut alors que cette chose inachevée pour cette décennie m'a mis dans cet endroit de vraiment vouloir voir si je peux faire quelque chose de ce rêve », a-t-il poursuivi avant d'appeler un collègue virtuose de l'improvisation Reggie Watts comme une inspiration. «Quand j'ai vu (Watts) faire ces performances improvisées il y a des années, cela a en quelque sorte débloqué ce truc du genre: 'Mec, tu peux vraiment monter sur scène et ne pas avoir de plan, et juste faire quelque chose.' Il a vraiment été le catalyseur de cela.

Quelqu'un comme Rebillet, un pionnier inné avec son propre savoir-faire unique, peut sembler choquant au début avant de gagner une base de fans légitime. Avant de faire la une de l'emblématique Rose Bowl Stadium et de faire une tournée en Europe de Glasgow à Rome, Rebillet s'est fait les dents à Dallas, où il s'est produit dans des bars et restaurants locaux pour les gens qui étaient simplement là pour dîner et socialiser – pas le regarder enfoncer un microphone dans son sous-vêtements et écoutez-le chanter sur les tampons sur des rythmes EDM cinétiques.

C'était une relation spéciale et étrange que je n'aurais jamais pu prédire.

Rebillet se considère redevable à ces propriétaires de salles de Dallas à l'esprit ouvert qui ont eu le courage de lui donner une plate-forme pour dialoguer avec leurs clients. Rétrospectivement, ces lieux ont finalement servi de rampes de lancement fortuites pour sa remarquable carrière musicale. "L'une de mes choses préférées à propos de jouer à cette époque était le genre de nature conflictuelle de ces émissions – et vous pouvez le voir sur beaucoup de diffusions en direct que j'ai faites à partir d'un endroit appelé Braindead Brewing à Dallas – où je jouerais. une foule de déjeuners qui n'a pas payé pour me voir et qui n'en a pas forcément envie », a-t-il exulté. "Je suis très reconnaissant à ces propriétaires qui m'ont laissé faire cela à leur clientèle."

«C’était une relation spéciale et étrange que je n’aurais jamais pu prévoir», a poursuivi Rebillet. "Le fait que je veuille faire des choses absurdes et que je trouve un moyen de mettre cela en musique a en quelque sorte pris sa propre forme où beaucoup de gens, quand ils ont vu la série pour la première fois, ont pensé, 'C'est quoi ce bordel Qu'est-ce que ce mec est en train de faire? '' Alors comme ils s'asseyaient là et prendraient un autre verre ou autre chose, environ une heure après le tournage, j'aurais 80% ou 90% des gens qui arrêtaient leurs conversations et ils seraient Je me suis engagé avec moi. Et j'ai remarqué ce schéma alors que je continuais à jouer dans ces bars et restaurants, où je gagnais les gens au cours d'un set. Et cela m'a fait me sentir vraiment bien. "

Marc Rebillet

Rebillet ne se contente pas d'afficher sa variété captivante de ridicule de débauche sur le circuit des concerts. Il est également un streamer prolifique, amassant des millions de fidèles Les téléspectateurs YouTube, qui s'accrochent à chacun de ses mots alimentés par la libido. Avec des vidéos telles que «I'm a Maniac», «Cocaine Discovered Inside Emmy Award» et «Hormones», son catalogue est quelque chose à admirer.

Il n'y a pas beaucoup de musiciens qui peuvent enregistrer une chanson intitulée "Work That Ass For Daddy" et s'abstenir de sourire, encore moins de la faire sonner comme un hit. Mais Rebillet l'a fait et a réussi à créer un aphrodisiaque d'un morceau avec la joie de vivre émouvante d'une version torride de Watts avec moins de cheveux et plus de vapeur.

Il se trouve que la plupart de mes héros musicaux ont tendu la main d'une manière ou d'une autre pour m'exprimer quelque chose sur ce que je fais.

Le plan de Rebillet n'a jamais été de devenir une superstar ou une icône musicale, mais des artistes du genre affluent vers lui comme des pigeons sur une mie de pain. Il a jammé avec Lotus volant. Il a enregistré avec Snoop Dogg. Il peut compter en toute sécurité John Mayer en tant que fan. Il a collaboré avec T-douleur. Il a même joué une fois en direct avec Erykah Badu, la reine du néo-soul.

"C’est vraiment la chose la plus folle de tout cela. Il est arrivé que la plupart de mes héros musicaux aient tendu la main d’une manière ou d’une autre pour me dire quelque chose sur ce que je fais», a déclaré Rebillet. "C'est juste fou. Flying Lotus, Reggie Watts. C'est putain de fou. Je ne sais pas ce que c'est. Je ne peux pas vraiment mettre le doigt dessus."

Pourquoi ces légendes vivantes gravitent-elles autour de Rebillet, un musicien électronique non annoncé qui chante l'anilingus et qui a déjà joué dans un soutien-gorge lancé par un fan? Les artistes vivent une vie régimentée sous les projecteurs. Ils diffusent de la musique selon un calendrier strict, publient des légendes robotiques pour satisfaire un calendrier de contenu de médias sociaux prédéterminé et se traînent de studio en studio pour des sessions marathon dans lesquelles ils sont obligés de travailler dans les mêmes styles et sons.

Rebillet, cependant, est emblématique de la catharsis – une évasion d'une routine monotone et incolore. En fait, il veut finalement utiliser son enthousiasme contagieux pour instiller la même créativité explosive chez d'autres artistes.

«Je dis depuis environ un an que l’un de mes emplois de rêve serait simplement d’être en studio avec des gens comme une sorte de consultant», a déclaré Rebillet. "Fondamentalement, un producteur consultant qui propose des idées pour vous dans votre studio, qui vous aidera à trouver un bon endroit musicalement et créatif et vous laissera suivre vos caprices. J'adorerais faire cela pour de plus grands artistes."

Marc Rebillet

Mec, il aurait adoré ça.

Cet enthousiasme n'est cependant ni artificiel ni forcé. Il a été cultivé à partir d'une relation profondément compatissante – et souvent tendue – avec son père, Gilbert Rebillet. Rebillet décrit leur connexion comme une relation complexe, marquée par les luttes adolescentes d'une relation classique père-fils.

Rebillet a déclaré que son père venait d'une maison brisée et s'était construit une vie à partir de rien. En raison de son succès, Gilbert croyait fermement que son fils était capable du même niveau d'épanouissement – un arc avec lequel un jeune et naïf Rebillet n'était tout simplement pas d'accord à l'époque. «Je ne voulais tout simplement pas l’entendre», dit-il. «Je voulais fumer, me détendre et vivre ma vie et essayer de faire de la musique à côté. Il disait toujours: 'Tu dois être sur scène. Tu dois chanter. Tu dois sortir. Tu dois botter le Vous devez continuer jusqu'à ce que vous y arriviez. "Je ne voulais rien faire de cette merde. Ce n'était simplement pas quelque chose que je voulais entendre, et il le répétait encore et encore et encore."

"Je détestais ça", a ajouté Rebillet. "Et puis, bien sûr, des années plus tard, je me transforme en lui."

Gilbert est décédé en 2018 à l'âge de 75 ans après une bataille de quatre ans contre la maladie d'Alzheimer. Créateur vénéré, que Rebillet qualifiait de "personnage humain extraordinaire et incroyable", Gilbert a travaillé dans la mode dans la France des années 1960, où il s'est autrefois rencontré le Beatles. Gilbert, dont nécrologie énumère sa plus grande réalisation comme étant le père de Marc, a pu s'accrocher à son amour pour son fils même dans les affres les plus vicieuses de la démence. «Je l'ai vu disparaître», a déclaré Rebillet. «En fait, j'ai grandi et développé cette relation très tendre et douce avec lui. Alors qu'il partait et cessait de pouvoir communiquer, parler et se souvenir de choses, de personnes et de lieux, il savait toujours moi. Pas nécessairement de nom, mais il m'a toujours connu. J'étais l'amour de sa vie. "

"Donc, une fois que tout le genre d'encouragement ennuyeux a disparu – et tous les conseils vraiment intenses et constants – il est devenu cette coquille de lui-même où j'ai finalement pu vraiment me rapprocher et être tendre avec lui, le tenir et l'aimer lui », a-t-il poursuivi. «Et son déclin a coïncidé avec le fait que j'ai décidé d'essayer de faire des concerts et de faire ça. Donc il n'a jamais pu voir quoi que ce soit de ça, ce qui est probablement mon plus grand regret. Mec, il aurait putain adoré ça. "

Marc et Gilbert Rebillet.

Marc Rebillet

Les épées les plus acérées sont forgées dans les feux les plus chauds. Les derniers moments passés avec Gilbert semblent avoir un impact profond sur Rebillet, qui a pu trouver un scintillement de lumière dans l'obscurité de la santé déclinante de son père. L'angoisse qu'il a vécue a déclenché un ensemble de valeurs qui le propulse à ce jour. Bien que son art puisse sembler grossier à première vue, à sa base se trouvent l'unité et la liberté d'expression – deux des valeurs les plus importantes non seulement des musiciens, mais aussi des humains.

"Le message central de l'émission a un peu évolué au fil du temps", a affirmé Rebillet. "Au début, il s'agissait vraiment d'attirer l'attention des gens, parce que j'avais peur. Rien de tout cela n'est prévu, donc ça tendait vers le vulgaire, le choquant, le fou et le sale. Mais récemment, maintenant que j'ai des gens qui sont prêt à payer et à venir me voir, le message de l'émission s'est un peu déplacé vers plus ce que sont mes valeurs et ce que je veux transmettre à une foule de personnes, qui est un sentiment plus large de positivité, de convivialité, d'amour, d'encouragement, inspiration, toutes ces grandes idées auxquelles je pense beaucoup et qui m'aident tout au long de ma journée. Comme: "Vous avez ceci. Vous pouvez le faire. Vous êtes assez bon. Je vous aime. Ne vous arrêtez pas. Continuez. Vous avez cette merde. "C'est une grande chose pour moi. Les gens ont besoin d'entendre ça."

Le truc ridicule est aussi valable que le truc habilitant parce que ce sont deux choses qui font partie de moi.

Il est clair que le fondement de l'art de Rebillet a une nature existentielle, enracinée dans l'idée que chacun de nous a la capacité de créer son propre sens du sens et de la paix. Il le fait avec sa musique. Il est désordonné, abrasif et sans excuse, mais sa vraie beauté réside dans son empathie. Quand Rebillet déchire une scène et chante des sujets sales et tabous, il invite ses fans à le faire avec lui. Pour eux, c'est une chance d'entendre un musicien parler leur langue inexprimée et de les inviter à participer de manière publique sans conséquences – une sorte de purge.

"La vie est tout un bordel de merde", a déclaré Rebillet. «C'est tout un assortiment de chagrin, de douleur, de perte, de joie, de bonheur et d'émotion écrasante. Cela devrait donc se refléter – d'une manière aussi honnête que possible pour vous-même – dans ce que vous faites. Le ridicule est tout aussi valable en tant que substance stimulante parce que ce sont les deux choses qui font partie de moi. "

Marc Rebillet

Si quelque chose vient à moi et que je pense que c'est divertissant et que je pense que je peux le présenter d'une manière qui est authentique pour moi et mon style, alors je le ferai.

Il faut se demander jusqu'où Rebillet compte prendre sa marque d'absurdité. Quand un musicien tweets à propos de ses aspirations à héberger des vidéoclips sur Pornhub et des raps sur l'exécution d'actes sexuels sur des grands-mères en tant que flamants roses, il est naturel de penser qu'il doit y avoir une limite. «Je ne pense pas qu’il y ait nécessairement (une limite). Je pense que c’est vraiment une question personnelle», a-t-il expliqué. "Vous devez juste utiliser votre instinct."

"Je ne pense pas vraiment qu'il y ait quoi que ce soit que je ne ferais pas, à moins que je ne veuille tout simplement pas ou que je ne pense pas avoir quoi que ce soit à apporter", a poursuivi Rebillet. "Mes limites ne sont pas vraiment liées par aucune directive ou" ça s'arrête ici ". Ce n'est pas vraiment comme ça que je pense. Si quelque chose me vient et que je pense que c'est divertissant et que je pense que je peux le présenter d'une manière qui est authentique pour moi et mon style, alors je le ferai. Je ne donne pas merde ce que c'est.

Alors que sa légende grandit, les fans peuvent s'attendre à ce que Rebillet se lance dans d'autres avenues de divertissement, y compris le cinéma. Cependant, il a dit qu'il envisageait parfois comment empêcher son émission de devenir celle d'une imagination épuisée. «Parfois, je me demande comment je peux garder cette émission intéressante de manière créative et l'empêcher de devenir obsolète», dit-il en digressant. "Et une fois que cela aura atteint ce point, je vais devoir passer à autre chose. Je vais devoir faire de la télévision, du cinéma, une autre (avenue)."

"Je travaille sur cet album en ce moment. La façon dont je vais jouer cet album sur scène sera probablement complètement différente", a révélé Rebillet. "Ce n’est pas du tout la même chose. Cela va évoluer et changer. Ce ne sera pas ce spectacle pour toujours, donc mon conseil est de venir voir ce spectacle pendant que vous le pouvez."