Dans le monde actuel des rythmes électroniques et des hymnes pop, la nostalgie post-grunge peut sembler une bizarrerie, et utiliser le surnom Été 99 Une tournée en plein milieu des années 2020 va sûrement laisser perplexe certains jeunes. Cependant, pour ceux qui ont grandi à la fin des années 90 sous l'ombre menaçante de l'an 2000, où le rock axé sur les guitares était toujours d'actualité et où les groupes parvenaient encore à équilibrer la modernité avec un sens organique du style et de la cohésion, ce voyage est un retour tant attendu en territoire familier.
Les forces combinées des icônes du rock alternatif Credo, 3 portes plus loinet les poids lourds canadiens Doigt onze Les fans ont apporté avec eux sans vergogne toutes les bizarreries stylistiques dont les fans se souviennent, sans aucune excuse pendant le processus. Pourtant, la soirée a offert bien plus qu'un simple clin d'œil au son du début des années 90 de Seattle ou aux « yarls » vocaux post-grunge caractéristiques de l'époque. Et une salle bondée de plus de 19 000 âmes à l'amphithéâtre iThink Financial de West Palm Beach l'a clairement montré : les gens ont toujours envie de ce son. Le taux de participation a même éclipsé la participation de Maïs et Gojirala performance de juste le week-end précédent.
Chargé de donner le coup d'envoi de cette extravagance alors que la lumière déclinante du début de soirée plane encore au-dessus de la salle de Floride, Doigt onze était un spectacle d'énergie cinétique et de force alors qu'ils interprétaient leur set concis d'une demi-heure. Scott Anderson impressionné par sa voix pleine d'âme et sa présence charismatique, et le bassiste Sean Anderson frappé furieusement tout en s'associant parfaitement avec le batteur Steve MorellaLes rythmes percutants de 's fournissent une base colossale à des entrées percutantes comme « Above » et « Quicksand ».
Cela étant dit, les guitaristes James Black et Rick Jackett a volé la vedette d'un point de vue visuel, l'un frappant dans les airs et se déplaçant sur la scène comme si c'était démodé, l'autre augmentant encore la mise et faisant tourner sa guitare au point de rivaliser Janick Gers' les pitreries scéniques qui les caractérisent. La foule a explosé pendant leur ballade à succès « One Thing », mais la plus grande surprise est venue avec leur dernier titre, « Paralyzer ». La performance a été entrecoupée d'un mélange original de Genèse » « C'est tout » et CA/CC« Back in Black » de , laissant la foule en redemander.
À 19 h 45, alors que la nuit est complètement tombée, les rockers du Mississippi 3 portes plus loin a apporté un changement de tempo, délivrant le genre d'énergie rock qui allait définir le reste de la soirée. De nombreuses têtes ont été tournées par le spectacle du batteur Greg Upchurch faisant pleuvoir ses rythmes depuis une table de batterie très élevée recouverte de ses habituels panneaux en plexiglas, comme c'était le cas avec la bonté optimiste des premières entrées de banger comme « Former » et « It's Not My Time » démarrent les choses sur une note évidemment élevée, ouvrant la voie à une performance stellaire de leur tube « Loser » et à un point culminant métallique poignant avec « Duck And Cover ».
Chanteur principal Brad Arnold Le groupe a livré une performance vocale solide, mais son introduction prolongée et prêcheuse sur « Away from the Sun » a ralenti l'élan du set. Heureusement, ce fut une accalmie temporaire qui allait permettre aux choses de se rétablir, avec une montée en puissance progressive des bangers semi-balladiques et méditatifs comme « Never Look Down » et « Landing In London » jusqu'au final explosif avec des interprétations écrasantes de « Kryptonite » et « When I'm Gone ».
Le véritable point culminant de la soirée est arrivé lorsque Tallahassee lui-même Credo Les membres du groupe sont montés sur scène peu après 21 heures. L'obscurité du ciel s'est avérée être le tableau parfait pour la mise en scène massive et le spectacle pyrotechnique explosif qui allait accompagner leur performance épique de 100 minutes. CredoLe set de 100 minutes de s'est déroulé comme une démonstration allégorique du voyage de l'obscurité à la lumière. S'ouvrant avec des poids lourds comme « Bullets » et « Torn », ils sont rapidement passés à un territoire plus mystique avec des morceaux comme « Are You Ready » et « Never Die ». Le contraste entre leurs moments de type ballade et leurs riffs agressifs a créé une atmosphère intense et parfois morne, ancrée par la section rythmique charnue composée de Scott Phillips« des rythmes puissants mais précis et Brian MarshallLes lignes de basse sombres et vitreuses de.
Au fur et à mesure que la nuit avançait, Credoaffinité de pour MetallicaL'intensité thrash de s'est progressivement estompée au profit d'un territoire plus nuancé, puis d'une sensation optimiste pour accompagner le contenu lyrique axé sur l'angoisse. Mark Tremonti a continué à être un chirurgien dans le département de la guitare d'un hymne structuré à l'autre, et a souvent pris quelques libertés dans le département du shred technique pendant les derniers moments des succès de la foule « My Own Prison » et « One ». Pourtant, ce serait le leader Scott Stapp qui a accaparé à plusieurs reprises la vedette, guidant les masses chantantes à travers une myriade de refrains, faisant travailler la foule sans relâche d'une chanson à l'autre. Étape s'est avéré encore plus prolifique dans le département des soliloques entre les chansons que Brad Arnoldbien que ses apartés entre les chansons couvraient une grande variété de sujets de manière plus concise, avec un discours chargé politiquement précédant « One » et une histoire sincère sur la prévention du suicide avant « What's This Life For » étant les plus marquants et touchant une corde sensible auprès des foules extatiques.
Au-delà des performances stellaires, le plus grand point à retenir de la Tournée de l'été 1999 c'était le profond sentiment d'unité et de camaraderie. CredoLa performance de « What If » a marqué un moment culminant, en particulier lorsqu'un fan nommé Zacheryqui avait gagné une guitare gratuite, a été invité sur scène sous un tonnerre d'applaudissements. Mais ce n'était pas seulement un moment pour Credo – la soirée a incarné un esprit soudé qui s'est fait sentir tout au long du spectacle. À une époque où la musique pop célèbre souvent l'individualité, cet événement a été un rappel puissant de la communauté et de l'énergie collective que le rock favorise encore. Certains pourraient penser qu'il s'agissait d'un exercice de retour aux sources de la musique rock, mais cela ressemblait à une célébration de l'héritage durable et de l'unité du hard rock, imprégnée d'Americana (à la fois américaine et canadienne), à propos pour accompagner ce 25ème anniversaire des plus grands représentants du post-grunge.