Google a dévoilé un outil expérimental d’IA, Dream Track, qui crée des chansons originales dans le style de chanteurs célèbres sélectionnés. Cela fait partie de plusieurs nouveaux développements annoncés jeudi par le géant de la technologie à l’intersection de la musique et de l’IA.
Dans une démo de Dream Track, un utilisateur tape simplement une invite – dans ce cas, « une ballade sur la façon dont les opposés s’attirent, une acoustique optimiste » – et le système crache ce court extrait d’une nouvelle chanson, chantée par la pop star Charlie Puth. clone de voix avec une piste d’accompagnement stylistiquement pertinente.
Huit autres artistes, dont Alec Benjamin, Charli XCX, Demi Lovato, John Legend, Papoose, Sia, T-Pain et Troye Sivan, se sont inscrits pour participer au projet de Google. Dans une autre vidéo de démonstration, l’invite tapée « Un matin ensoleillé en Floride, R&B » donne une chanson interprétée de manière correctement réglée automatiquement par un T-Pain synthétisé.
La société teste Dream Track (qui ne peut actuellement être utilisé que dans YouTube Shorts, l’offre vidéo courte de YouTube) en tandem avec d’autres outils musicaux d’IA qui génèrent automatiquement des sections de cuivres et même des orchestres entiers à partir d’invites de texte et de bourdonnements. Google a publié une série de vidéos démontrant ces outils, qui sont développés avec la filiale de Google DeepMind en utilisant le modèle de génération de musique AI Lyria. Une démo transforme une simple ligne vocale solo a cappella en musique jouée par un orchestre à cordes synthétisé :
Dans un e-mail adressé à NPR, Google a déclaré que ces outils étaient actuellement en phase pilote. Ils n’ont pas été rendus publics mais ils sont actuellement testés par une centaine de créateurs de contenu participants basés aux États-Unis et déjà dans l’orbite de Google.
Google a partagé des citations enthousiastes de plusieurs pop stars participantes.
« Faire partie de l’expérience Dream Track de YouTube est une opportunité de contribuer à façonner les possibilités pour l’avenir », a déclaré John Legend. « En tant qu’artiste, je suis heureux de prendre place à la table et j’ai hâte de voir ce que les créateurs rêvent pendant cette période. »
Mais certains artistes travaillant en dehors de l’orbite de Google sont sceptiques quant à ces nouveaux développements.
« Je suis reconnaissant que ce nouveau développement implique les artistes, ce qui signifie probablement qu’ils sont rémunérés pour leur contribution », a déclaré l’auteur-compositeur-interprète et doubleur Dan Navarro. « Mais la marchandisation de la musique, comme autant de dentifrice sorti d’un tube, m’amène à me demander où est l’inspiration ? Je suppose, pas présente du tout. »
Ces progrès surviennent alors que Google et d’autres entreprises technologiques tentent de trouver un équilibre entre l’innovation et la protection de la propriété intellectuelle des artistes.
Ce n’est qu’en avril dernier que les fans de musique ont réagi avec incrédulité à la sortie sur les plateformes de streaming et de réseaux sociaux de la chanson virale « Heart on My Sleeve » – une chanson qui utilisait l’IA pour simuler les styles vocaux des stars du hip-hop Drake et The Weeknd. sans la permission des artistes – et ce faisant, a déclenché une frénésie médiatique.
À ce stade, Drake et le propriétaire du label The Weeknd, Universal Music Group (UMG), ont invoqué la violation du droit d’auteur pour amener les plateformes à supprimer « Heart on My Sleeve ».
Mais maintenant, le label de musique s’associe à Google pour accorder une licence aux voix de ses artistes pour Dream Track.
« Nous avons la responsabilité fondamentale envers nos artistes de garantir que l’écosystème numérique évolue pour les protéger, eux et leurs œuvres, contre toute exploitation non autorisée, y compris par les plateformes d’IA générative », a déclaré Sir Lucian Grainge, président-directeur général d’UMG, dans une déclaration à NPR. « Dans le même temps, nous devons aider les artistes à réaliser leur plus grand potentiel créatif et commercial, en partie en leur donnant accès au type d’opportunités et d’outils créatifs de pointe rendus possibles par l’IA. »
Google a déclaré avoir conclu des accords avec les neuf chanteurs participants à l’expérience Dream Track et travailler avec UMG et d’autres partenaires de l’industrie musicale pour monétiser la technologie. Il a récemment publié des lignes directrices pour ces collaborations et a déclaré qu’il identifierait le contenu généré par l’IA à l’aide de technologies de filigrane, afin que les utilisateurs sachent s’ils consomment du contenu réel ou généré par l’IA.
« Cela va évidemment se généraliser », a déclaré Schuyler Moore, avocat spécialisé dans le secteur du divertissement et associé du cabinet d’avocats Greenberg Glusker, basé à Los Angeles.
Moore a déclaré qu’il s’attend à ce que les accords de licence entre les sociétés de technologie et de divertissement autour de la compensation des retombées de l’IA deviennent la norme dans un avenir proche, d’autant plus que les lois sur le droit à la publicité varient considérablement d’un État à l’autre et que la législation fédérale n’en est encore qu’à ses débuts. étapes de développement.
« Celui qui est payé pour [their voice clone] seront heureux car ils pourront rester assis à la maison et ne pas avoir à assister à une séance d’enregistrement. Et d’autres personnes s’amuseront à faire ce qu’elles veulent en utilisant ces clones », a-t-il déclaré.