Les fumeurs à la chaîne sont de retour de leur pause alors qu’ils sortent leur quatrième album studio, Jusqu’ici, tout va bien, aujourd’hui, via DISRUPTOR/Columbia Records/RCA. Le duo (ou est-ce un trio ?) est passé il y a longtemps de l’EDM au monde de la pop, mais il est clair qu’ils utilisent toujours leur histoire en tant que producteurs dans leur travail, il a donc été difficile de séparer définitivement les deux mondes. Mais sur cet album, ils se penchent pleinement sur le monde de la pop en travaillant avec le producteur Ian Kirkpatrick (Britney Spears, Dua Lipa, Selena Gomez, Jason Derulo) et Whethan.
Jusqu’ici, tout va bien a été créé après que les gars « se sont échappés à Hawaï avec des amis et se sont donné la permission de ne rien créer du tout s’ils ne le voulaient pas ». À une époque gouvernée par des algorithmes et axée sur les numéros de diffusion en continu, il y a un certain privilège qui accompagne le fait de faire quelque chose d’aussi banal que de simplement « s’éloigner de tout ». Il est dommage que le produit final semble un peu sans âme.
Beaucoup de voix réverbérées et de synthés scintillants à la M83 ou Owl City ne font pas grand-chose pour créer une expérience d’écoute significative pour les fans, malgré la production certes propre. L’un des nouveaux singles de l’album, « Testing », parvient à reprendre « Pure Imagination » de Charlie & The Chocolate Factory dans son outro, précédé de paroles comme
Puis-je dire que je me suis perdu ?
Ou serait-ce trop pour tout le monde à la maison ?
Puis-je dire que je me suis retourné
Pour toutes les choses que j’ai faites et tous ceux à qui j’ai fait du tort ?
et puis
Devant un busta avec du bab
Obtenez cette houe pour ses quinze ans
le tout couplé avec de la synthpop ringard et une goutte de hip-hop hype. Il se sent extrêmement décousu; cependant, si vous ne prêtiez pas toute votre attention à la chanson, ce serait vraiment amusant.
La voix de Drew s’est améliorée. Ou peut-être ont-ils découvert un nouveau logiciel de traitement vocal. C’est dur dis donc. Il y a certainement des Mémoires à accès aléatoire influence sur « Mission solo ». Mais le contenu lyrique de The Chainsmokers souffre toujours du même manque de notoriété mondiale que les gars qui avaient autrefois l’expression « 17,34 pouces combinés » sur leur site Web.
Ce n’est pas comme si chaque album devait dire quelque chose de nouveau, mais même leur single « High » dit Pourquoi? Tu dis seulement que tu m’aimes quand tu es défoncé / C’est comme si nous traversions la même merde tous les soirs qui ressemble énormément à « Pourquoi m’appelles-tu seulement quand tu es défoncé? » par Arctic Monkeys, qui est sorti il y a près d’une décennie. Est-il peut-être temps d’arrêter de se demander pourquoi les intérêts amoureux ne se manifestent que lorsqu’ils sont sous influence ?
Maintenant, il est trois heures du matin
Et j’essaie de te faire changer d’avis
Vous a laissé plusieurs appels manqués
Et à mon message, tu réponds
« Pourquoi m’appelles-tu seulement quand tu es défoncé ? »
Il y a eu trop de fois où les fans d’EDM ont demandé pourquoi les Chainsmokers sont toujours facturés pour les têtes d’affiche des festivals EDM. Et jusqu’à cet album, j’ai pu le rationaliser avec leurs sets certes explosifs et énergiques. Mais maintenant, je ne sais tout simplement pas.