Ce fut une longue année, pleine de rebondissements et d’événements inattendus qui ont bouleversé l’industrie de la musique et l’ont laissée pour morte. Mais nous sommes plus forts que cela, et tout au long de l'année, de nombreuses fêtes ont pris le mal et l'ont transformé en bien, avec des flux en direct prospérant et en quelque sorte plus de musique que jamais.
Cette année, nous avions de grands espoirs pour un certain nombre de sorties qui ont malheureusement été repoussées en raison du COVID-19, y compris des albums de Zedd, Porter Robinson et ZHU. Pourtant, beaucoup d’autres ont encore vu le jour et c’est aujourd’hui que nous célébrons nos dix préférés parmi eux.
Célébrés pour leur maîtrise du genre, la présentation de nouveaux sons, la conception sonore convaincante, la narration complexe et plus encore, voici les 10 meilleurs albums de Your EDM de 2020.
Les 10 meilleurs albums de votre EDM en 2020
10. Mija – Poubelle du désert
Une grande partie de l'album existe dans une pièce calme, comme si Mija chantait pour elle-même. «J'ai écrit cet album avec l'intention de supprimer tout l'excès et de me concentrer sur ce qui compte vraiment pour moi», dit-elle, «l'expression de soi, la réalité et l'histoire. En sortant de sa zone de confort, il est devenu un catalyseur pour elle en tant qu'artiste de grandir et d'évoluer.
9. Steve Aoki – Neon Future IV
Neon Future IV contient un who's who d'artistes en vedette, notamment Icona Pop, Desiigner, Torey Lanez, Zooey Deschanel, Monsta X, Backstreet Boys, Mike Shinoda, will.i.am, Matthew Koma, Alan Walker, Travis Barker, Sting, Felix Jaehn, et plus encore. Et, bien qu’il s’agisse de 27 titres et d’un peu plus d’une heure et demie, incroyablement, on n’a jamais l’impression de traîner ou de devenir obsolète. Chaque chanson apporte quelque chose de nouveau à la table, que ce soit une sensation d'auteur-compositeur plus brillante et plus pop / chanteuse ou quelque chose avec une ambiance électro house lourde.
8. Joyryde – Brave
En une fraction de seconde, JOYRYDE est capable de changer de vitesse de manière transparente, du plein régime quatre sur le sol aux théâtres complexes en passant par des attaques de basse carrément dévastatrices. Tandis que des chansons comme «IM GONE», «MADDEN», «SELECTA 19» et plus servent de plaisirs familiers à l'oreille, «ON FIRE», «MILK» avec Fze, «4AM» et d'autres continuent de s'engager à partir de nouvelles perspectives. Des sons crasseux et crasseux de "SLAY" avec NoLay au spectre diversifié et avant-gardiste entendu dans "BROOKLYN", il n'y a jamais de moment ennuyeux avec BRAVE.
7. Koven – Effet papillon
Le reste de l'album évoque des sentiments similaires, qu'il s'agisse du rythme plus lent de la chanson titre "Butterfly Effect" ou de l'hymne "All for Nothing" ou de la ballade "Speaking Through Smoke Detectors" ou de la basse lourde "Shut My Mouth". Comme vous pouvez le supposer, l'album traverse une variété de sons et d'influences qui gardent l'expérience d'écoute fraîche et excitante, et les morceaux susmentionnés constituent à peine la première moitié du projet.
6. Deux doigts – Combattez! Bats toi! Bats toi!
Enrôlant Ivy Lab, G Jones et Little Snake sur le projet, leurs influences se font clairement entendre à travers les tambours battants, les synthés acidulés et les progressions d'accords. Au-delà de l'écriture de chansons, l'album est magnifiquement maîtrisé, ouvrant tellement d'espace dans le mix pour s'assurer que chaque son a une chance de briller et de gifler absolument. Bien entendu, ce type de production n’est pas non plus nouveau pour Two Fingers.
5. Tchami – Année zéro
L'album embrasse un thème spirituel tout au long, mêlé de rythmes célestes, de mélodies édifiantes et de performances vocales éthérées d'un certain nombre de collaborateurs – le tout recouvert d'une nature cohésive tacite qui vous permet de vous abandonner à la musique.
4. MUZZ – La terre promise
Cela étant dit, alors que The Promised Land a sans aucun doute beaucoup d’influence de la part du légendaire groupe de drum & bass, il s’agit sans aucun doute de MUZZ et cela vaut la peine d’attendre. Au cours de 11 titres avec des fonctionnalités de MVE, Cammie Robinson, Bloodhounds, PAV4N & Miss Trouble, Danyka Nadeau et Koven, le thème central de l'album reste cohérent et magnifiquement construit entre différents genres. Mais ça revient toujours à la drum & bass à la fin …
3. Baauer – Planet’s Mad
La sortie très attendue est un voyage exploratoire profond, alimenté par des sons et des rythmes du monde qui sonnent fidèles au projet Baauer en son cœur. Avec sa nature indisciplinée et imprévisible, PLANET’S MAD, nous permet de deviner à chaque tournant et de chercher un sens sous toute la folie.
2. Apashe – Renaissance
Après une incroyable série de singles dont «Distance» et «Uebok», ce dernier étant l’un des morceaux les plus amusants que j’ai jamais entendu, l’album présente une vision cohérente et complète sans précédent. Utilisant une distribution stellaire d'artistes en vedette de Slumberjack à Tech N9ne, Wifisfuneral, Wasiu et l'artiste hip-hop russe Instasamka, ainsi qu'un orchestre de 69 musiciens basé à Prague qui a joué Renaissance dans son intégralité pour amener la composition au niveau supérieur, Apashe prouve qu'il est l'un des producteurs les plus avant-gardistes de notre époque.
1. Les prototypes – Dix mille pieds et hausse
Ten Thousand Feet & Rising n’est pas seulement l’album drum & bass n ° 1 de l’année, c’est peut-être l’un des meilleurs albums électroniques depuis longtemps. Avec de nombreux éléments rappelant les classiques de la batterie et de la basse et l'intention de toujours le pousser en avant en travaillant main dans la main, The Prototypes a créé un album intemporel à une époque de singles courts et diffusables et il ne sera pas oublié de sitôt.