Il était inévitable que l’ex-En feu les membres atteindraient un nombre qui permettait la possibilité de créer leur propre groupe : entrez L’effet Halo. Cela ressemble presque à un scénario : un groupe légendaire se dissocie progressivement de ses racines au fur et à mesure que plusieurs grands musiciens vont et viennent. Cinq de ces musiciens, liés par un poids partagé au sein de la scène de Göteborg, décident de tirer le meilleur parti des retombées post-pandémiques et d’enregistrer une célébration du death metal mélodique. À cet effet, Les jours des perdus fonctionne à merveille comme un bastion des principes clés de la bonté suédoise. L’effet Halo présente une vision solide de l’exportation de métal la plus puissante de leur pays. Bien qu’il ne s’agisse pas exactement d’un retour aux origines sauvages du style, cette chose est remplie de motifs dignes du pedigree melodeath de ce groupe.
La variante de Göteborg du death metal mélodique chevauche souvent la frontière entre l’accessibilité et l’agressivité, et L’effet Halo illustre cet équilibre avec le duo d’ouverture « Shadowminds » et « Days Of The Lost ». Il n’est pas difficile d’imaginer les rythmes et les modulations simples du premier comme une chanson rock à mi-tempo, mais il n’a pas de voix claire et de nombreux leads et riffs harmonieux de Nicolas Engelin et Jesper Strömblad. Lorsque ce dernier accélère le tempo avec des leads à la NWOBHM et Daniel Svensson‘s double kick drumming, le collectif met en évidence leur désir d’exploiter la musique lourde lourde pour ses crochets de ver d’oreille au lieu d’une intensité abjecte.
La structure trois sur quatre de « The Needless End » encapsule immédiatement le thrash indubitable du son de Göteborg, permettant au groupe de passer sans problème du galop triomphant à la vitesse du marteau-piqueur. C’est un autre exemple formidable de chantournage agile au service d’un caractère accrocheur indéniable, car les voix gutturales servent davantage pour un « umph » supplémentaire. Toujours, L’effet Halo peut encore frapper très fort en cas de besoin, comme la pause rythmique à la mi-temps et le chantournage ascendant qui ponctuent l’assaut de la charge de combat de « Feel What I Believe ». Cela remonte à une époque où les changements de tempo ressemblaient à la progression naturelle d’une idée, jouée par des gens qui étaient là depuis le début de la scène.
Le travail de la guitare reste remarquablement cohérent, comme Engelin et Strömblad suivre Svensson à travers plusieurs commutations sur « Conditionnel ». Le riff central de la piste monte et descend avec des passages distincts de vitesse et d’hymne, ne marinant jamais trop longtemps dans sa course de quatre minutes. Lorsque L’effet Halo ne merenate, c’est dans la cadence gothique que commence « Gateways ». Entrecoupé de drones de synthé, la mauvaise humeur et la guitare dansante de la chanson mènent crescendo à un solo de guitare cathartique. L’énergie moins chaotique de la chanson permet Pierre Iwers‘ le ton de basse brille plus en évidence, tout comme le reste de l’attention du groupe aux détails et à la dynamique.
Des voix claires finissent par se manifester sur « In Broken Trust » et « A Truth Worth Lying For », mais pas de la manière à laquelle la plupart s’attendraient. Chanteur Mikaël Stanne adopte un registre sombre et grave dans sa voix, plus proche de Ryan Clark de Chasseur de démon que d’autres groupes de mélodeath qui chantent comme Dans l’éternité. Ça aide L’effet Halo obtenir plus de profondeur dans leurs refrains mélodiques, contrairement au groove explosif infusé au clavier de « Trust » ou aux doubles coups de pied de « Truth ». C’est plus proche du penchant plus radio-amical de En feumais non aussi proche.
« Last Of Our Kind » introduit sa mélodie centrale avec des violoncelles et des violons incroyablement naturels. Il s’avère également être l’un des morceaux les plus stimulants de l’album. Les leads de guitare passionnés, les grognements bestiaux et les percussions propulsives résument tout ce qui a fait du death metal mélodique un mouvement si massif en premier lieu. Il y a même un joli crossover dans Antidémarreur-style metalcore, alors que les guitaristes déchirent sur un groove noueux à la mi-temps. De la même manière, L’effet Halo enregistre son solo de guitare le plus indulgent pour un « The Most Alone » plus proche aidant à terminer l’album avec un peu plus de spectacle.
Les jours des perdus ne joue pas comme un supergroupe qui se bat pour attirer l’attention. L’effet Halo ont décidé d’écrire de bonnes chansons qui reflètent leur compréhension et leur amour pour la musique qui a mis leur ville sur la carte. Il y a une bonne raison En feu a récemment retrouvé ses racines. Le death metal mélodique arrive juste à un endroit différent lorsqu’il est bien joué… et ces gars-là le jouent bien.