Notre couverture de fin d’année 2022 se termine avec les 10 meilleurs albums de l’année votés par la communauté AllMusic. Les répondants du monde entier ont fait leur choix, et nous sommes ravis de partager les 10 meilleurs résultats tels que votés par vous, le lecteur AllMusic. Merci encore d’avoir lu et soutenu AllMusic en 2022, et nous sommes impatients de vous apporter plus de critiques et de reportages tout au long de 2023.
« Les chansons dérivent dans de longs passages solitaires basés sur un seul motif répétitif pour brûler dans une flambée de gloire en lambeaux. Le groupe semble jouer comme une seule unité à plusieurs bras, et pourtant la voix torturée de Wood est au centre même de leur Black Country a fait forte impression sur leurs débuts, mais les choses deviennent beaucoup plus intéressantes avec Fourmis de là-haut. » (Lire la critique)
« Les Imposters n’ont jamais sonné mieux sur disque – et ils n’ont jamais plus sonné comme les Attractions non plus, ce qui n’est pas entièrement une coïncidence – et cela aide à donner Le garçon nommé si son coup de pied contagieux: cela peut ressembler à un album d’Elvis Costello à l’ancienne, mais il sonne tout à fait frais. » (Lire la critique)
« Avec des composants qui couvrent une acoustique fragile, des textures rock floues et des cordes gonflantes, il revisite certains des lugubres alt-country qui ont marqué les premiers albums comme À mi-chemin de la maisonparfois avec une sensation plus forte du milieu du siècle. » (Lire la critique)
« Boogie d’abandon se sent ouvert et vivant d’une manière que les Black Keys n’ont pas depuis un moment. En conservant les contours minces et efficaces de Let’s Rock – une fois de plus, presque toutes les chansons s’écoulent bien en moins de quatre minutes – les Black Keys bloquent un tas de sons et d’idées dans ces espaces restreints, trouvant de nouvelles interprétations de leur blues boogie, soul, rétro-pop et psychédélisme d’arène. » (Lire la critique)
« Les chansons sont mémorables et amusantes, les performances sont inspirées et la production est variée et toujours intéressante. La création de Rév bleu ont peut-être été assaillis d’épreuves et de tribulations, mais le résultat est un hit indie pop paradisiaque garanti pour faire tomber leurs fans déjà épris encore plus éperdument amoureux du groupe. » (Lire la critique)
« Fia maigre peut présenter certaines de leurs compositions les plus sûres d’elles à ce jour, mais thématiquement, il s’agit d’un groupe cherchant à réconcilier son identité irlandaise et son statut sur la scène musicale britannique, une relation chargée d’émotions contradictoires inhérentes. » (Lire la critique)
« Réduit de 45 à 20 chansons et conçu comme une vitrine pour la gamme d’écriture de chansons d’Adrianne Lenker ainsi que la croissance continue du groupe en tant qu’unité, Dragon New Warm Mountain Je crois en toi est paradoxalement aléatoire par conception. Cela signifie finalement qu’il ne reste jamais longtemps avec une ambiance ou même une palette sonore, le séquençage semblant jouer les contrastes et garder le sol en mouvement sous les pieds des auditeurs. » (Lire la critique)
« Lucifer sur le canapé a l’impact, le flux et le reflux satisfaisants d’un grand concert de rock. C’est un mouvement qui semble authentique; peu importe à quel point ils l’épluchent ou le peaufinent, le rock ‘n’ roll est au cœur de la musique de Spoon. Pour la première fois depuis longtemps, les guitares du groupe sont au premier plan » (Lire la critique)
« Contrairement à beaucoup de leurs contemporains influencés par le post-punk, Teasdale et Chambers se moquent de l’absurdité du monde (et de la leur) au lieu de s’en désespérer. Ce sens de l’humour est une arme puissante entre leurs mains, et ils sont plus confiants sur Wet Leg quand ils visent… Alors que Chambers et Teasdale découvrent encore ce qu’ils peuvent faire, ils s’amusent beaucoup à le découvrir, et Wet Leg tient plus que la promesse de leurs débuts viraux. (Lire la critique)
« Il y a quelque chose ici pour les fans de toutes les époques, mais en tant que référence pour les passionnés de longue date, Une lumière pour attirer l’attention meilleurs La gomme comme le meilleur effort non-Radiohead de Yorke et se situe quelque part parmi Une piscine en forme de lune et Roi des membres en termes d’ampleur et d’audace. En tant que tel, les purs et durs devraient être très satisfaits de cette sortie : un ensemble de chansons tout à fait satisfaisant qui se tient debout tout seul, mais qui pourrait facilement gravir les échelons contre n’importe lequel des efforts de Radiohead à la fin de l’ère. » (Lire la critique)