Notre revue de l’année 2023 se termine avec les 10 meilleurs albums de l’année votés par la communauté AllMusic. Quelques anciens favoris, de nouveaux noms et un élan de soutien de la part de la nation K-Pop, et nous sommes ravis de partager les 10 meilleurs résultats votés par vous, le lecteur AllMusic. Merci encore d’avoir lu et soutenu AllMusic cette année, et nous sommes impatients de vous proposer plus de musique en 2024.
« Le mélange hallucinatoire de folk, de rock, d’électronique et d’enregistrements sur le terrain permet à Harvey de s’aventurer plus profondément dans les espaces de rêve auxquels elle a fait allusion précédemment. Elle a partiellement improvisé la musique avec ses collaborateurs de longue date John Parish et Flood, et le jeu occasionnellement lâche exprime la relation glissante de l’album. parfaitement avec la réalité. » (Lire la critique)
« Maintenant qu’elle fait de la musique depuis plus d’une décennie, Lana Del Rey a affiné un style si unique qu’elle constitue presque un genre à part entière. Pleine de brillants progrès, Boulevard de l’Océan est un chapitre crucial de la saga continue de chagrin et d’enchantement de Del Rey. » (Lire la critique)
« Collectivement, Boygenius se sent plus costaud et plus accrocheur que Baker, Bridgers et Dacus seuls, et cet instinct collectif vers l’immédiateté rapporte de grands dividendes : c’est vivifiant d’entendre des auteurs-compositeurs-interprètes aussi introspectifs embrasser les plaisirs d’un front uni. » (Lire la critique)
« …Homme n’est pas un mémoriste ; il a l’oreille pour les phrases frappantes qui gagnent en importance grâce à un arrangement avec un groupe complet. En travaillant exclusivement avec un line-up qui est en grande partie en place depuis 16 ans – seul le batteur Jon Theodore a’ Cela ne fait pas si longtemps qu’il fait partie du groupe depuis une décennie. Homme est capable d’orienter QOTSA vers son essence, en posant une base de guitares noueuses et grasses qui permettent au groupe soit de s’envoler vers les horizons, soit de chuter vers les horizons. profondeurs terrestres. (Lire la critique)
« … piste pour piste, Souvenir Mori est leur effort le plus solide depuis Angel et un des meilleurs du catalogue, une merveille après quatre décennies de carrière. Face à la mortalité et au déclin inévitable de leur longue et riche carrière, Gore et Gahan transforment la tragédie en quelque chose de profond et universellement accessible. » (Lire la critique)
» Blur donne de la profondeur et de la dimension aux chansons d’Albarn, tandis que Graham Coxon décore les marges laissées par les rythmes élastiques d’Alex James et Dave Rowntree. Le fouet magique fait allusion à l’essence de cette chimie mais La ballade de Darren s’en délecte, ce qui donne lieu à un album qui semble adapté à son âge sans être lourd : il est mature et nuancé, chérissant les connexions qui étaient autrefois considérées comme acquises mais qui semblent maintenant précieuses. » (Lire la critique)
« Une partie du sous-texte du travail d’Isbell de Sud-est en avant, il y a la gratitude d’avoir eu la chance de faire un meilleur travail en tant qu’homme en meilleure santé, associée à la responsabilité de ne pas gaspiller ses opportunités sur des thèmes insignifiants. Ces deux idées sont présentes sur Girouettes, tout comme sa capacité et sa volonté de créer une musique digne des attentes élevées de ses fans. Ce LP est un triomphe, un ensemble exceptionnel de chansons et de performances de quelqu’un qui a déjà prouvé qu’il était l’une des voix les plus fortes et les plus vraies du rock américain. » (Lire la critique)
« Parce qu’il n’a pas de grande accroche conceptuelle et parce que les Stones intègrent si parfaitement leurs invités superstars – non seulement Gaga et Wyman ici, mais aussi Stevie Wonder, Elton John et McCartney – cela ne submerge pas dès la première écoute le le long du chemin Salon vaudou ou Un plus gros coup faire; cette petite échelle fait sa force. Au fond, ce n’est rien de plus que les Rolling Stones qui sortent quelques bonnes chansons des Rolling Stones, ce qui semble être un petit miracle après une si longue attente. » (Lire la critique)
« Certaines de ces chansons surgissent, d’autres mijotent, mais elles reviennent toutes à une idée essayée sur la chanson titre : « des trucs qui sortent, des trucs qui entrent/Je fais juste partie de tout », une vision du monde intime et englobante. . Ce qui rend E/S Ce qui est unique, voire spécial, c’est que le processus de recherche n’est pas au cœur du produit fini. Il n’y a pas d’agitation ici, seulement l’acceptation, une qualité qui donne E/S une puissance silencieuse qui ne peut s’empêcher de se développer avec le temps. » (Lire la critique)
» Alors que les chansons s’enchaînent les unes dans les autres de manière hypnotique, l’accent principal est mis sur ces voix luxuriantes. Halte est une magnifique dose de pop destinée aux adultes qui pourrait être inattendue pour ceux qui attendent le gros son BTS, mais c’est une grande partie de l’attrait. » (Lire la critique)