Le nouvel album de Franc Moody est une « Odyssée alimentée par le funk » inspirée du Far West –

Vous savez quand vous avez besoin de faire pipi, tout ce que vous pouvez faire est de penser à combien vous avez besoin de faire pipi ?

C’est ainsi que Ned Franc et Jon Moody, du groupe britannique de funk electro Franc Moody, ont passé leurs pandémies. Seulement, au lieu d’un besoin urgent d’uriner, ils ont été confrontés à une démangeaison indélébile de prendre la route et de partir en tournée. Et au lieu de se terminer par la chasse d’eau satisfaisante des toilettes, ils se sont retrouvés avec un album concept entier inspiré de leurs aventures d’antan, ainsi que de celles qu’ils espéraient toujours accrochées à l’horizon.

« Nous avions envie, envie, d’être de retour sur la route dans notre petit bus de tournée, notre bus de tournée en boîte de conserve », a déclaré Moody. EDM.com sur Zoom. « En réalité, nous nous serions arrêtés dans une station-service pour commander un horrible hot-dog et quinze mille paquets de chips et renverser du café sur nos genoux. Mais bien sûr, vous le glorifiez dans votre tête, en pensant à aller à la prochaine grande fête.

Sorti aujourd’hui via l’empreinte Juicebox Records du groupe, Dans l’éther prend cette réalité irréelle et court avec elle. De vastes accords de synthé et des voix tête baissée et les yeux fermés créent l’illusion sonore d’être sur la route, « en train de parcourir comme si vous étiez constamment en mouvement, en voyage », a décrit Moody. Les teasers vidéo de l’album présentent Franc et Moody à la tête de l’agence de voyage FM, agitant des brochures et narguant des hommes en costume.

« Notre petite version funk de l’Odyssey, nous l’avons appelée à un moment donné », a-t-il poursuivi. « Nous sommes entrés dans cet état hyper-rêve, voulant faire une version mythifiée de la tournée avec le groupe », a ajouté Franc. « C’était notre façon de partir en tournée sans partir en tournée. »

Conceptuellement, tout se déroule dans le Far West, inspiré des westerns spaghetti de Sergio Leone et des bandes sonores musicales d’Ennio Morricone. Une chanson, intitulée « The Seven », rend hommage à l’ensemble de sept personnes qui comprend Franc Moody en tournée, tout en faisant un clin d’œil pas si subtil à des groupes illustres comme The Magnificent Seven ou les Gemini 7. Marqué par un son Franc Moody a surnommé « funk du désert », vous pouvez pratiquement entendre le grand ciel bleu et la gamme ouverte dans les motifs de guitare triés sur le volet de l’album et les arrangements disco-pop émouvants.

Heureusement pour Franc et Moody, la sortie de Dans l’éther agit comme une rétrospective, après le retour triomphal du groupe dans leur bus de tournée en boîte de conserve plus tôt cette année.

Découvrez notre interview franche ci-dessous.

EDM.com : Commençons par le début. Racontez-nous comment cet album est né.

Ned Franc : L’album a commencé pendant le confinement. Nous étions à mi-chemin d’une tournée de promotion de notre dernier album, Couleur de rêve, et ça s’est juste arrêté. Alors plutôt que de nous reposer sur nos lauriers et de pleurer la perte de la tournée, Jon et moi nous sommes simplement dit : « Nous ne savons pas combien de temps cela va durer. Cela pourrait être pour toujours. Qui sait? Commençons à écrire la suite.

Nous avons commencé à l’écrire vraiment en avril pendant le verrouillage de nos propres studios maison respectifs, en lançant simplement des idées. Jon envoyait des beats, un accord, un riff. J’enverrais des accords, des ingrédients à sa façon. Nous l’étofferions simplement d’avant en arrière.

EDM.com: Aviez-vous une direction créative distincte guidant les idées que vous vous envoyiez les unes aux autres ?

Jon Moody: Cette idée a commencé à se développer autour du désir de partir vers l’ouest et de trouver tout ce que vous cherchez. Notre petite version funk de l’Odyssey, nous l’avons appelée à un moment donné, ce que j’ai trouvé plutôt sympa.

Nous nous sommes beaucoup inspirés des films de Sergio Leone et des bandes originales de films d’Ennio Morricone. Et nous avons commencé à explorer comment nous pourrions utiliser des motifs musicaux pour évoquer cette imagerie : des guitares au galop, de beaux, gros et succulents arrangements de cordes qui semblent très expansifs, comme si vous étiez dans un grand désert ouvert, conduisant, pompant des rythmes funk derrière pour continuez comme si vous étiez constamment en mouvement, en voyage.

Ned Franc: Nous sommes entrés dans cet état hyper-onirique, ce désir, et avons voulu faire cette version mythifiée de la tournée avec le groupe. Et où mieux placer cela que dans le décor épique de Sergio Leone ? C’était notre façon de partir en tournée, sans partir en tournée. Il s’agit d’aller dans une sorte d’endroit au-delà de ce royaume et de créer une réalité que nous ne pouvions pas avoir à l’époque.

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EDM.com: Qu’en est-il du motif du costume dans vos clips ? Tous les personnages qui partent à l’aventure dans le Far West commencent à leur bureau dans ces petits costumes fades.

Jon Moody: Il s’agit d’être tiré du quotidien de votre quotidien et offert une petite évasion. Dans notre monde, c’est peut-être mettre ses écouteurs et écouter l’album pendant une minute, ou venir à un concert ; quoi qu’il se passe dans votre vie à ce moment-là, juste pouvoir être transporté pendant une minute.

Ned Franc: Et c’est un clin d’oeil à notre agence de voyage [laughs].

Jon Moody: Fondamentalement, nous passons beaucoup de temps sur la route, ce qui est fantastique, mais la réalité est que la plupart de notre temps est passé au téléphone avec British Airways essayant de chasser un sac perdu qui s’est retrouvé à Hawaï ou quelque chose comme ça. Ou essayer de réserver n’importe quel type de chose logistique du jour. Nous gérons effectivement une agence de voyages et nous nous sommes totalement enfuis avec le concept.

Ned Franc: Le cadeau qui continue à donner.

EDM.com: Travaillant là où je travaille, je n’ai qu’à poser des questions sur la chanson intitulée « Here Comes The Drop ». Quelle est l’histoire derrière celle-là ?

Jon Moody: C’était l’un des morceaux du processus d’écriture où nous avons vraiment trouvé musicalement beaucoup d’éléments qui évoquaient cette imagerie expansive que nous recherchions. C’est une chanson lente et brassée. Mais nous avons également continué à entendre une narration en plus et nous ne voulions pas qu’elle soit chantée ou parlée.

Ned Franc: Nous avons demandé à ce très vieux musicien du sud de la Louisiane, Dickie Landry, de lire un scénario que nous avions écrit. Nous l’avons mis sur la mélodie. Nous voulions manifester que la goutte n’était pas «la goutte», mais quelque chose dans la veine d’un monstre. Nous ne disons pas littéralement : « Voici le moment où la basse entre en jeu. Nous voulions que la goutte prenne cette manifestation physique et lui donne ce sentiment d’appréhension. C’est un peu comme ça grâce à Dickie.

Jon Moody: C’est comme si cette goutte se préparait derrière la chaîne de montagnes et vous pouvez en quelque sorte voir l’ombre venir. C’est ce sentiment juste avant que quelque chose n’arrive.

Ned Franc: Il a d’abord commencé comme une chanson intitulée « Fish and Chips ». Mais la voix était complètement fausse. La voix disait littéralement fish and chips. Il y a toujours le prochain album cependant, on pourrait le faire, une chanson sur la restauration rapide.

EDM.com: Considérant que cet album est une lettre d’amour musicale pour partir en tournée, quelles sont certaines de vos chansons préférées à écouter ensemble sur la route ?

Ned Franc: Je répondrai pour Jon, et c’est simple : « In the Bleak Midwinter ». C’est un vieux chant de Noël.

Jon Moody: Je ne sais pas pourquoi, mais vous savez quand votre téléphone se connecte au Bluetooth et qu’il commence juste à jouer la première chanson sur votre iPhone ? Le mien est « In the Bleak Midwinter » du Kings College Cambridge Choir. Donc, quand nous sommes assis dans la camionnette, attendant que tout le monde s’entasse pour que nous puissions reprendre la route, le premier couplet de « In the Bleep » arrive toujours. C’est certainement la chanson la plus écoutée depuis le van, mais je pense que le groupe est sur le point de me tuer.

EDM.com : Qu’avez-vous appris en travaillant sur un album d’une manière aussi conceptualisée ?

Ned Franc: Je pensais à nos deux autres projets l’autre jour en fait. Mouvements de danse est plus une collection de chansons que nous avons écrites. Nous avons un style libre mais pas un thème. Rêve en couleur, nous l’avons écrit avec beaucoup moins de temps. Et c’était quand même super, mais Dans l’éther a été très bien réalisé à tous égards. Du concept à où nous en sommes maintenant, nous avons eu beaucoup de temps pour bien faire les choses.

Jon Moody : Nous nous sommes mis au défi musicalement et avons appris que Franc Moody peut être plus polyvalent musicalement qu’il ne l’était autrefois. J’espère que nous pourrons continuer à explorer de nouveaux coins, rythmes, rythmes et mélodies et continuer à progresser. La dernière chose que nous voulons faire est de sortir des trucs qui sonnent comme le dernier album. Nous voulons continuer à avancer et nous sentir excitants et stimulants pour nous.

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