Leila Fadel de NPR discute avec l’auteur-compositeur-interprète Arlo Parks de l’inspiration de son nouvel album : Ma machine douce.
LEILA FADEL, ANIMATEUR :
Arlo Parks sort un nouvel album. Cela s’appelle « My Soft Machine », et cela reflète la douleur et la joie de la vie et de l’amour.
(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « LES PESANTEUR »)
ARLO PARKS : (chantant) Je ne veux pas t’attendre. Je ne veux pas t’attendre. Je ne veux pas t’attendre. Mais j’ai besoin de toi, donc je n’irai pas.
FADEL : En parallèle, elle est également ambassadrice au Royaume-Uni pour un groupe que tout le monde peut soutenir. C’est ce qu’on appelle la campagne contre la vie misérable. J’étais comme, oh, je veux ça. C’est une belle campagne.
PARCS: Je suppose que je voulais juste être une voix qui contribuait à cela et faire savoir aux gens qu’ils méritaient de l’aide et que quelqu’un se souciait d’eux.
FADEL : Ce qui est évident quand on écoute cet album, les paroles, la musique. Quand nous avons parlé, elle a commencé par comment elle avait choisi le titre. Il a été inspiré par une réplique du film de 2019 « The Souvenir ».
PARKS : Il y a ce moment où l’un des personnages explique pourquoi les gens consomment de l’art, et il s’agit d’expérimenter la réalité à travers la machine douce, à travers le corps de quelqu’un, à travers les yeux de quelqu’un. Et j’avais l’impression que cela résumait vraiment l’énergie de ce disque. C’est vraiment un contraste entre la lumière et l’ombre, vous savez, l’engourdissement et l’hypersensibilité et la douceur et la qualité mécanique, je ressens.
FADEL : Ouais, c’est intéressant parce que la musique a cette qualité très envoûtante et douce, mais vos chansons sont si brutes et explorent des problèmes vraiment difficiles.
(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « PURPLE PHASE »)
PARCS : (Chant) Promettant de s’élever au-dessus des pensées, essayez de vider ses pilules et obtenez de l’aide.
FADEL : Si vous pouviez parler de ce que l’écriture à travers la musique fait pour vous et comment vous utilisez la musique.
PARKS: Parfois, j’ai l’impression qu’être capable de distiller un problème vraiment difficile qui semble vraiment impossible à digérer en une seule fois est en fait beaucoup plus facile à filtrer à travers une chanson. Et je pense que c’est aussi presque mettre ce sentiment de douleur ou d’être perdu à bon escient. Il se sent utile d’une certaine manière. Et je pense que c’est, vous savez, une grande partie de la raison pour laquelle je partage la musique que je fais, pourquoi ce n’est pas juste gentil de ma part dans ma chambre à le faire uniquement pour moi-même. C’est ce désir de soulager les autres.
FADEL : Phase violette – J’ai cherché cette phrase quand je l’ai vue dans la chanson, et j’ai lu qu’elle est généralement utilisée pour décrire ce moment où un nouveau-né n’arrête pas de pleurer. Et je suis juste curieux de savoir ce que cela signifie dans cette chanson.
PARCS : Je ne le savais pas. Non.
FADEL : J’étais comme, est-ce une chose ? Alors je l’ai googlé.
PARCS : Je ne le savais pas du tout. Et je pense que je voulais juste avoir un terme nébuleux, comme ambigu, pour cet espace de limbes où vous vous sentez assez à la dérive et vous vous sentez perdu et non amarré, mais il y a ce sentiment de se déplacer vers la terre. Et j’ai utilisé cette phrase comme un réconfort parce que le sens d’une phase est que…
FADEL : Ça passera.
PARCS : … Cela finira. Mais c’est aussi dire au personnage de la chanson qu’il est légitime de ressentir cela.
(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « PURPLE PHASE »)
PARCS : (Chantant) C’est juste une phase violette.
Le moment juste avant que vous ne décidiez de récupérer et de faire des pas vers la guérison de tout ce dont vous voulez vous échapper – en pensant à ce sentiment d’impuissance d’avoir quelqu’un proche de vous vraiment dans le gouffre des choses et en réalisant la pièce du puzzle qui les empêche de se sentir mieux, c’est eux-mêmes, et ils ne sont peut-être pas arrivés à l’endroit où ils veulent changer.
(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « BRUISELESS »)
PARCS: J’aimerais être sans ecchymose. Presque tous ceux que j’aime ont été abusés, et je suis inclus. Je ressens tellement de culpabilité que je ne pourrais pas protéger plus de gens du mal.
FADEL : Vous utilisez la parole tout au long de l’album par moments, et je sais que vous avez un amour intense pour la poésie. Je suis juste curieux de savoir comment cela inspire la façon dont vous assemblez votre musique et les moments où vous décidez de vous lancer dans la création parlée.
PARKS : Pour moi, les moments de mes chansons qui sont parlés sont ceux que je ne veux pas vraiment distiller ou affiner parce que dans les moments où je parle un peu, il est plus logique d’avoir un flux de conscience. J’ai juste l’impression qu’il y a une vraie masse de vérité que je veux dire.
FADEL : Vous écrivez sur l’amour de manière bonne et terrible sur cet album, et je pensais à « Pegasus », que je trouve joyeux, mais qui est aussi très honnête.
(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « PEGASUS »)
ARLO PARKS ET PHOEBE BRIDGERS : (en chantant) Je vais vous dire la vérité. Être avec quelqu’un m’a toujours fait me sentir utilisé. Alors ça me mettrait en colère parce que j’ai besoin d’amour comme un corps a besoin de sucre. J’ai besoin d’amour.
FADEL : Vous n’écrivez pas sur l’amour de cette façon chewing-gum, n’est-ce pas ? En fait, vous écrivez à quel point tout cela peut être terrifiant, électrisant et effrayant. Peux-tu nous dire ce qui a inspiré cette chanson ?
PARCS : Cela entoure ce sentiment de se sentir vraiment en sécurité avec quelqu’un – comme, assez en sécurité pour partager quand vous avez vraiment du mal et assez en sécurité pour dire quand vous êtes juste, comme, débordant d’émotion et d’excitation et où vous ne vous sentez jamais gêné. montrer ce côté ouvert de vous-même.
(EXTRACTION SONORE DE LA CHANSON, « PEGASUS »)
PARCS ET PONTS : (Chant) Je me suis retourné et j’ai crié, je me sens ravi quand tu me tiens. Puis tu es devenu timide et rayonnant, je pense que c’est spécial que tu me l’ai dit.
PARKS : Il est très rare de se sentir complètement vu par quelqu’un et de sentir que vous pouvez révéler toutes les facettes de votre âme, de vos rêves et de qui vous êtes. Et vous n’avez pas peur que quelqu’un se détourne de vous quand vous lui montrez tout.
FADEL : Ouais. Y a-t-il une chanson sur cet album que vous écoutez et pensez, c’est moi en ce moment et ce que j’ai appris au cours des 22 années que j’ai été – vous savez, c’est l’essence de cet album et qui je suis aujourd’hui ?
PARCS : Je pense probablement à « Chiot ».
(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « CHIOT »)
PARCS : (chantant) Je sais que certaines choses ne deviennent pas plus faciles.
Cette chanson en particulier parle beaucoup de passer à l’âge adulte, vous savez, de s’habituer au fait que les choses ne se passent pas comme prévu et que l’univers vous inflige des coups auxquels vous ne vous attendriez jamais et vous donne de beaux moments auxquels vous ne vous attendriez jamais et apprendre à se voir en quelque sorte comme un tout et apprendre à prendre soin de soi et apprendre que vous devez en quelque sorte établir votre place dans le monde.
FADEL : Ouais.
(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « CHIOT »)
PARCS : Je suis une star. Je me fiche de ce que dit votre colocataire. Je me demande si le monde pourrait avoir un sens quand nous avons trois enfants et que nos 30 ans se terminent. Mais nous sommes tous des enfants effrayés, et cela n’a aucun sens. Nous sommes tous des enfants effrayés.
FADEL : Vous avez une réplique. Nous sommes tous des enfants effrayés, et cela n’a aucun sens. Tu sais, j’ai 41 ans, et j’attends toujours d’être adulte. Je me dis, quand est-ce que j’ai l’impression d’avoir compris ? Et je ne sais pas. Je suppose que non.
Arlo Parks, merci beaucoup.
PARCS : Merci.
(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « CHIOT »)
PARCS : (Chantant) Blessé pour toujours. Blessé pour toujours.
Copyright © 2023 NRP. Tous les droits sont réservés. Visitez les pages des conditions d’utilisation et des autorisations de notre site Web à l’adresse www.npr.org pour plus d’informations.
Les transcriptions NPR sont créées dans un délai de pointe par un entrepreneur NPR. Ce texte peut ne pas être dans sa forme définitive et peut être mis à jour ou révisé à l’avenir. La précision et la disponibilité peuvent varier. L’enregistrement faisant autorité de la programmation de NPR est l’enregistrement audio.