Cette année, l'équipe d'EDM.com est fière de publier quatre épisodes de la couverture «Best of 2020»: Leaders de l'industrie, performances, producteurs de musique et chansons.
Lorsque COVID-19 a piétiné les châteaux de sable de l'industrie de la musique live et ses innombrables salles, le monde du streaming a explosé en raison d'un afflux massif de nouvelle musique. N'ayant nulle part où partager leur art à part la lumière bleue de nos appareils, les producteurs se sont tournés vers les plateformes de streaming et ont sorti de la nouvelle musique à un rythme effréné en 2020.
Avec autant de nouvelles musiques proposées par la communauté d'artistes d'EDM, il serait injuste pour sa gamme diversifiée de créateurs de publier une liste nébuleuse des meilleures chansons de l'année. Donc, pour mettre en évidence les meilleures chansons de l'année, nous avons choisi dix des sous-genres les plus populaires de la musique de danse et reconnu cinq pistes de chacun.
Découvrez une liste de lecture ci-dessous, suivie d'une ventilation de chaque chanson individuelle de chaque genre.
Maison
«Douha (Mali Mali)» – Divulgation et Fatoumata Diawara
Sorti aux côtés d'un clip musical coloré et exaltant, le pétillant «Douha (Mali Mali)» est une ode à Fatoumata DiawaraMali natal. Au-delà de sa production, Divulgationde ÉNERGIE cut s'est démarqué en se centrant structurellement autour des paroles de Diawara et de sa première ligne émouvante, qui respire avec une authenticité authentique et un groove incontournable.
«Nous deux» – Jayda G
Jayda GLa montée imminente de la célébrité commence ici. «Both Of Us» est l’un des joyaux house les plus brillants à sortir du zeitgeist de la musique dance cette année, attirant les auditeurs avec ses accords indéniablement entraînants et son rythme enivrant. Le morceau est une classe de maître dans la production de musique de danse, avec un changement de tempo ingénieux vers sa conclusion qui le ramène à la joie de vivre d'un producteur de musique chevronné.
«Perdu» – Vacances87
Le premier single de Vacances87—Le projet solo de Ben Ruttner de le Coups– était une mélancolie douloureuse, un ethos qui était magnifiquement installé dans une colonne vertébrale profonde. Interpoler un échantillon de Los Hier«I Can't Feel», Holiday87 a livré l'un des morceaux house les meilleurs et les plus sous-estimés de l'année.
«HEART ATTACK (feat. Lau.ra)» – BRONSON
Bien que les fans ne savaient pas vraiment ce qui allait arriver, les attentes étaient énormes pour les débuts de BRONSON, un supergroupe composé de ODESZA et Caractéristiques dorées. Heureusement, lorsque le premier single du groupe "HEART ATTACK" est sorti, les fans ont immédiatement su qu'ils allaient chercher quelque chose de spécial. Frappant une corde particulièrement obsédante, LauraLa voix de la chanson et l’atmosphère inquiétante du morceau ont laissé une impression durable.
«La Femme Fantastique (feat. Josh Caffe) – Honey Dijon
Il n'y aura peut-être pas de chanson house plus élégante sortie en 2020 que Miel de Dijon«La Femme Fantastique». Les synthés métalliques, la batterie savamment programmée et les voix entraînantes gracieuseté de Josh Caffe ont le pouvoir d'insuffler confiance aux auditeurs de Dijon, posant dans le miroir même s'ils sortent de leur lit.
Dubstep
«Nuclear Bass Face (feat. Boogie T)» – NGHTMRE & Subtronics
«Nuclear Bass Face» brise le moule en réunissant les styles distincts de NGHTMRE, Subtronique, et Boogie T en une ode complète à l'intersection du dubstep et du riddim. Le morceau réussit avec une chute grandiose et remplissante de pièce composée de basses robustes, d'accords ondulants et d'un paysage sonore rugissant de synthés dub. Il deviendra un favori de la foule une fois qu'il sera sur le circuit des spectacles en direct.
«Planète de verre» – Aweminus
L'une des jeunes stars les plus brillantes de dubstep, Aweminus est attaché dans une fusée à la célébrité. Son morceau de février 2020, «Glass Planet», se démarque dans son catalogue époustouflant. Publié via Ne dites jamais mourir: Black Label, le single témoigne de la capacité du producteur de Vegas à créer de belles mélodies tout en restant sous un parapluie menaçant dubstep.
"Instance" – Voltra
Le point culminant de l'impressionnant Halcyon Sound, Vol. 1 vitrine de OolacileNouvelle empreinte de, Voltra"Instance" affiche une production serrée et complexe qui en fait non seulement une piste, mais un voyage. Celui-ci ne peut pas vraiment être catégorisé comme "futur riddim" seul – il brosse une image de certains des sons les plus alléchants du dubstep dans un ensemble cohérent et chatoyant.
«Get Crazy» – Jantsen & Mersiv
Alors que les paroles titulaires uniques de cette piste servent d'indication pas si subtile à l'ambiance Mersiv et Jantsen allaient avec «Get Crazy», même sous un autre nom, cette version de mai 2020 aurait l'effet escompté. Véritable banger bourré de basses implacables qui font fondre le visage et de synthés trap fortement déformés, cette chanson repousse les limites du dubstep avec son énergie féroce et sa conception sonore avant-gardiste.
"HYPER BLOXXD" – Ducky
Blurb: musique basse florissante young gun Mignon a fait sensation en mai avec "HYPER BLOXXD", une bombe dubstep loufoque qui n'est pas pour les âmes sensibles. Les couplets pétillants du morceau au clair de lune comme une chanson de sirène qui mène ses auditeurs à quelque chose de beaucoup plus sinistre, car ils cèdent la place à un pont de basse graveleux qui culmine finalement en une chute hurlante. Connu pour son aversion pour les normes du genre et ses penchants pour la musique rave old school, le prodigieux artiste basé à Los Angeles a fait une déclaration avec celui-ci.
Prendre au piège
«Détox» – Duke & Jones
«You Should Run (feat. Pauline Herr)» – Moore Kismet
Avec une mentalité de bourreau de travail et une approche renégate des normes du genre, Moore Kismet a émergé comme l'une des étoiles les plus brillantes de la scène de la basse en 2020. On pourrait affirmer que «You Should Run», l'un de leurs morceaux les plus avant-gardistes, ne pouvait pas être plus éloigné des origines pièges de l'artiste. Cependant, avec sa deuxième goutte magnifiquement arrangée, Kismet a lié de manière cohérente "You Should Run" à leur travail passé, démontrant sans effort leur talent pour réimaginer la musique trap dans leur propre style de production unique.
«Blast Yo Head» – Dirty Audio & Flosstradamus
"Replicant (Hydraulix Remix)" – Delta Heavy et Kuuro
Delta lourdS Seulement dans les rêves L'album a été remixé par des producteurs vraiment impressionnants cette année. Cheville ouvrière de la basse australienne HydraulixLe piège hybride de "Replicant", une collaboration avec KUURO, était une vedette emphatique qui a vu une conception sonore unique en son genre et une puissance de feu sérieuse.
«Mère Afrique» – TroyBoi
TroyBoi a montré son appétit inébranlable à secouer le statu quo avec son single de fin 2020 «Mother Africa». En hommage à ses racines nigérianes, il a assemblé l'une des versions de piège de la jungle les plus uniques de mémoire récente, avec une instrumentation tribale et une chute dure et inspirée par le chant qui permet aux 808 de faire le gros du travail. Il est prudent de dire que TroyBoi est devenu la référence en matière de piège.
Future Bass
«Veilleuse (feat. Annika Wells)» – ILLENIUM
"Digne" (Prblm Child Remix) "- San Holo
Enfant Prblm donne une touche rétro de rêve à la future basse avec son interprétation San HoloMagnifique piste "digne". Les pads atmosphériques et le traitement vocal intelligent du remix ont rendu le son haut de gamme de l'original presque saxophonique, et les coups foley subtils donnent à cette touche soul un sentiment organique qui lui a fait un ajustement naturel sur Holo's. bitbird bannière.
"Hope It Hurts (feat. Essenger)" – Dabin
Dabin et Essenger«Hope It Hurts» est une version écrasante et émouvante qui va au cœur. Dabin, qui s'est imposé en flèche grâce à un style de basse à haute énergie et à influence rock, a opté pour un changement de ton spectaculaire sur ce disque. La voix poétique et contemplative d'Essenger a laissé les auditeurs accrochés à chacun de ses mots alors que la vague d'émotions est amplifiée par les textures sonores de Dabin.
«Pluie» – Papa Khan
À partir du moment où il a été taquiné en ligne, Papa KhanLe futur chef-d’œuvre révolutionnaire de Riddim, "Rain", est devenu un favori instantané et l’une des sorties de basse les plus attendues de l’année. Le produit final et sa mélodie addictive et chaotique livrée sur tous les fronts, pimentant le futur genre de basse avec un son lourd et hybride.
«Je venais de me réveiller d'une courte sieste» – Louis The Child
Bien qu'il soit difficile de supprimer une piste Louis l'enfantS Bonbon 2 Hors de son contexte de mixtape, «I Had Just Woken Up From A Short Nap» se démarque facilement avec son exubérance de basse classique. Sa durée de 74 secondes offre juste un avant-goût de la nature prodigieuse avec laquelle le duo produit sa signature sonore – en particulier en tant qu'instrument unique – et laisse les auditeurs en redemande beaucoup, beaucoup plus.
Batterie et basse
«Indépendant» – Halogenix
«Independent», un morceau hors du commun de HalogenixEP de printemps Force du dragon, a vu le producteur londonien déployer sa capacité à apporter une émotion brute au genre avec presque pas de paroles intelligibles. Une production minimale mais précise combinée à des voix soul font de «Independent» l'une de ces chansons qui, lorsque vous fermez les yeux, vous ramène sur une piste de danse idyllique et insouciante dans la ville.
«Éteignez les lumières» – Sub Focus et Wilkinson
«Pilote» – Pendule
Après une pause de dix ans, Pendule est revenu en 2020 avec une vengeance, abandonnant deux nouvelles pistes et prouvant qu'ils n'ont pas perdu un pas. Faisant un retour catégorique au genre qui les a propulsés vers la célébrité internationale, le groupe légendaire a finalement dévoilé "Driver", un hit de drum & bass tonitruant et sang-froid suintant de la férocité d'une chanson classique de Pendulum.
«Sauveur (feat. Sharlene Hector)» – Dimension
Le point culminant d'une année incroyable de sorties pour Dimension, «Sauveur» est le mélange parfait d'énergie et d'émotion. Sharlene HectorLa voix stentorienne de Stentor et un sous-courant hypnotique au sommet de la production envoûtante de Dimension, qui a tout mis en œuvre avec sa production de batterie et de basse magnifiquement nuancée. La piste apparaîtra sur son très attendu Organe LP, qui doit sortir en mars 2021.
«Je vois l'avenir dans vos yeux» – Netsky
Une décennie après la sortie de son premier album sur Dossiers hospitaliers, Netsky a annoncé qu'il libérerait Seconde nature, un album qui promettait un retour aux racines drum & bass du producteur. Alors que la nouvelle a attiré l'attention de ses premiers fans, ce n'est que lorsque Netsky a sorti le premier single «I See The Future In Your Eyes» qu'ils ont eu la confirmation qu'ils espéraient. Le morceau se construit à un rythme tranquille, se superposant d'éléments mélodiques élégants avant qu'une explosion satisfaisante de batteries puissantes et de synthés en plein essor ne prenne le contrôle de ce plaisir infaillible du festival.
Synthwave
«CRT Days» – Waveshaper
Compositeur de jeux vidéo et de films Waveshaper a apporté une touche cinématographique dans «CRT Days», évoquant des montages mentaux de lecteurs de nuit et des néons clignotants. Soutenue par un rythme en constante progression et des synthés intuitivement conçus, la mélodie entraînante et transportive du morceau ajoute une dimension artistique au-delà de la nouveauté de ses sons rétro.
«Deep Blue» – The Midnight
Le contenu lyrique déchirant et les synthés rétro sombres de Le minuitLes "Deep Blue" sont assez puissants pour laisser ceux qui sont nés en 2000 nostalgiques des années 80. Continuant à montrer pourquoi ils sont les leaders du genre synthwave, ils ont atteint toutes les cibles qui composent une excellente piste synthwave, y compris également certains de leurs travaux de saxophone préférés des fans dans des teintures de soul.
«Feel It» – Power Glove
Nommé d'après le Nintendo Power Glove, duo australien Gant de puissance monte rapidement dans les rangs du genre synthwave et de la scène EDM en général. Exploitant un son idéal pour les bandes sonores de jeux vidéo en raison de sa conception sonore luxuriante et influencée par le cyberpunk, ils sont devenus des compositeurs en demande. En plus de produire la bande originale du jeu vidéo populaire Far Cry 3: Dragon de sang, leur morceau "Feel It" a récemment été présenté dans les docu-séries Netflix Score élevé, Qui explore le développement précoce des jeux vidéo les plus influents de l'histoire.
«Le retour» – PYLOT
Le cycliste insaisissable Pylot n’a pas hésité à ajouter un peu de mordant à ses singles de synthwave doux, et il n’ya pas de meilleur exemple mettant en valeur la voie unique qu’il s’est creusée que «The Return». Le morceau incorpore des riffs de guitare grungy, des basses percutantes et est couronné par un solo de guitare féroce.
«Night Skies» – The Midnight
Techno
«Sgadi Li Mi» – Charlotte de Witte
Avec un battement martelé à quatre sur le sol et des sons percussifs lancinants, Charlotte de Witte«Sgadi Li Mi» s'est élevé au-dessus du peloton lors d'une année de sorties massives pour le maven techno belge. Son utilisation émotionnelle de breaks rythmiques et de voix de fond éthérées affirme la domination dès le début, créant des moments tranquillement émouvants pour donner à la chanson une puissance sensible qui est rare pour les styles techno. de Witte, cependant, réussit cette torsion unique avec facilité.
«Plus haut» – Amelie Lens
Amélie Lens«Higher» sort de la boîte avec une ligne de basse palpitante et des synthés sporadiques mais subtils. Après la sortie du morceau, la star de la musique dance barnstorming a créé un autre appareil de chauffage techno dominant pour ajouter à son arsenal de morceaux à couper le souffle.
«Phobos» – Espace 92
Suite à sa sortie en septembre, Espace 92"Phobos" de "s" est rapidement devenu un favori dans le monde de la musique électronique, recueillant le soutien de Andrew Rayel, Gabriel et Dresde, et Charles ré, parmi une myriade d'autres. Le cerveau de la techno française a produit un coup de maître graveleux mais fascinant qui éclate aux coutures avec des influences crasseuses de l'acid house. Et d'une longueur languissante de 7h26, le morceau se prête à une atmosphère où le temps s'arrête.
«Vous êtes votre propre destruction» – KAS: ST
KAS: ST livré comme d'habitude avec ce parcours inédit inédit et imprégné d'arpèges. Des mélodies puissantes et une panne épique mènent directement à un groove techno pur avec un échantillon vocal étrange et aigu.
«7 Mile Dog» – Robert Hood
Suite à la sortie de son exceptionnel Homme miroir record, légende de Detroit Robert Hood a livré certains de ses meilleurs morceaux techno minimal à ce jour. Avec une production magistrale et une conception sonore complexe dans laquelle il est facile de se perdre, «7 Mile Dog» est vraiment un morceau que seul quelqu'un avec des décennies d'expérience pourrait produire.
Midtempo
«ATOMIQUE» – 13
Genres soit damné, 13 a publié «ATOMIC» en février et n'a tenu aucun coup de poing. Arriver le deadmau5S mau5trap empreinte de vengeance, le producteur énigmatique a débouché une piste midtempo carrément sale qui bouillonne avec l'intensité industrielle d'une rave d'entrepôt pré-pandémique. Fléchissant ses muscles de conception sonore, 13 a brillamment déconstruit la deuxième goutte, optant pour un segment hypnotique mais féroce qui rappelle le minimalisme à son meilleur.
«Dans les abysses» – Zeds Dead & REZZ
«Ressentez votre bruit» – Veine mécanique et tête de fader
Midtempo a rencontré l'industriel avec cette sortie de la montée Veine mécanique et l'un des artistes vétérans du genre industriel, Faderhead. L'ambiance est sombre et sexy, et l'énergie culmine avec un synthé semblable à une alarme pour relier magnifiquement les éléments lourds et déformés.
«Ombre» – Blanke
BlankeLe morceau époustouflant de "Shadow", qui est apparu sur le producteur basé à Los Angeles Changement et décomposition: l'automne EP, est une entrée mémorable dans les chroniques du genre midtempo. Bien enraciné dans le midtempo à 114 BPM, le morceau glisse avec une vilaine vigueur électro. Les teintures de conception sonore dubstep sont également subtilement interpolées tout au long de l'arrangement de genre, qui a parfois la cadence d'un banger breakbeat.
«Quelqu'un d'autre» – REZZ et Grabbitz
Les nombreux sons de REZZ ont l'habitude de frapper un accord étrangement obsédant, mais le sentiment atteint un nouveau niveau lorsqu'il est combiné avec la voix légèrement paranoïaque de Grabbitz sur "Someone Else." Les deux ont créé un environnement sonore empreint de suspense alors que des guitares twangy donnaient naissance à un refrain déformé. La goutte est cependant à deux faces, passant d'une distorsion percutante à des mélodies hurlantes en un clin d'œil, un rappel opportun que les deux artistes producteurs ont un vrai talent pour garder les auditeurs sur leurs gardes.
Dance pop
"Rain On Me" – Lady Gaga et Ariana Grande
Avec des producteurs renommés Tchami et Garçons Noize attaché à la piste, Lady Gaga et Ariana Grande"Rain On Me" de "Rain On Me" est devenu un succès radio instantané qui allait plus tard remporter une nomination aux Grammy Awards. Présentant des éléments de musique disco et house classiques tout en se sentant résolument futuriste, le produit est un croisement rare qui peut être apprécié par les vétérans de la musique de danse et les auditeurs du Top 40.
«Clouds (feat. The Wombats)» – Whethan
Après des mois de mélange et de remaniement de l'arrangement des chansons de son premier album, FANTAISIE, Whethan heureusement choisi une tracklist qui comprenait "Clouds". Son épine dorsale électronique d’inspiration rétro définit l’ambiance ensoleillée et contagieuse de la chanson tandis que le flair vocal facilement reconnaissable de le Wombats' chanteur, Matthew Murphy, transporte avec bonheur les auditeurs jusqu'à la conclusion du morceau. Le "Clouds" parfaitement produit est une approche fraîche et contemporaine de l'espace dance pop, forgeant un nouveau territoire pour ce qui est possible pour le son.
«Come & Go (feat. Marshmello)» – Juice WRLD
«Come & Go» est classique Marshmello tarif, se connecter avec les auditeurs via une vague exaltante de riffs de guitare cinétique et Jus WRLDLa voix douloureuse. La collaboration posthume mélange bien leurs deux sons, servant de bel hommage à l'artiste hip-hop décédé.
"Pomegranate" – deadmau5 et les Neptunes
L'un des meilleurs morceaux de danse à sortir en 2020, "Pomegranate" a vu deadmau5 évoquer un son différent de tout ce que les fans avaient entendu de lui depuis un certain temps. Le coup de maître inspiré du nu-disco a également marqué le retour de Pharrell Williams et Chad Hugoest légendaire Les Neptunes moniker, qui est emblématique en soi.
«Envieux» – Aluna
Aluna a fait ses débuts en solo époustouflants en août avec son scintillant Renaissance LP, qui présentait un morceau hors du commun appelé «Envious», un tube dance infusé de disco. Son travail précédent avec AlunaGeorge est intemporel, bien sûr, mais le morceau – et l'album entier, d'ailleurs – était un autre exemple formidable du fait qu'elle peut briller par elle-même.
Transe
«Afterlife» – Spencer Brown et ALPHA 9
Adroitement rythmé et habilement arrangé, la force de Spencer Brown et ALPHA 9«Afterlife» de 's vient avec la baisse profondément satisfaisante placée dans sa seconde moitié. Un morceau instrumental magistral, «Afterlife» est convaincant et intime, s'appuyant sur des synthés intelligemment arrangés et un rythme en progression constante pour aboutir à une conclusion rêveuse et rafraîchissante.
«Châteaux dans le ciel» – i_o
Quelques jours avant sa mort tragique, producteur renommé i_o a publié une refonte phénoménale de Ian Van Dahl"Castles In The Sky", un classique de transe. Son incroyable rafraîchissement 2020 a brillamment modernisé le rythme tout en conservant les coups de synthé inoubliables de l'original.
"Sunset Serenade (Taylor Torrence Remix)" – Paul Tarrant
La transe progressive a été dominée en 2020 par l'étoile montante Taylor Torrence, dont le travail lui a valu non pas une, mais deux places sur Armin van Buuren"A State Of Trance Year Mix 2020". Torrence propose une production de premier ordre sur son remix de Paul Tarrant"Sunsert Serenade", avec quelques clins d'œil astucieux au son de transe classique.
«Tout ce que je peux» – ALPHA 9
Artyl'alter ego de ALPHA 9 a fait un retour triomphant en forme cette année, revenant à son label d'origine Anjunabeats et s'approprier le moment avec «All That I Can», un single trance progressif en plein essor. Le producteur a établi une base solide de coups de pied percutants et de caisses claires nettes pour soutenir la voix revigorante du morceau. Scellant l'accord avec des textures mélodiques éclatantes et des synthés rayonnants, «All That I Can» témoigne de la force d'ALPHA 9 dans la création de chansons qui laissent une impression durable.
«Le prochain chapitre (feat. GQ)» – Mat Zo
Un hommage aux sons du début des années 2000, Azyme et GQLe radiateur trance est devenu le favori de ceux qui sont fermement ancrés dans le genre ainsi que des fans de musique dance qui n'en savent peut-être pas grand-chose. Depuis la sortie du morceau début février, il a bénéficié du soutien de certains des artistes de transe les plus respectés au monde et a renforcé l'héritage de Zo en tant que l'un des grands noms de la musique électronique.