Le pitch : Ce n'est pas ce jeune avocat Thomas (Nicholas Hoult) veut se rendre au milieu de nulle part en Transylvanie pour obtenir la signature du mystérieux comte Orlok (Bill Skarsgård) sur un accord foncier. Mais en 1838, voilà à quoi ressemble l'avancement de carrière, et dans l'espoir de pouvoir mieux subvenir aux besoins de sa nouvelle épouse Ellen (Lily-Rose Depp), il se lance à cheval, sans se laisser décourager par les avertissements des Roms locaux. nosferatu.
Au château du comte Orlok, Thomas découvre des horreurs hallucinantes, tandis que de retour chez elle, Ellen est consumée par les visions de l'esprit malveillant qui la hante depuis des années. Thomas parviendra-t-il à retrouver sa bien-aimée – et sa bien-aimée pourra-t-elle être sauvée de l'influence du comte Orlok ?
102 ans de vampires à l'écran : Celui de Robert Eggers Nosferatu est officiellement basé sur l'adaptation cinématographique de 1922 de FW Murnau du roman classique de Bram Stoker Dracula (ses noms de personnages sont tirés directement du scénario de Murnau). Et c'est peu dire que l'histoire classique de Dracula, quel que soit le nom que vous lui donnez, a déjà été racontée à l'écran : recherchez dans IMDB des titres contenant « Dracula » et vous obtenez 2 609 résultats, tandis que « Nosferatu » en obtient 250. projets.
Même en ignorant ces chiffres, il est indéniable qu'il s'agit d'un récit profondément ancré dans notre culture à ce jour – ce qui fait du choix du projet passionné d'Eggers un projet à très fort enjeu, car il s'accompagne de la pression de dire quelque chose d'unique et d'intéressant avec ce récit. . Eggers n’est jamais rien de moins qu’un cinéaste pleinement engagé, d’une manière qui inspire clairement ses collaborateurs à donner le meilleur d’eux-mêmes. Malheureusement, même si son nouveau film présente de superbes éléments de production à tous les niveaux et que les acteurs se montrent pleinement engagés dans leurs rôles, trop de Nosferatu finit par se sentir par cœur.
À ce stade, l'histoire originale de Stoker a été si minutieusement explorée que des longs métrages complets ont été réalisés autour d'une seule intrigue secondaire (alerte spoiler pour le film de 2023). Le dernier voyage de Déméter). Il y a quelques rebondissements mineurs sur le matériau – à tout le moins, le Comte Orlok de Max Schreck n'a pas tenu le coup comme celui de Bill Skarsgård – mais des domaines dans lesquels une touche moderne aurait beaucoup de sens, comme le traitement patriarcal de son personnage féminin. les personnages, ou l’impact de la peste sur une petite communauté, restent inexplorés. Et tous les rythmes majeurs de l’intrigue sont les plus familiers, conduisant à un récit sans suspense.
Le sang, c'est la vie ! Cependant, même dans ses moments les plus grotesques, Nosferatu c'est beau à regarder. Tourné en grande partie à Prague, le décor et les détails d'époque renforcent la maîtrise des palettes de couleurs du directeur de la photographie Jarin Blaschke, créant un ton largement sourd, presque sur le point de basculer vers le noir et blanc, qui prend vie lorsque le feu entre dans le cadre. (C'est l'un des meilleurs tirs que vous ayez jamais vu à l'écran, et c'est une bonne nouvelle, car il y en a certainement beaucoup.)
Nosferatu (Fonctionnalités principales)
La principale chose renforcée par cette adaptation est une sensualité accrue, principalement entre Ellen et le comte Orlok, dont le lien psychique finit par être le principal moteur narratif. Une version moderne comme celle-ci serait une opportunité naturelle de donner un peu plus de développement au personnage d'Ellen, mais elle existe malheureusement en grande partie comme un objet de désir, avec une liberté d'action limitée. Depp donne un remarquable physique performance, conférant au tourment d'Ellen un côté surnaturel avec rien de plus qu'un arrangement de membres sur les hanches. Mais lorsqu'elle parvient à mettre la main sur une véritable agence, c'est au service d'un point culminant brutal.
Nicholas Hoult fait une pause dans son flux constant de personnages monstrueux (dont un War Boy, une Bête, un zombie littéral et Renfield littéral dans le film Renfield) et prouve habilement sa capacité à incarner un homme ordinaire et terrifié. Skarsgård, quant à lui, subit une transformation remarquable en monstre titulaire – bien que esthétiquement en grande partie axé sur les prothèses, ses mouvements physiques suggèrent une créature au-delà de la compréhension de l'homme, avec une voix qui s'avère obsédante.
Aaron Taylor-Johnson et Emma Corrin obtiennent des rôles de soutien de taille raisonnable en tant qu'amis d'Ellen et Thomas, bien que leur impact sur l'intrigue soit minime. Willem Dafoé (chaque le favori du réalisateur, pour la raison évidente qu'il est génial) s'avère mémorable puisque le professeur est amené à s'occuper des horreurs nocturnes de plus en plus violentes d'Ellen.
Le verdict : Une remarque importante concernant la violence animale qui pourrait constituer un peu un spoiler : plusieurs chats sont vus à l'écran tout au long du film, et rien de mal ne leur arrive. Aucune promesse similaire ne peut être faite à propos d’autres espèces, mais les chats, au moins, vont tous bien.
Au-delà de ça, Nosferatu livre exactement ce qu'il a promis : une nouvelle version d'un conte classique, racontée par l'un de nos cinéastes les plus accomplis techniquement. Et c'est certainement une version plus explicitement sexy de Nosferatu que ce que le film allemand original offrait il y a 102 ans. Cependant, il suit par ailleurs son matériel source, ainsi que les chemins tracés par d’autres adaptations, si fidèlement que ses éléments les plus originaux se sentent noyés dans le familier. C’est peut-être l’adaptation de Dracula la mieux réalisée depuis longtemps. Mais cela ne semble jamais essentiel.
Où regarder : Nosferatu entre dans les cinémas le jour de Noël.
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