Ceux qui n’ont même qu’une faible connexion à l’Internet des objets savent que la musique générée par l’IA est devenue le plus grand point d’éclair de l’industrie. Et ses implications sont tout simplement explosives.
Que vous pensiez que l’intelligence artificielle est précieuse ou venimeuse, une chose est sûre. En matière de musique, l’IA doit améliorer les humains, pas les déplacer.
Demandez simplement à Vickie Nauman, une leader d’opinion dans le monde tortueux de la musique numérique dont l’expertise a conduit à des développements influents dans les licences, la technologie, le Web3 et plus encore. Nauman est la fondatrice et PDG de la société de conseil et de conseil en technologies musicales CrossBorderWorks, basée à Los Angeles, où elle travaille avec un solide portefeuille d’acteurs majeurs depuis 2014.
Aaron Jay Young
Musiciens électroniques, raconte Nauman EDM.comont longtemps été parmi les premiers à adopter des outils technologiques pour se connecter avec les fans avant l’industrie traditionnelle, faisant des premiers pas importants dans le Web3.
« Cela fait partie de l’état d’esprit et de la nature du médium créatif, les DJ s’appuyant sur un mélange en constante évolution d’outils, de sons et de systèmes électroniques et technologiques pour faire de la musique », explique Nauman. « L’IA est la prochaine opportunité, un outil très avancé et évoluant rapidement dans un continuum. »
Selon les propres mots de Nauman, voici quelques façons dont l’IA pourrait améliorer la vie des musiciens électroniques.
Composition, production et génération musicale
Tout le monde a des blocages créatifs de temps en temps, et les compositeurs/producteurs disposent d’une suite croissante d’outils d’IA pour les rimes, les paroles et les mélodies. Nous verrons plus de plugins pour les stations de travail audio numériques avec des packs de sons AI, des boucles et des bibliothèques qui sont (vraiment) libres de toutes redevances et réclamations potentielles.
Ces outils de création auront une plus grande intelligence au fil du temps, permettant aux artistes de les former sur leurs propres styles et sons uniques en tant qu’extensions des créateurs.
Soutenir la communauté électronique à partir de zéro.
Il est devenu plus facile et moins cher de faire de la musique crédible avec une expérience et des ressources limitées. La démocratisation des outils créatifs est vouée à s’étendre encore plus avec l’IA, car nous pouvons encore réduire les coûts et réduire les exigences pour les artistes en développement.
Un meilleur accès, quels que soient les emplacements géographiques ou démographiques, ouvre la porte à une meilleure co-création et collaboration, ce qui alimentera une nouvelle génération de fans ainsi que de talents.
Visuels et illustrations
La musique électronique a une extensibilité naturelle, avec des remixes et des sets live expansifs qui permettent une expérience immersive pour les fans. Les DJ ont ouvert la voie au Web3, et la combinaison des outils IA et Web3 ouvre la porte à des collaborations audiovisuelles encore plus importantes, à un art compagnon génératif en constante évolution et à l’utilisation de visuels personnalisés basés sur l’IA pour les tournées, les arrière-plans et le portage sur les réseaux sociaux.
Gestion des droits
Les sets de DJ ont notoirement eu des problèmes de monétisation et d’attribution dans les services numériques ainsi que dans les lieux physiques. L’IA peut être déployée pour mieux détecter, attribuer et analyser des chansons et des échantillons ainsi que des enregistrements sonores uniques à des fins de gestion des droits, de revendication et de rapport. L’intelligence artificielle pourrait apporter de nouvelles solutions aux tâches ardues de gestion des droits, ainsi que fournir un cadre plus évolutif pour la co-création.