Cette critique fait partie de notre couverture du Festival du film de New York 2023.
Le pitch : Qu’est-ce qui fait un Maestro cocher? Le deuxième film de Bradley Cooper en tant que réalisateur, dans lequel il incarne également le « maestro » titulaire Leonard Bernstein, tente de comprendre l’esprit génial de l’un des chefs d’orchestre les plus célèbres au monde, et comment ses luttes avec son identité personnelle et sa relation avec sa femme Felicia Montealegre (Carey Mulligan) a affecté à la fois son esprit et son cœur.
Produit entre autres par Martin Scorsese et Steven Spielberg, Maestro suit la vie de Bernstein depuis le moment où il est appelé à la dernière minute pour faire ses débuts de chef d’orchestre au New York Philharmonic (sans répétition !) jusqu’au sommet de sa carrière : composer la musique pour West Side Story, diriger des orchestres symphoniques américains, écrire les musiques de longs métrages et au-delà. C’est autant une célébration de son travail et de la vie de Bernstein qu’une incursion émotionnelle dans sa vie loin du podium.
Bradley Cooper, vous ne serez jamais Lydia Tar : Cooper était présent à la première du film au Festival du film de New York, où l’équipe de production et les consultants créatifs, ainsi que les trois enfants de Bernstein, ont été présentés (Cooper n’a pas participé aux questions-réponses d’après-spectacle et n’est pas monté sur scène en solidarité avec SAG. -AFTRA). C’était approprié, car Maestro Cela ressemble parfois plus à une lettre d’amour dédiée aux enfants Bernstein eux-mêmes qu’à un film sur leur célèbre père.
Cooper aime Hollywood, et il aime aussi la musique, il s’efforce d’étudier la musicalité et de se former à l’art de la composition. Il y aura sans doute plusieurs comparaisons avec le célèbre ouvrage de Todd Field Le goudron, aussi sur un chef d’orchestre (fictif) de renommée mondiale, mais qu’est-ce qui a fait Le goudron un tel chef-d’œuvre était son portrait dévastateur de l’étoile filante d’un talent étonnant. Pendant ce temps, le noyau émotionnel de Maestro n’est pas l’amour et le dévouement de Bernstein pour la musique, mais plutôt sa relation avec sa femme et ses répercussions.
Nous apercevons occasionnellement le Bernstein de Cooper en pleine action dirigeante, et c’est dans ces scènes que le dynamisme et le magnétisme naturels de Cooper transparaissent. Mais le film a tellement l’intention d’investir le public dans la dynamique romantique qu’il est visuellement choquant. Il est également dommage que pour un biopic sur un maestro musical, seule une petite partie du film explore réellement son amour pour la musique ; Le lien de Bernstein avec sa musique passe au second plan par rapport à ses relations avec les autres.