Les piliers hardcore de Long Island Incendiaire défoncer la porte sonore avec leur premier album en six ans, Changez votre façon de penser à la douleursortie le 26 mai dans le cadre des activités de cercueils fermés.
Une lourdeur passionnée et frénétique mélangée à des paroles d’une pertinence mordante, Changez votre façon de penser à la douleur voit le quatuor de frontman Brendan Garroneguitaristes Brian Audley et Rob Nobileet batteur Dan Lomeli à leur plus implacable vicieux et dynamique.
Garronne s’est assis avec Metal Injection pour une plongée profonde dans le nouvel album, équilibrant le groupe et la vie à la maison, ses réflexions sur l’état du hardcore et le drame actuel dans l’espace hardcore résultant d’un incident récent lors d’un spectacle Terror à Fort Worth Texas.
Sur le premier nouvel album incendiaire en six ans
Honnêtement mec, comme si j’avais envie IncendiaireLe but et la mission de sont de jouer en direct. Et une partie du retard est que nous voudrions écrire et devenir sérieux, puis, en gros, nous recevions une offre pour faire un spectacle et ce serait comme, « Ah, merde, faisons ça. Entraînons-nous pour le spectacle, allons jouons ces spectacles, ou faisons cette petite course » ou quoi que ce soit. J’ai donc l’impression que nous étions tellement concentrés sur le jeu que la bonne chose que nous avons continué à remettre à plus tard.
Et je pense que ce n’était pas avant COVID, qui est évidemment très stéréotypé pour beaucoup de groupes, mais je pense Brian, notre guitariste en particulier, il avait vraiment la vision de cet album et a vraiment mis du temps au départ pour jeter les bases de tout. Et c’était en quelque sorte le catalyseur pour devenir sérieux en disant, d’accord, nous allons le faire. Et je pense qu’à partir du moment où il s’est dit, ‘ça va être un LP, je veux faire ça !’ Et en gros, nous nous sommes tous embarqués et nous nous sommes dit, putain, mettons la hache à la meule et faisons en sorte que cela se produise.
Écrire de la musique lourde/accrocheuse avec un message
Pour nous et pour moi personnellement, à cause des groupes qui ont été très influents pour nous, de manière générale, à la fin des années 90, le heavy hardcore comme votre Crise terrestre, 108, VOD (Vision du Désordre), Snapcase, Conflit, Indécision, comme toute cette cohorte de groupes, je pense qu’à l’époque, c’était presque comme une partie intégrante de jouer ce genre de musique. Alors c’est marrant, j’en parlais justement l’autre jour, j’ai été surpris que nous devenions comme un groupe « connu » pour certains sujets socio-politiques parce que pour moi c’est ce sur quoi les groupes hardcore écrivaient.
Nous ne venons pas de la rue, donc nous n’allons pas écrire sur les combats et des trucs comme ça parce que nous n’allons jamais nous présenter… et il n’y a rien de mal à ça d’ailleurs, comme beaucoup de musique hardcore, je comme est de cet acabit. Mais c’est très important pour nous, je pense, d’être authentiques et ce n’est pas authentiquement nous.
Donc je pense qu’au lieu de cela, ce sont les choses qui sont sorties naturellement. Et à votre point très pertinent, comment pourriez-vous ne pas avoir une influence basée sur la vie quotidienne dans laquelle nous vivons tous après le COVID ? Donc, comme la plus évidente des évidences, du moins pour moi.
Je pense que l’une des choses sur lesquelles nous nous sommes concentrés, comme sur le plan musical jusqu’à présent, en particulier sur les deux derniers albums, comme dans celui qui sort et Regard de mille milles, nous voulions nous améliorer dans l’écriture de chansons. Après Coût de la viequi a été une sorte d’album décisif pour nous, comme lorsque nous nous sommes mis à écrire Regard de mille milles, Je pense que l’un des plus grands objectifs que nous avions était d’être de meilleurs auteurs-compositeurs.
Et j’ai l’impression qu’il y a toujours un moyen d’affiner cela. C’est un peu comme, je ne sais pas, un art et une science. Et donc je pense que pour cet album, pour Changementnous continuons à vouloir affiner cette partie de notre processus.
Sur l’incident terroriste récent et l’étiquette du spectacle hardcore
Cet incident est aussi vieux que le temps, tout d’abord, avec de la musique lourde. La sécurité et les hardcore kids c’est du pétrole et de l’eau. Et c’est le cas depuis les années 80, en gros. Je veux dire, ça a toujours été une chose. Je pense que comme vous voyez la musique hardcore avoir un petit « moment », il va y avoir beaucoup de collision entre la musique normale, la société normale, le statu quo civil comme les jock videurs et un putain de genre de musique bizarre c’est censé être à la périphérie. Et parfois, quand la musique destinée à la périphérie et aux étrangers arrive dans le courant dominant, ce n’est pas toujours fluide. Et pour moi, c’est juste comme un autre exemple de cela.
Et donc je félicite La terreur pour être l’un des meilleurs groupes de hardcore de l’histoire du genre. Mais je les félicite aussi spécifiquement parce que La terreur n’a jamais hésité à jouer différents types de tournées, avec différents types de groupes dans différents types de lieux. Et ils étaient un acte de soutien sur celui-ci.
Alors tu sais, je pense que ces choses sont honnêtement, mec, un peu inévitables. Et souvent, la scène est conçue pour s’autocontrôler. Et c’est pourquoi vous avez vu certains agents de sécurité se faire manipuler dans le passé par des cohortes de gosses hardcore parce que ce genre de musique a tendance à s’occuper des leurs.
Je pense qu’il y a maintenant un aspect performatif de la participation des foules qui n’existait pas dans le passé à cause de la viralité en ligne des émissions hardcore. Je pense qu’il y avait aussi un élément de hiérarchie et de darwinisme social dans le passé dans le hardcore où vous aviez quelques fous agissant comme des fous parce qu’ils étaient fous et la plupart des gens s’en occupaient pour cette raison.
De nos jours, à cause de l’accent mis sur le fait de ne pas se battre dans les spectacles, je pense que certaines personnes s’en sortent beaucoup et je pense que parfois les gens ont probablement besoin de se faire frapper au visage, parce que quand j’allais à des spectacles quand j’étais plus jeune, certains comportements était toléré et cool et certain ne l’était pas. Et il y avait, encore une fois, pour ne pas revenir, il y avait un aspect d’autocontrôle dans les émissions qui a un peu changé.
Donc, en fin de compte, j’ai l’impression que ces choses s’arrangent d’elles-mêmes. Mais je pense qu’en général, il y aura toujours la mauvaise personne à frapper. Et cela peut prendre cinq, 10, 15 fois, mais en fin de compte, vous pouvez rencontrer quelqu’un qui n’est pas la bonne personne à frapper. Je pense que beaucoup de choses font partie du contrat social selon lequel si vous voulez être franc, il y aura des conneries.
J’ai été, pendant très longtemps au micro, comme un ardent défenseur du moshing au front. Et j’ai toujours pensé que les gens qui sont un peu comme à l’arrière sont un jeu juste pour se faire écraser. Je pense donc que beaucoup de ces choses fonctionnent d’elles-mêmes, mais en fin de compte, il faudra peut-être plus d’autocontrôle que vous voyez probablement à l’avenir. Et cela se produit encore dans de nombreux cas, et je pense que cela ne disparaîtra probablement pas totalement. C’est donc mon point de vue général.
Sur l’équilibre entre vie familiale et carrière musicale
Je pense que ce moment, en termes de toute sorte de frustration, est largement déjà arrivé. Je veux dire, nous avons déjà passé sous silence d’innombrables choses. Je pense que pour moi en particulier, je ne suis pas intéressé par ce que cela semble être un acte de tournée moderne en termes de viabilité. Je n’ai aucun intérêt à me promouvoir comme Brendan depuis Incendiaire. J’ai un Instagram privé.
La notoriété ne m’intéresse pas. Je n’ai aucun intérêt à faire venir un vidéaste en tournée pour poster des clips pour le public. Je ne suis pas intéressé à être un créateur de contenu, fondamentalement. J’en ai rien à foutre de la machine des médias sociaux qui est apparemment nécessaire pour réussir de nos jours dans un groupe.
Je suppose que je l’aborde en quelque sorte de cette perspective où je suis vraiment concentré sur le jeu. Et vous savez, nous avons pu en quelque sorte voir le monde et faire ces choses. Nous venons de le faire d’une manière différente. Mais nous nous sommes débrouillés et j’en suis fier. Je pense que nous nous efforcerons toujours d’être aussi stratégiques pour maximiser les endroits où nous jouons autant que possible.
Je pense que pour nous, la différence aujourd’hui, c’est qu’il y a un, comment dire ? Il y a un sentiment de perspective et une sorte de gratitude pour avoir continué à faire partie de cette scène si tard dans notre carrière et pour ces nombreux albums.
Le fait que nous ayons toujours l’impression de faire partie ou d’être dans le mélange du hardcore, je pense que pour nous, c’est quelque chose dont nous sommes très conscients et que nous ne voulons pas tenir pour acquis. Donc, en grande partie, c’est juste que nous voulons toujours faire partie de cette communauté et l’obtenir pendant que l’obtention est bonne faute d’une meilleure façon de le dire. Nous sommes donc tellement heureux d’avoir toujours l’intérêt de la communauté hardcore et des enfants qui nous aiment.