Le voyage de Mau P n'a pas commencé à la recherche de l'éclat des projecteurs : il s'est déroulé dans les recoins faiblement éclairés de l'underground, où l'énergie est brute et les ambitions profondes.
Fortune avait des projets différents pour le DJ et producteur qui, malgré ses penchants underground, a sorti une multitude de grands succès commerciaux en peu de temps, à commencer par l'hymne contagieux « Drugs From Amsterdam ». Depuis lors, Mau P, de son vrai nom Maurits Westveen, est devenu une figure incontournable du paysage de la musique électronique en comblant le fossé entre le passé et l'avenir de la house music avec une finesse sans précédent.
Tommy Reerink
Dans la chaleur de la Miami Music Week, EDM.com J'ai rencontré Westveen pour une interview au W Hotel. Il a partagé un aperçu de son parcours musical jusqu'à présent, qui a oscillé entre l'attrait du succès commercial et l'essence brute et non filtrée de la musique dance underground à chaque chapitre intrigant.
Il n'y a peut-être pas de meilleure illustration de cette dynamique que le dernier hit Beatport #1 de Mau P, « Beats For The Underground », qui a non seulement dominé les charts mais a également fait exploser les soirées dans les entrepôts et les pistes de danse des clubs du monde entier, le tout après avoir évolué à travers six versions différentes.
« Ce qui est amusant, c'est que les gens remarquaient les petits changements que j'ajoutais à chaque version de la chanson », se souvient Westveen à propos de la trajectoire unique du morceau. Lorsqu'il a remarqué que les déchirures sur YouTube à elles seules recueillaient des centaines de milliers de vues, la décision de finalement la publier officiellement était une évidence.
Avec un passé ancré dans le style de la big room house sous l'égide de son ancien pseudonyme, Maurice West, la transformation de Westveen en Mau P a commencé comme un plongeon audacieux dans les affres de la pandémie.
En effet, le passage de l'artiste de la sensibilité festivalière de Maurice West au panache underground de Mau P ne s'est pas fait sans ironie. « Drugs From Amsterdam » l'a propulsé sous les projecteurs bien au-delà des salles enfumées de la scène underground qu'il chérissait.
« Ils ne me laissaient pas être underground », plaisante Westveen, réfléchissant au succès inattendu du morceau. « Nous voulions plonger davantage dans les sons underground et avec le premier morceau, nous avions déjà tout gâché. »
Malgré le tourbillon de succès, Mau P reste immensément reconnaissant du voyage et des choix qu'il lui a offert. Cependant, cette croissance rapide ne s’est pas faite sans difficultés.
« Personne ne savait ce qu'était Mau P et ce que nous voulions accomplir ici », dit Westveen à propos de la période qui a immédiatement suivi son succès. « Nous avons dû faire très attention au choix des compositions, aux soirées à jouer et aux remix à faire. »
En fin de compte, il estime que naviguer dans ces opportunités a été un privilège, lui permettant de tracer son chemin avec intention et authenticité. « C'est plus facile d'avoir ce problème [of choice] et être capable de dire 'non' à beaucoup de choses plutôt que de devoir tout recommencer en commençant modestement, d'un point de vue underground », ajoute-t-il.
Tommy Reerink
Le succès de Mau P est emblématique d'un recalibrage culturel, qui cherche à honorer la riche histoire de la house music pour les fidèles tout en la propulsant vers l'avant à travers une lentille modernisée pour la prochaine génération de producteurs. Dans sa position unique à l’intersection de ces mondes, il est à la fois bénéficiaire et catalyseur de ce changement, faisant appel à un désir d’authenticité et de profondeur que la communauté de la dance music aspire à revisiter.
« La chose la plus intéressante pour moi, depuis que j'ai commencé à faire Mau P, c'est que les frontières entre les genres et les sous-genres se sont estompées », dit Westveen. « J'ai l'impression que beaucoup de gens ne savent plus comment étiqueter leurs chansons. »
Le flou des lignes stylistiques est le signe d’une évolution plus large. Et c'est dans ce creuset des genres qu'il trouve le rythme auprès d'un public de plus en plus indifférent aux labels, mais profondément connecté à l'essence de ce qui fait résonner la dance music à travers les générations.
Cette philosophie s'étend aux performances live de Mau P, l'arène où il brille vraiment en partageant sa passion et sa vision unique de l'avenir de la musique dance underground. Il dit que malgré les attentes initiales selon lesquelles il livrerait une série de succès du Beatport Top 100, sa véritable détermination réside dans la mise en valeur de l'inouï. C'est ici, au milieu de l'énergie de la foule, qu'il s'épanouit dans son métier, éduquant et élevant le public avec des sons qui défient toute catégorisation conventionnelle.
Heureusement, il a eu des opportunités de plus en plus visibles de faire exactement cela. Mau P a récemment été engagé pour se produire sur la nouvelle scène ambitieuse de Coachella, Quasar, marquant une nouvelle étape dans sa brillante carrière.
Il vient également d'annoncer la plus grande sortie de sa série de soirées « Baddest Behaviour » au Under The K Bridge Park de Brooklyn, où un marathon ouvert à fermé promet une expérience inoubliable à près de 7 500 participants. Les billets pour le spectacle, prévu le 13 septembre, sont en vente dès maintenant.
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