Note de l’éditeur: La critique suivante fait partie de notre couverture du 2021 South by Southwest Film Festival. Restez à l’écoute pour d’autres critiques directement à Austin – enfin, virtuellement, bien sûr. Ci-dessous, Clint Worthington passe en revue l’horreur fantastique animée de Philip Gelatta et Morgan Galen King.
Le pitch: Dans un monde fantastique et mystérieux, une fleur enchantée connue sous le nom de Bloom détient le secret de nombreuses magies sombres et puissantes. L’histoire de la fleur, et son effet sur les nombreux habitants de cette terre étrange, est racontée par une sorcière des marais presque nue nommée Tzod (Lucy Lawless) à l’énigmatique Gardien de la fleur (Richard E. Grant) au sommet d’une montagne enneigée. . Parmi ses nombreuses histoires, il y a des héros et des méchants, des fanatiques religieux et des érudits diligents, ainsi que des seaux de sang et d’os brisés en cours de route.
Feu et glace: Dans les années 70 et 80, Ralph Bakshi était le roi de l’animation adulte de haute fantaisie: son adaptation de Seigneur des anneaux, sorciers, et d’autres. Il s’agissait d’aventures richement dessinées et profondément adultes d’épée et de sorcellerie qui ressemblaient à des peintures de Frank Franzetta prenant vie. C’est dans cet esprit que l’écrivain / réalisateur Philip Gelatta et Morgan Galen King ont créé La colonne vertébrale de la nuit, un hommage ambitieux aux films fantastiques bandants et sanglants de leur jeunesse, de Heavy métal à Feu et glace et plus. Prendre la route épisodique de Heavy Metal, la colonne vertébrale de la nuit nous fait passer d’une histoire à l’autre de l’influence de Bloom sur cette terre fantastique sans nom, souvent centrée sur l’avarice et la cupidité d’un sorcier / érudit nommé Ghal-Sur (Jordan Douglas Smith) qui l’utilise pour le règne classique de terreur que nous attendons de la fantaisie épopées.
Les fils conducteurs des différentes histoires peuvent être quelque peu difficiles à suivre – comment le monde dans son ensemble fonctionne, la politique de qui a le Bloom et comment cela affecte les gens à un moment donné – mais cela met simplement plus l’accent sur la fable. nature du récit. En tant que tel, le film se penche sur l’épisodique, passant d’un segment sur la mort et la résurrection de Tzod à une vignette sur la façon dont le reste des érudits se débrouille une fois que Ghal-Sur obtient le Bloom, à la destruction d’un village par Ghal-Sur après qu’il a déverrouillé le Le pouvoir de Bloom, et ainsi de suite.
Colonne de la nuit (Reno Productions)
Épopées et époques: Le récit tentaculaire prête certainement La colonne vertébrale de la nuit une échelle impressionnante pour un projet presque assurément réalisé avec un budget restreint, et les résultats sont doublement impressionnants quand on pense à la débrouillardise de Gelatta et King. L’animation rotoscopée n’est guère Miyazaki, mais sa fluidité et son réalisme compensent toute imprécision dans les détails; De plus, ils interagissent avec les arrière-plans sinistres et fantastiques de manière littérale et figurative magique. De plus, l’animation ne lésine pas sur le sang: les épines sont arrachées, les corps fondent sous la lave bouillante et les gens sont coupés en deux avec une fréquence qui ferait rougir Takashi Miike. Cela, combiné à toute la nudité (il y a beaucoup de peau nue à écorcher ou à lorgner), maintient le film fermement dans la tradition de Heavy métal – une animation fermement créée pour les adultes.
Son cynisme est également remarquablement adulte, La colonne vertébrale de la nuit nous introduisant à travers diverses époques d’un monde ravagé par la corruptibilité et la méchanceté des hommes avides. Le Bloom passe d’un mauvais leader à un autre, pas seulement Ghal-sur. La première grande vignette du film renforce son pouvoir de star avec l’aide d’acteurs vocaux tels que Patton Oswalt et Joe Manganiello en tant que gouverneur capricieux d’un fief et son ambitieux exécuteur, respectivement, tous deux attirés par l’attrait de Bloom. Ce ne sont que des gens comme Tzod, un savant-guerrier nommé Phae-Agura (Betty Gabriel), et un trio de guerriers sur le thème des faucons qui se dressent avec diligence contre les forces du mal. Ce sont des archétypes, mais lorsque vous ne disposez que de 20 minutes au maximum pour les connaître, ils remplissent correctement la fonction de l’histoire. Ne vous attendez pas à vous accrocher à une seule figurine pendant très longtemps; il y a de fortes chances qu’ils perdent un membre ou pire au moment où le film sera terminé avec eux.
Colonne de la nuit (Reno Productions)
Le verdict: Il est facile de se tromper en essayant de garder une trace de l’univers alambiqué de La colonne vertébrale de la nuit jusqu’à ce que vous vous rendiez compte que ce n’est pas le point. Gelatta et King font plusieurs choses ici: rendre hommage aux films d’animation énervés de leur jeunesse, prouver qu’un genre et un style d’animation révolus peuvent encore être réalisés efficacement et utiliser ces croquis nus pour créer un conte de haute fantaisie de pouvoir absolu corrompant absolument. Si tu as grandi Conan le Barbare ou joué n’importe quel nombre de Dungeons & Dragons dans votre vie, attendez-vous La colonne vertébrale de la nuit pour gratter une démangeaison très familière, bienvenue.