La chanson Oasis préférée d'AllMusic qui n'est PAS sur Definitely Maybe ou Morning Glory

À l'été 2024, l'enfer personnel d'Oasis s'est gelé et le groupe a surpris la planète Terre en annonçant effrontément une tournée de retrouvailles. Our Kid and the Potato a mis de côté leur rivalité frétillante pour s'embrasser avec un amour fraternel et ramener leur musique aux fans (le récent divorce de Noel n'y est probablement pour rien).

Revisiter l'édition de luxe gigantesque du 30e anniversaire de cette année de leur première révolutionnaire Certainement peut-être et continuant invariablement à travers le deuxième album supérieur (?) (Quelle est l'histoire) Morning Glory ? nous a fait réfléchir : quelles sont nos chansons préférées d'Oasis qui ne font pas partie de ces deux albums phares ? Des faces B ? Des coupures profondes ? Des spots invités ? Des projets solos ? Des suites tentaculaires alimentées au coke ? Une fois que vous avez retiré la crème discutable du dessus, quelles délicieuses friandises restent encore dans la tasse ?

Découvrons.


« Tu sais ce que je veux dire » depuis Soyez ici maintenant

En cette période de division et de disputes explosives, nous pouvons au moins tous être d'accord sur une chose : « Oasis » Soyez ici maintenant était le meilleur album des années 1990.

Démarré par le bruit des moteurs d'avion suralimentés, le morceau d'ouverture se transforme en absurdités de monstruosité de guitare et en batterie la plus dans le rouge jamais enregistrée. Les histoires de cocaïne, de folies et d'excès en général sont légendaires à ce stade, mais au cœur de la chanson se trouve une mélodie très mélodique et chooglin'. « Fool on the Hill » est nommé dans les premiers couplets, et le pré-refrain commence par la phrase audacieuse « J'ai rencontré mon créateur et je l'ai fait pleurer », laissant toutes leurs cartes sur la table.

La chanson est beaucoup trop longue, trop chargée et trop forte, plaçant les enjeux d'un album qui est également beaucoup trop long, trop chargé et aussi trop fort. Les guitares trébuchent sur d'autres guitares qui ont trébuché sur les guitares déjà au sol, et le tout s'effondre sur lui-même comme la démolition d'un stade de football. Ce n'est peut-être pas la « meilleure » chanson d'Oasis, mais je serai damné si ce n'est pas la chanson d'Oasis « la plus grande » d'Oasis. -Zac Johnson


Oasis« Panique du gaz ! » depuis Debout sur l’épaule des géants

Après avoir conquis le monde avec trois albums en seulement 4 ans, Oasis était dans une situation difficile. Soyez ici maintenant était un méga-vendeur, mais était toujours considéré comme un échec par la presse et de nombreux fans (tout est relatif, non ?). Cet « échec » perçu d’un album gonflé leur a fait tomber quelques chevilles… ce qui a fini par être pour le mieux. Leurs suivis – années 2000 Debout sur l’épaule des géants et les années 2002 Chimie païenne — sont des albums fascinants de mi-période qui sont pour la plupart oubliés chaque fois qu'on parle d'Oasis, mais voici mon argumentaire : ils regorgent de goodies et de certains des moments Oasis les plus intéressants de leur catalogue. Transitionnels et expérimentaux, ils ont exploré le monde en dehors de leur formule habituelle, après s'être libérés de la pression de créer un autre Gloire du matin.

Ce qui m'amène à « Gas Panic! » désactivé Épaule de géants. Cette épopée fusionne le son traditionnel du groupe avec de l'électro-psychédélique, de l'effroi existentiel et un solo en plein essor qui fusionne « D'You Know What I Mean? » et le fantastique et trippant (et qui vaut également la peine d'être trouvé) « Teotihuacan » de Noel, qui a été écrit quelques années auparavant pour la bande originale du film X-Files. Même si ces sets du début des années 2000 n'ont pas pu retrouver leurs favoris les plus accessibles du public et ont été mis de côté dès leur « retour en forme » en 2005, il était au moins intéressant de les voir repousser un peu leurs propres limites. Avant de revenir à ces LP de la fin de la décennie, pré-scindés, Oasis a démontré que, ne serait-ce que pour quelques années, ils pouvaient évoluer un peu et que ces tentatives pour quelque chose de nouveau valent absolument le détour. — Neil Z. Yeung


Oasis« Si j'avais une arme » depuis Les oiseaux volants de Noel Gallagher

J'ai toujours été fan des ballades de Noel, et plus c'est intime, mieux c'est. Pour mon argent, les meilleurs d'entre eux incluent « If I Had a Gun… » avec ses High Flying Birds et, du catalogue Oasis, « Sittin' Here in Silence (On My Own) », la face B de « Let There Soyez Amour » (Ne croyez pas la vérité).

Un joyau mélancolique de deux minutes, c'est très approprié à l'époque de la pandémie, très doux, très sage. Ressemblant un peu à une démo indie pop dénichée, elle comporte même un glockenspiel. — Marcy Donelson


Oasis« Acquiescer » depuis Plan directeur

Il a peut-être été relégué sur la face B de leur premier hit britannique « Some Might Say », mais cela n'a pas empêché « Acquiesce » de devenir l'une des chansons par excellence d'Oasis. Le mélange parfait de Certainement peut-êtrec'est fanfaronnade et (Quelle est l'histoire) Morning Glory ?Le balayage épique de , ça frappe étonnamment fort pour une chanson sur l'amitié ; il ne s'agit pas seulement de vouloir, mais d'exiger quelqu'un dans votre vie.

C'est également l'une des rares chansons d'Oasis dans lesquelles Liam et Noel Gallagher partagent le chant principal et jouent parfaitement leur rôle. Le ricanement dentelé de Liam apporte juste assez de scepticisme aux couplets pour mettre en valeur le plaidoyer sérieux et bourru de Noel dans les refrains – « 'Parce que nous avons besoin les uns des autres/Nous croyons les uns dans les autres » — en haut. Au fil des années, Noel a fait tout son possible pour nier que « Acquiesce » concerne sa relation avec « notre enfant ». Même si cela peut être le cas, maintenant que les retrouvailles qui semblaient impossibles ont réellement lieu, il semble que les Gallagher aient reconnu les faits : pour atteindre des sommets comme ceux-ci, ils ont besoin les uns des autres. -Heather Phares


Oasis« Ne pars pas » depuis Soyez ici maintenant

Le quatrième single sorti en 1997 sur Be Here Now, « Don't Go Away » est la quintessence de ce dont Oasis était le roi à l'époque : des hymnes mineurs et radicaux, remplis de romance douce-amère et de regrets d'une limousine coulée. Cela correspond parfaitement à des classiques comme « Wonderwall », « Live Forever » et « Champagne Supernova », une ambiance qui prend encore plus de sens après l'avoir découvert. Noel Gallagher a initialement inventé la chanson lors d'une session d'écriture de chansons au début de 1993 avec le Les mentors du groupe, le groupe proto-Britpop The Real People.

Pendant une bonne période de cinq ans, du milieu des années 90 au début des années 2000, si un artiste rock n'essayait pas de ressembler à Nirvana, alors il essayait d'écrire une chanson comme « Don't Go Away » ; voir aussi des chansons sans doute meilleures comme « High and Dry » de Radiohead, « Stuck in a Moment You Can't Get Out Of » de U2, ou quoi que ce soit de Coldplay et Travis. Il y a des chansons plus mémorables avant et des chansons plus intéressantes qui ont suivi, mais « Don't Go Away » pourrait bien être la dernière grande chanson d'Oasis des années 90. — Collier mat


Oasis« Soleil couchant » depuis Creusez votre propre trou

Écoute, je n'ai jamais été un gars d'Oasis. J'étais à 100 % dans l'équipe Blur dans les années 90, et peut-être à 75 % dans l'équipe Pulp. De toute façon, la culture rave était bien plus importante pour moi que la Britpop, donc ce qui m'a le plus rapproché d'apprécier Oasis a été les collaborations de Noel avec les Chemical Brothers et Goldie, et j'aime toujours ces chansons. « Setting Sun » était un hit des charts britanniques, un succès inattendu sur MTV avec sa vidéo un peu effrayante et le premier single de l'un des albums déterminants de l'ère électronique.

Mais « Let Forever Be » de 1999 Se rendre était sans doute une meilleure chanson, et sans aucun doute une meilleure vidéo, avec des séquences et des effets de danse psychédéliques correspondant parfaitement au côté trippant de la chanson elle-même, qui est une fusion merveilleusement organique de rock psychédélique et de breakbeats frémissants. Facilement l'une des meilleures œuvres du réalisateur Michel Gondry, avec ses autres clips révolutionnaires pour Björk, Kylie Minogue et Cibo Matto. -Paul Simpson