Le pitch : La thérapie de conversion est le processus pseudo-scientifique consistant à essayer de changer la sexualité ou l’identité de genre d’une personne par la manipulation, l’abus et la torture. Généralement opérée par des groupes religieux qui prétendent rendre service à leurs victimes, cette pratique est généralement pratiquée dans des retraites isolées sur des groupes de jeunes. Le nouveau film d’horreur Ils/Elles tente d’encadrer ce mal spécifique du monde réel à travers une iconographie de film d’horreur probablement plus familière.
Après tout, le camp d’été américain idyllique a été un foyer de terreur pendant des décennies, sous la forme de meurtres brutaux et/ou de maladresses d’adolescents. Un beau voyage dans les bois offre aux jeunes un lieu de liberté, déconnecté de qui vous avez été auparavant – tandis que l’offre aux tueurs en série est simplement un lieu, déconnecté.
Le plus célèbre utilisé dans les années 1980 vendredi 13, le cadre est devenu un pilier du genre slasher pour une bonne raison. C’est dans ce canon que s’insère au hasard le film de John Logan, tant au casting de vendredi 13 Kevin Bacon en tant que conseiller de camp troublant Owen Whistler (Bacon a également été producteur exécutif) et dans le style de son camp de conversion.
Mais je suis une pom-pom girl, probablement: C’est par Whistler que l’on nous présente à la fois le camp et son dernier lot de victimes ; un équipage de jeunes LGBT d’identités diverses qui n’ont guère plus de profondeur que les raisons de leur arrivée (qu’ils énoncent peu de temps après leur arrivée).
La première ride dans le concept du film survient dans cette scène d’introduction alors que Whistler se présente comme un chef de camp de conversion progressiste et inclusif, permettant de manière performative au résident non binaire Jordan (Theo Germaine) de choisir dans quelle cabine genrée ils dorment, bien que cette courtoisie ne soit pas étendue à Alexandra ( Quei Tann ), une femme transgenre qui est sortie peu de temps après son séjour.
Une fois ce statu quo établi, le film fait peu pour le perturber, offrant scène après scène de notre distribution traitant de la violence psychologique et émotionnelle que le décor implique, avec le flash très occasionnel de quelque chose de plus sombre dans les coulisses. Ces premières scènes évoquent des idées qui pourraient donner une perspective unique, y compris des références à la transmisogynie soi-disant progressive et au langage en développement des homophobes qui savent que les insultes ne gagneront plus leurs batailles. Mais ces gestes suggèrent une nuance qui ne vient tout simplement pas.
Ils/Elles (Paon)