S’adapter ou mourir. Brad Pitt a dit que dans le plus grand film de l’histoire du cinéma Boule d’argent. Ne discutez pas. Je vais te combattre.
Ce sentiment a été repris avec feu et fureur par les forces féroces de Digne d’une autopsie. Le mariage métal du chanteur Joseph Badolato, guitaristes Patrick Sheridan, Timothée Howley, et Will Putney, bassiste Pierre Bleu Spinazola, et batteur Josean Orta Martínez débouchent leur sixième album complet, la diversité et l’intensité pulvérisante Oh ce que l’avenir nous réserve le 14 janvier par l’intermédiaire de nos amis de Explosion nucléaire.
Avant ce jour mémorable, nous nous sommes assis avec Badolato pour un cours accéléré sur toutes choses FFAA, un son évolutif et la vie d’un barbier heavy metal.
J’étais un grand fan de La mer des bêtes tragiques. J’avais des attentes énormes pour Oh ce que l’avenir nous réserve, et il est possible que cet album les ait surpassés. Je dois dire que je suis fan de la direction de FFAA ces dernières années, s’éloignant peut-être un peu des penchants antérieurs du deathcore. C’est beaucoup plus difficile à cerner maintenant.
j’ai l’impression que quand Enfer sortit de, Enfer était comme un disque super super deathcore. Tout était super lourd, rapide, tous les graves et tout ça. Et j’ai l’impression que nous voulions juste entrer un peu plus dans ces vibrations métalliques plus grandes avec cette lourdeur profonde qui Digne d’une autopsie peut amener.
Et je pense que beaucoup de choses ont changé quand j’ai rejoint le groupe parce qu’après avoir enregistré le premier album avec Will, il a vu beaucoup de choses que ma voix était capable de faire. Et je suppose qu’en écrivant, le prochain album a probablement gardé cela à l’esprit. Nous avons continué à pousser et à nous expérimenter au fil des ans. Et je pense que ça a été un changement vraiment cool pour le groupe en général, que nous sommes toujours capables de garder cet élément super heavy, mais aussi d’apporter une autre facette du heavy. Je suppose que dans la voix, vraiment, il y a beaucoup de douleur dans la voix avec ces parties d’accords sombres au son vraiment lourd et triste. Tout dans les sensations, mec.
Il y a une chanson en particulier, « A Higher Level of Hate », qui a cette putain de panne folle dans cette chanson, mais il y a aussi un peu comme un penchant vers beaucoup d’éléments mélodiques, beaucoup de groove et très atmosphérique aussi. Il y a un sentiment inquiétant que je pensais que vous aviez vraiment apporté Bêtes tragiques qui est présent ici. Le voyez-vous comme une continuation de ce disque ou comme une réinvention de la roue, parce que vous avez vraiment l’impression d’avoir trouvé un endroit où vous vous épanouissez.
Ouais, je pense que nous avons trouvé l’endroit où nous essayons d’exceller et je pense que nous allons le surmonter, mais nous allons aussi continuer à le pimenter et à y ajouter quelques autres petits tournevis parce que nous adorons ça. Tu sais ce que je dis? J’adore enregistrer des trucs avec Sera tout le temps. C’est tellement amusant parce que je peux voir les idées. Il est comme si je ressentais ça ou j’aimais cette voix. Je veux entendre quelque chose qui n’existe pas. Et je suis sûr que nous allons le découvrir. Et donc après un an de quarantaine et tout, nous sommes allés et avons commencé à enregistrer le disque, c’était comme si c’était bizarre, mais c’est cool. Et j’étais comme si c’était foutrement malade ! Merde ouais.
C’est tellement fou que toute l’ambiance que vous obtenez lorsque vous faites le disque après avoir été absent pendant un an et juste pratiquer toutes ces nouvelles choses et voir ce que vous pouvez apporter à la table cette fois et ensuite voir ce que vous sortez de celui-ci à la fin. C’est la récompense. À la fin, quand vous venez d’appuyer sur play et que vous écoutez tout ce disque et que vous êtes comme si ça avait payé. Cela a fonctionné, c’était malade.
Le nouveau record était-il un sous-produit ou un résultat direct de l’arrêt? Tu sortais juste de Bêtes tragiques en 2019, donc je ne sais pas ce que vous envisagez comme échéancier.
De manière réaliste, nous avons abandonné ce disque, puis nous étions en tournée en Europe, puis nous avons fait une tournée sur ce disque. Nous n’avons pas du tout tourné ce disque. Donc nous étions juste comme, eh bien putain. Je veux dire, nous devons encore écrire un autre disque, et nous allons certainement écrire un autre disque. Est-ce qu’on le fait tous les deux ans? J’ai l’impression de ne pas faire attention à cette merde.
Je pense que c’était vraiment cool cette fois-ci, car nous avons en fait pu avoir beaucoup plus de temps en studio pour enregistrer. J’enregistre généralement un disque entier en cinq jours et il sort d’une tournée ou ma voix n’a pas encore pu se détendre, mais je suis arrivé prêt et génial et j’ai eu deux semaines pour le faire. J’ai fait une semaine, j’ai pris l’avion pour rentrer chez moi, puis je suis revenu et j’ai fait une autre semaine, et c’était tellement plus que nous aurions pu y mettre, vous savez ?
Non, je comprends ça. Avoir Will et l’esprit de studio qu’il a, est-ce que cela rend les choses plus faciles ou différentes d’une manière que d’avoir un producteur différent, un gars de studio différent. De toute évidence, il sait ce que vous voulez, il fait partie de cette vision au lieu d’avoir à l’exposer. Vous sautez en quelque sorte tout ce processus de rencontres.
Je pense que c’est la bénédiction là, non seulement c’est un auteur-compositeur incroyable et c’est juste l’un des meilleurs producteurs de la planète, mais c’est aussi l’un des mecs les plus cool. Quand j’ai reçu l’appel téléphonique pour rejoindre En forme, je n’y connaissais pas grand chose Sera, mais tous mes amis qui ont enregistré étaient comme mec wtf ! Malade!
Le simple fait de pouvoir travailler avec lui et de voir pourquoi il est le putain de meilleur, c’est comme ça que les gens viennent vers vous, parce qu’il a une très bonne ambiance et vous pouvez écrire des trucs incroyables ensemble quand il y a deux bonnes énergies qui travaillent ensemble dans la pièce. Donc j’aime vraiment qu’il me pousse à faire beaucoup de choses que je n’ai jamais entendues ou que je n’ai jamais vraiment essayé de faire, parce qu’alors c’est juste comme cette toute nouvelle voix à ajouter et ensuite à construire pour une autre voix. C’est fou.
Pour l’écriture de chansons, y a-t-il une sorte de ligne entre les émotions introspectives et les choses que vous trouveriez pendant une pandémie et à la suite de toute cette merde. je sais Bêtes tragiques était en quelque sorte comme une lentille sur le monde et différents éléments de la société et comment nous pouvons être si misérables les uns envers les autres. Il y a une ligne dans « Far from Heaven », « ils ne laissent entrer la lumière que pour nous montrer que l’obscurité est permanente ». Y a-t-il une sorte de ligne d’équilibre pour vous les gars avec des chansons personnelles et des voyages personnels, mais cela peut aussi refléter ce que nous traversons dans la société ?
Nous essayons en grande partie d’écrire pour le large spectre où vous pouvez en quelque sorte l’appliquer à vous-même à tout moment. Donc, beaucoup de ces chansons sur cet album parlent spécifiquement de l’obscurité de l’humanité. Et nous venons de mettre cela en lumière. C’est comme, ouais, c’est sombre, mais c’est putain de vrai. Mais c’est vraiment cool comment tu fais ça avec tout le feeling de la musique et tout aussi, parce qu’alors tu le ressens vraiment. Vous ressentez ce dont nous parlons parce que l’émotion, l’ambiance, la grande largeur est là.
Une chose que j’apprécie chez vous en tant qu’artiste, c’est que vous semblez vraiment vous amuser avec. Tout ce que j’ai vu des vidéos en direct et même ce que vous faites sur Twitch ou TikTok avec les reprises, vous semblez vous amuser.
J’essaie de ne pas laisser la pandémie gagner, je suppose, à ce stade. Les gens aiment juste s’arrêter et ne rien faire et être comme si j’étais inutile. Non, tu ne l’es pas, fais quelque chose. J’ai ouvert un putain de salon de coiffure. J’ai conduit de New York à l’Arizona avec toutes mes affaires et j’ai ouvert un putain de salon de coiffure ici, et il est ouvert depuis presque un an et il marche très bien. Mon trajet quotidien pour aller au travail est d’une heure, donc je m’entraîne dans ma voiture tous les jours. C’est la seule fois où je peux m’entraîner.
Mon groupe, on ne s’entraîne que juste avant les tournées. Toutes ces chansons stupides ont juste commencé comme des échauffements et des entraînements pour que ma voix fasse différentes choses ou différents modèles, ou soit capable d’attaquer les mots différemment. Comme, je vais dire quelque chose dans une chanson différente qui est si ancienne et si géniale. Et je suis juste comme, Wow, la façon dont ce mot a été dit pourrait être tellement cool dans ce bar. C’est fou ce qu’on peut faire avec les choses. Alors oui, je suis resté productif et je ne pouvais pas m’ennuyer et laisser la pandémie gagner.
Pour vous qui ouvrez un salon de coiffure, c’est quelque chose que vous n’auriez probablement pas eu le temps ou l’envie de faire si vous étiez sur la route à plein temps, n’est-ce pas ?
Je vivais à Long Island, New York depuis très longtemps, mais je voulais éventuellement déménager ici en Arizona pour être plus proche de ma famille. Ma famille est ici et je suis à New York depuis que j’ai 17 ans, donc je me suis vraiment ennuyé d’être tout seul. Alors je me suis dit, cette pandémie craint. Je veux juste aller voir ma mère et être avec ma famille. Alors j’ai déménagé ici et puis moi et mon ami Éric, il jouait dans un groupe appelé Pas de zodiaque. Il était donc le batteur. Nous avons pris Pas de zodiaque en tournée il y a cinq ou six ans, et nous avons découvert que nous étions tous les deux barbiers et que nous sommes restés en contact depuis.
Et quand je lui ai dit que j’allais déménager ici, je lui ai proposé l’idée, peut-être qu’on devrait ouvrir un putain de spot ? Et puis il a trouvé un bâtiment juste à côté du Nile Theatre, qui est comme l’une des plus grandes salles d’Arizona pour jouer. Nous partageons donc le parking arrière avec tous les groupes. Nous avons une cour arrière qui a une porte qui s’ouvre, donc nous ouvrons simplement la porte pour chacun d’eux et ils viennent d’entrer. Nous avons une sorte de vestiaire installé là-bas parce que le Nil n’a pas vraiment de dressing place pour les actes de soutien, donc nous leur donnons juste un grand espace avec des choses comme un réfrigérateur et des micro-ondes et de l’eau et de la merde. Des bières, des monstres, tout ça.
Métal et coupes de cheveux ! As-tu beaucoup de métalleux ? Beaucoup d’entre nous ne se coupent pas beaucoup les cheveux.
Vous avez besoin de nettoyer votre barbe. C’est la plupart du temps, parce que tout le monde demande toujours comment c’est de tourner avec vos outils ? Je suis comme, je n’aime pas vraiment couper en tournée parce que je dois le séparer parce que quand je suis à la maison, je travaille toute la journée et je coupe toute la journée. Alors quand je suis en tournée, je ne veux pas regarder les cheveux, à moins que tu veuilles un mulet et puis, oui, je suis toujours abattu. Seulement si vous voulez un mulet. Tout ce que je ne veux pas faire.
Mais oui, c’est toujours amusant. Cela m’a permis de tourner et de faire ce que je voulais parce que j’ai pu rentrer à la maison et travailler. C’est pourquoi beaucoup de gens et beaucoup de gars dans des groupes sont devenus barbiers au fil des ans parce que vous pouvez toujours rentrer à la maison et avoir un travail à faire et vous pouvez vous occuper les mains en tournée si vous le souhaitez. Je fais cette merde depuis 10 ans, donc j’en ai marre de le faire.
Vous êtes en train de sortir un record pour le début de 2022, ce que j’aime bien faire démarrer l’année. Que ressentez-vous les gars ? Parce que je pense personnellement que celui-ci est à la hauteur de tout le battage médiatique de La mer des bêtes tragiques.
Personnellement, je suis très confiant à ce sujet. J’aime beaucoup ce disque. J’aime vraiment la façon dont tout s’est enchaîné. J’aime vraiment le fait que toutes les nouvelles choses et nuances que nous avons ajoutées ont créé une si grande montagne russe émotionnelle pour tout cela.
Il y a quelques chansons là-dedans qui sont assez lourdes et qui vous font beaucoup réfléchir, et je pense vraiment que nous l’avons frappé sur la tête avec ça. Et je pense que nous avons vraiment capturé cette ambiance et cette ambiance et ce grand sentiment et cette douleur et cette sensation comme si nous avions tout capturé sur cet album. Je suis donc vraiment ravi que tout le monde entende tout ce que nous y avons mis. Littéralement tout ce que nous y mettons.