Insomniac se surpasse pour la plus grande et la meilleure évasion d’Halloween à ce jour [Event Review]

Cela fait une semaine depuis Échapper à Halloween a repris le Centre d’événements NOS pour sa 12ème édition, et comme la plupart des choses Insomniaque, le festival est devenu encore plus grand et meilleur. Avec une production époustouflante, une attention particulière aux détails, des expériences d’Halloween immersives, des décors époustouflants, des vibrations immaculées et beaucoup d’espace pour bouger et groover ; Insomniac a tout mis en œuvre pour le plus grand festival d’Halloween du continent.

C’était notre premier retour au NOS Events Center depuis le compte à rebours de l’année dernière et notre première évasion depuis 2019 ! L’une des choses qui m’a vraiment marqué est à quel point tout était grand ouvert et facilement accessible. Insomniac a définitivement pris des mesures pour faciliter l’accès à l’ensemble du vaste NOS Events Center où se déroulent leurs événements. À aucun moment je n’ai eu à faire face à des goulots d’étranglement ou à des embouteillages.

L’autre chose qui, bien sûr, ressort en entrant sur le terrain du festival Escape, c’est à quel point il est immersif. À l’exception d’EDC (le festival phare), Escape a sans aucun doute les valeurs de production les plus élevées, le plus d’interprètes, le plus d’œufs de Pâques à explorer. Escape est tout simplement énorme et, à mon avis, c’est le meilleur des festivals d’Insomniac en Californie du Sud. Cela n’a certainement pas gêné que le temps soit absolument parfait pour le week-end.

Je ne me trompe pas quand je dis que c’était le plus gros Escape à ce jour, ils ont en fait ajouté un cinquième étage à l’intérieur du bâtiment Citrus, Wicked Woods. Crazy Town, qui sert ostensiblement de Downtown Escape, est un lieu de rencontre idéal. Son emplacement est facilement accessible depuis toutes les étapes et ses repères sont indubitables. L’orgue à feu est un spectacle à voir et donne toujours lieu à une performance éclatante. C’est l’endroit idéal pour s’asseoir et admirer la splendeur du terrain du festival. La fontaine de Crazy Town est également un endroit idéal pour retrouver votre équipe et déterminer le prochain mouvement. Oh, et bien sûr, ce sont aussi de superbes séances de photos.

En ce qui concerne les étapes, elles étaient toutes excellentes. La scène principale est bien sûr Les Grimm, un squelette masqué massif avec ses deux mains tendues serrant deux pierres sphériques. Encore une fois, en dehors d’EDC, cela doit être la meilleure étape Insomniac du moment. Les lasers ont été considérablement renforcés et les immenses panneaux vidéo tapissant le plafond de la méga-structure ont contribué à créer une expérience encore plus immersive. Même si vous étiez assis sur la fausse pelouse ou aux tables à l’extérieur de la méga-structure, vous aviez toujours l’impression d’être immergé dans la scène. La production sonore et vidéo était A+ ce week-end.

La deuxième étape était Feeding Grounds, également à l’intérieur d’une méga-structure. Le thème de cette étape était une immense toile d’araignée. Une toile blanche ornait le plafond de la méga structure et, à la place d’une boule disco, il y avait une énorme veuve noire suspendue au-dessus de la scène. La troisième scène était le Sanitarium, une méga-structure légèrement plus petite, dont les panneaux vidéo rectangulaires diffusaient des images macabres et inquiétantes d’un chirurgien fou menant des expériences douteuses.

La scène qui a probablement reçu le meilleur traitement de toutes était Sewer District, la scène Factory 93. Lorsque je suis allé à Escape dans le passé, ce n’était pas une étape à laquelle je pensais beaucoup. Je pensais laisser les techno snobs traîner à l’arrière. Eh bien, la techno a désormais imprégné le courant dominant et j’avais hâte de découvrir un set au Sewer District. Insomniac s’est entièrement penché sur les remorques d’expédition et l’ambiance d’un entrepôt souterrain. Les panneaux lumineux étaient parfaits et le son était parfait. J’ai parlé à plusieurs têtes d’affiche qui ont dit que Sewer District avait certains des meilleurs sets du week-end.

En parlant des décors, laissez-moi vous en parler. Chaque DJ l’a absolument apporté ce week-end. Tout le monde doit aller un peu plus loin, un peu plus sombre, en particulier les fermetures, pour correspondre à l’ambiance d’Halloween, et c’est exactement ce que nous avons obtenu. Le vendredi soir n’a vraiment commencé que lorsque j’ai regardé le set d’AFROJACK au Grimm. La légende néerlandaise n’a pas déçu, avec un set massif qui a enflammé la foule. C’est le décor qui a véritablement déclenché la soirée alors qu’AFROJACK a pleinement profité des capacités de production des Grimm.

Après cela, j’ai fait un peu de hardstyle au Sanitarium, puis je suis retourné au Grimm pour Above & Beyond. Tout comme sur le plateau d’AFROJACK, la foule s’est rassemblée sur scène pour dépasser la capacité. Jono & Paavo ont offert un set captivant qui a enchanté la foule. Above & Beyond s’efforce toujours de créer des « moments comme ceux-ci » et ils y sont certainement parvenus à Escape.

Après A&B, je me suis dirigé vers Feeding Grounds, organisé par Bassrush pour la nuit, pour que mon visage fonde. Les ATLiens étaient bien dans leur set de dubstep loufoque, de mashups de rap et de rythmes trap. C’est toujours agréable de voir les différentes ambiances selon les scènes, mais à part le Grimm, la scène Basscon apportait de meilleures vibrations que la scène Bassrush. Zomboy a suivi les ATLiens et a également enflammé la foule.

Je suis retourné au Grimm, mais j’ai fait un arrêt rapide à la nouvelle étape, Wicked Woods. Je suis toujours fan d’une scène intérieure, et Insomniac a profité au maximum de l’espace qui leur était accordé. En installant une mini forêt derrière la cabine du DJ ainsi qu’un tableau vidéo circulaire, Wicked Woods était une énorme surprise si vous tombiez dessus. Pas trop de monde, mais toujours une production stellaire. J’ai regardé un peu le Throwback Set de K?d et j’aurais aimé en attraper davantage.

Enfin de retour au Grimm, Kaskade a clôturé la soirée avec un set incroyable qui l’a vu s’appuyer sur le son REDUX et transformer la scène principale de l’Escape en un club underground. Les lasers et la production scénique n’auraient pas pu être plus précis.

Nous sommes arrivés tôt dimanche. Comme je l’ai mentionné avant, j’ai commencé les choses à Sewer District et j’ai attrapé Charles D. Malgré le créneau horaire précoce et une foule plus petite, l’ambiance était au rendez-vous pour Sewer District. J’étais maintenant prêt pour la techno le week-end d’Halloween. J’ai voltigeé entre les scènes et les décors en regardant TOBEHONEST au Sanitarium, Ship Wrek au Grimm, qui a attiré une foule massive et tapageuse pour un créneau horaire si précoce, et Rossy à Feeding Grounds, qui l’a tué avec son mélange de bass house et de trap.

Après cela, c’était de retour aux Grimm pour l’immense décor de la maison de Matroda. Parallèlement à la pénétration de la techno dans le courant dominant, il faut également noter la résurgence de la house music. Mon Dieu, les gens adorent la house music. Je n’ai pas reconnu une seule chanson sortie par Matroda, mais c’était quand même un set génial et les vibrations étaient inégalées. Tchami est arrivé ensuite et a perdu un set pour les âges. En ouverture avec le morceau « Seismic » d’AC Slater x Chris Lorenzo (Fly With Us), le mélange de house française de Tchami était absolument parfait. Les lasers et le pyro ont également commencé à prendre le relais.

DJ Snake est ensuite monté sur scène et a transformé le Grimm en un véritable trap house. Les rythmes arrivaient fort et vite avec DJ Snake, et la foule bondée était plus que prête à écouter tous ses hits. « Southside », « Trust Nobody », « Lean On » et il a même abandonné le « dashstar » de Knock2. Un set mémorable en effet.

Zedd était le suivant et il a enthousiasmé la foule en ouvrant avec son remix de « Where You Are ». La foule bondée scandait les paroles. Zedd était également l’un des rares DJ à s’habiller pour Halloween puisqu’il portait une tenue Super Saiyan (de Dragonball Z). Zedd a sorti un set magistral composé de ses tubes comme « I Want You to Know » et « Stay the Night » en plus de ses live edits énergiques et de quelques classiques de l’EDM comme « Call on Me » d’Eric Prydz.

Enfin, Armin van Buuren a clôturé le week-end. Armin a parfaitement mélangé la transe et la techno pour le meilleur set d’Halloween imaginable. Armin a conservé sa signature sonore tout en mélangeant harmonieusement des rythmes techno sombres parfaits pour la saison effrayante.

Ce fut une joie absolue d’être de retour à Escape après trois années complètes d’absence, la plus longue sécheresse que nous ayons connue entre les festivals Insomniac. La pandémie a refusé les festivals en tête d’affiche en 2020. Je n’ai pas pu assister à Escape en 2021 car il y avait l’édition d’automne d’EDC une semaine auparavant. J’aurais pu y aller en 2022, mais je ne l’ai pas fait. Je suis ravi d’être revenu en 2023. Bien qu’aucune annonce n’ait été faite, je m’attendrais à ce qu’Escape revienne pour sa 13e édition la plus effrayante l’année prochaine.