Inside Electric Zoo 2022, le plus grand festival de musique électronique de New York –

Le zoo électrique était sauvage.

Plus de 100 000 personnes de 50 États et 51 pays se sont rendues au Randall’s Island Park pendant le week-end de la fête du Travail pour la 13e édition du festival. La fanfare est toujours élevée pour Electric Zoo puisqu’il s’agit du premier festival EDM de New York, mais le buzz était plus fort que jamais en 2022 compte tenu de son acquisition par la salle de musique électronique la plus populaire de New York, Avant Gardner.

« Ayant passé 13 ans avec E-Zoo depuis sa création, je dois dire que c’était l’une des éditions les plus spéciales que nous ayons jamais eues », a déclaré Michael Julian, directeur du marketing d’Electric Zoo. « En travaillant avec le nouveau propriétaire, nous avons lancé une collaboration inspirante. »

Comme les éditions précédentes, la programmation 2022 d’Electric Zoo s’étendait sur une multitude de genres comme la house, la techno, le dubstep et la trance. Des DJ superstars comme Martin Garrix, Armin van Buuren, Carl Cox et Porter Robinson figuraient parmi les têtes d’affiche tandis que des artistes émergents comme Surf Mesa, QRTR et Rossy se sont taillés une programmation bien équilibrée.

Electric Zoo a modelé les étapes passées sur les éléphants, les serpents et les phénix, entre autres créatures. Mais le thème « 3.0 » de cette année a évité les scènes sur le thème des animaux au profit d’une esthétique plus minimale et futuriste.

Antheon, l’opus magnum autoproclamé d’Electric Zoo, était une construction unique de panneaux LED massifs et de roche naturelle texturée.

Porter Robinson, qui a clôturé le festival le premier jour, a eu l’une des performances les plus excitantes du week-end à Antheon. Les fans ont eu droit à des classiques comme « Shelter » et « Language » aux côtés de matériel plus récent de Robinson’s Nourrir époque, y compris « Look At The Sky » et « Something Comforting ».

Mais depuis qu’il a joué un DJ set rare au lieu de sa configuration live brevetée, Robinson s’est écarté de son style béat pour explorer la transe, la techno et la basse mélodique. Sa performance en tête d’affiche comprenait également un morceau inspiré de la basse britannique avec Sleepnet et Joker ainsi que « Rumble », un disque inédit très convoité de Skrillex, Fred encore… et Flowdan.

La performance la plus époustouflante visuellement à Antheon a peut-être été la maison tonitruante de Chris Lake samedi soir. Les innombrables LED rotatives de la scène bougeaient à pleine puissance, recouvrant frénétiquement la foule dans une mer de lumières. Les lasers ont été programmés avec précision, dansant dans l’air avec une synchronie spectaculaire.

Pour démarrer, les sélections de Lake étaient généralement de premier ordre, avec des originaux préférés des fans comme « Turn Off The Lights » et « I Want You » ainsi qu’une version VIP effrayante de « Deceiver ». Il a également sorti des remixes inédits passionnants de « A Drug From God », sa collaboration à succès avec NPC (un alias de Grimes) et « Mami », le dernier smasher dancefloor de Chris Lorenzo. Clôturer avec « Fine Day » inédit de Boys Noize était la cerise sur le gâteau.

The Landing, l’une des trois autres scènes du zoo électrique, a accueilli des prises de contrôle d’une journée tout au long du week-end. Niché dans le coin sud-est du terrain du festival, il se sentait comme son propre petit monde, un sentiment rendu concret par les panneaux visuels en forme de portail délimitant les extrémités de la scène.

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Le label Tchami’s Confession a repris The Landing vendredi soir, apportant une abondance de bass house avec Malaa, Wax Motif et Matroda, entre autres. Samedi, la scène accueillait Bite This! de Jauz! imprint, qui a livré l’un des sets les plus divertissants du festival : une performance de la tête d’affiche du dubstep, championne de la NBA, Shaquille O’Neal, qui s’appelle DJ Diesel.

The Landing a clôturé le week-end dimanche avec une prise de contrôle « Carl Cox Invites ». Non seulement les artistes ont été triés sur le volet par Cox lui-même, y compris des artistes renommés comme Loco Dice et DJ Holographic, mais l’emblématique DJ et producteur de techno s’est produit à l’Electric Zoo pour la première fois en 11 ans. Il est assez rare de voir un festival Carl Cox se dérouler aux États-Unis

Niché entre Antheon et The Landing se trouvait Levitron, une scène qui utilisait une conception d’éclairage circulaire pour une expérience visuelle distincte.

La prise de contrôle d’Odyzey par Clozee dimanche a apporté un mélange coloré de musique de basse euphorique et expérimentale à Levitron. Trivecta a eu l’un des sets les plus captivants ici, déchirant un solo de guitare live du Jeu des trônes chanson thème lors de sa performance.

À l’exception d’une prise de contrôle à indice d’octane élevé par Brownies & Lemonade vendredi, Morphosis abritait de la musique house. Entourée d’arbres magnifiques au sommet d’une colline dans le coin sud-ouest du festival, la scène intime et angulaire présentait une multitude d’artistes house stellaires tels que CamelPhat, Cristoph, AC Slater et CID. Ils ont transformé Morphosis en véritable soirée dansante.

Au-delà d’une grande sélection d’artistes et d’une variété de scènes, Electric Zoo se distingue par son emplacement fantastique. Randall’s Island Park est facilement accessible en transports en commun, en voiture ou à pied. Les terrains du festival sont luxuriants, parsemés de grands arbres et de longues étendues d’herbe naturelle.

Des murs verts imposants érigés au milieu du festival ont été construits par des ingénieurs du son spécifiquement pour empêcher les saignements sonores, qui ont tourmenté Electric Zoo dans le passé. Les murs fournissaient des points de terminaison pour les lasers de la scène principale, leur permettant de fonctionner dans le cadre des lois de l’État de New York. Rafraîchir les murs nus avec de l’art dans le thème « 3.0 » aurait été une bonne idée, mais il est difficile de se plaindre d’un tel festival multi-sensoriel.

« Nous avons fait de notre mieux dans le court laps de temps dont nous disposions », a déclaré Billy Bildstein, le nouveau propriétaire d’Electric Zoo. « Maintenant, après une année complète de préparation, nous allons passer à l’étape suivante et accueillir les New-Yorkais et les invités du monde entier dans une nouvelle ère d’expériences de festival ! »

Bildstein, qui possède également Avant Gardner, n’a eu que quelques mois avec Electric Zoo sous sa garde avant le début du festival. Naturellement, un délai aussi court laissait peu de place à l’expérimentation et à de nouveaux ajouts à l’expérience Electric Zoo. Avec une année complète de planification et de développement à venir, il sera passionnant de voir de nouvelles idées concrétisées par le nouveau propriétaire d’Electric Zoo pour ses 14^e édition en 2023.

Découvrez notre galerie exclusive de Electric Zoo 2022 ci-dessous. Photos par Brian Rapaport pour EDM.com.

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