Le pitch : Nous sommes en 1940 à Marseille, et tandis que l’Amérique fait de son mieux pour rester neutre alors que l’Allemagne marche à travers l’Europe, il y a des Américains (ainsi que d’autres) qui essaient de faire une petite différence dans la ville portuaire française.
Plus précisément, il y a le bébé du fonds fiduciaire Mary Jayne (Gillian Jacobs), qui utilise la richesse de sa famille pour aider à financer le comité de sauvetage d’urgence du journaliste Varian Fry (Cory Michael Smith), un groupe dédié à faire sortir les réfugiés d’Europe, en particulier les artistes, les penseurs, et toute autre personne avec qui Hitler a un bœuf spécifique. C’est un travail dangereux, et sans doute une trahison, mais cela n’empêche pas ceux qui essaient de se débrouiller et de rester libres de saisir le bonheur qu’ils peuvent…
Les Allemands ont interdit les miracles : Compte tenu de sa mise en place dans le temps et dans l’espace, sans parler des fréquentes discussions sur les visas et les papiers, Transatlantique établit des comparaisons immédiates avec Casablanca, l’un des plus grands films jamais réalisés – et bien que le nouveau drame Netflix ne devrait pas être oint pour ce niveau de sainteté à ce stade, ces comparaisons sont favorables. Car ce que les deux projets ont en commun, au-delà de l’évidence, c’est l’esprit et l’intelligence de se rappeler que même lorsque l’humanité vit des moments incroyablement difficiles, nous restons humains, avec nos propres passions, peurs et problèmes.
La série limitée de sept épisodes est co-créée par Anna Winger, qui est peut-être la plus connue du public américain en tant que créatrice de la série limitée primée aux Emmy Awards de Netflix. Peu orthodoxemais est également à l’origine du film acclamé par la critique Allemagne série. (Il s’agit d’informations importantes pour au moins trois personnes que je connais personnellement : Bonjour Jay, Bronwen et Papa !) Allemagne 83/86/89 a jeté un regard microcosmique similaire sur la vie à des moments historiques (dans le cas de cette série, la guerre froide et le rideau de fer), une approche qui contribue grandement à rendre le drame pertinent et pertinent.
Une partie de ce qui fait Transatlantique si convaincant est que si le spectacle n’a pas peur de devenir aussi sombre que ses circonstances l’exigent, il n’a pas non plus peur d’embrasser le moment occasionnel de légèreté, des malentendus amusants au drame romantique en passant par un numéro musical inattendu. Il est immédiatement facile de s’engager dans ce récit – les méchants sont clairs et les gentils vertueux, même lorsque les circonstances les poussent à prendre des décisions difficiles – et grâce à la marge de manœuvre fournie par une série de sept épisodes, les relations entre les personnages peuvent s’approfondir au fur et à mesure que les tensions montent.
Juste un autre Américain maladroit : Côté production, Transatlantique s’appuie parfois un peu fort sur les paysages numériques, mais sinon les détails sont bien rendus, et la cinématographie n’a pas peur de la couleur. Particulièrement accrocheuse est la villa française en ruine cooptée comme siège de l’ERC, qui est parfois transformée par les artistes qui s’y cachent.
Transatlantique (Netflix)