Frank Kozik, l’artiste qui a conçu des affiches et des pochettes d’albums pour de nombreux groupes, est décédé samedi. Ses pochettes d’album incluent l’album éponyme de Queens of the Stone Age, Melvins’ Houdiniet la progéniture Américaine. Des groupes tels que Nirvana, Sonic Youth, les White Stripes, Butthole Surfers et Beastie Boys font partie des nombreux artistes qui ont commandé des affiches de tournée. Il avait 61 ans.
« Frank était un homme plus grand que lui-même, une icône dans chaque genre dans lequel il travaillait », lit-on dans une déclaration partagée par la femme de Kozik, Sharon. « Il a radicalement changé l’industrie dont il faisait partie. Il était une force créatrice de la nature. Nous sommes tellement chanceux et honorés d’avoir fait partie de son parcours, et il nous manquera au-delà de ce que les mots pourraient exprimer. Il aimait sa femme, ses chats, les muscle cars classiques, le mentorat des autres et Disneyland. Sa présence énergique manquera à tous ceux qui l’ont connu. Son héritage, comme tous les grands maîtres, vivra à travers son art et nos souvenirs de lui.
Kozik a commencé à faire des affiches alors qu’il vivait à Austin au début des années 80 après avoir attiré l’attention de groupes pour son travail dans le cadre de la communauté du mail art. Il a progressivement trouvé du travail pour des campagnes publicitaires d’entreprise, a participé à des expositions dans des galeries et a finalement lancé son label Man’s Ruin Records. Man’s Ruin a sorti de la musique de Kyuss, High on Fire, Melvins, et plus encore. Il était le directeur créatif de Kidrobot, la société de jouets d’art en édition limitée.
Il a attribué l’esthétique de son œuvre la plus célèbre à son « sens de l’humour noir » et à son enfance dans le punk rock. «Je faisais partie du monde des déchets», a-t-il déclaré en 2018. «J’étais un perdant sans éducation et j’étais définitivement dans les expériences hédonistes. Bien que j’apprécie les beaux-arts et que je le comprenne, j’allais à des spectacles de punk rock, pas à l’université ni dans des musées. Tout ce qui m’a vraiment fait tourner la tête était ce genre de choses, et c’était tout ce que nous pouvions en quelque sorte reproduire dans nos propres vies; nous pourrions prendre une voiture de merde et rouler très vite, et nous pourrions passer du temps avec des gens amusants et faire la fête… et beaucoup de ces choses sont vraiment visuellement saisissantes. Ce sont toutes des images de pouvoir, et elles transmettent vraiment des impulsions de base : le sexe, la drogue, la violence, des trucs bizarres. »
