Heavy Culture est une chronique mensuelle de la journaliste Liz Ramanand, qui se concentre sur des artistes de différents horizons culturels dans la musique lourde, car ils offrent leurs points de vue sur la race, la société et plus encore, car ils se croisent et affectent leur musique. Le dernier opus de cette chronique présente une interview du leader de Moonspell, Fernando Ribeiro.
L’année 2020 a amené la plupart d’entre nous à adopter nos voies d’ermite. Le chanteur de Moonspell, Fernando Ribeiro, ne savait pas que le mot Ermitage qu’il est tombé sur en 2017 serait un titre approprié pour le tout nouvel album du groupe.
La nouvelle version Ermitage est le 12e album studio complet du groupe de métal gothique portugais vétéran. Le LP se concentre sur des sujets tels que la solitude et l’isolement, mais aussi sur la communauté. Conséquence lourde rencontré Ribeiro via Skype à la mi-mars alors qu’il était chez lui au Portugal. Il a parlé de la signification derrière Ermitage et comment le groupe a enregistré l’album pendant la pandémie.
Ribeiro a également discuté de la scène musicale au Portugal, grandissant dans un quartier pauvre en dehors de Lisbonne, et de son prochain roman.
Lisez notre interview avec Fernando Ribeiro pour le dernier opus de «Heavy Culture» ci-dessous, et prenez le nouvel album de Moonspell Ermitage ici.
Sur la vie pendant la pandémie
C’est comme si nous vivions dans la dystopie ou quelque chose comme ça. Au Portugal, c’est fou d’être un petit pays et cette année a mal commencé avec la pandémie. Même en demandant « Est-ce que ça va? » c’est juste bizarre. Personne ne va vraiment bien.
Nous commençons lentement à sortir du verrouillage imposé par le gouvernement en janvier. Nous dépérissons tous ici à la maison. Mais tout va bien, juste prendre soin de mon enfant. Il faisait des cours en ligne et c’était un tel cauchemar, mais l’école rouvre. Et après le 19 avril, nous pourrons recommencer à jouer ici au Portugal. C’est encore une capacité limitée mais c’est mieux que rien.
Sur les déploiements de vaccins et la politique portugaise
Au Portugal, c’est par étapes et en ce moment c’est dans la première étape, il y a beaucoup de politique impliquée. Même si de nombreux autres pays sont bien avancés, le problème avec le Portugal est que c’est dans le sud de l’Europe et que parfois les choses deviennent chaotiques avec la corruption. Cela n’a pas bien commencé, le chef du groupe de travail pour les vaccinations a été licencié parce qu’il faisait passer des vaccins à sa famille. Ce petit scandale est typique d’un petit [European] de campagne. Mais récemment, c’est plus sur la bonne voie. À l’heure actuelle, ils vaccinent 100 000 enseignants, ce qui est une bonne nouvelle et une sage décision.
Pour les gens en meilleure santé, nous ne savons pas quand nous allons nous faire vacciner, c’est un peu un problème pour nous en tant que groupe en tournée si nous avons besoin d’un passeport disant que nous sommes vaccinés. Mais nous devons juste attendre notre tour car il y a beaucoup de gens qui ont besoin de vaccins en ce moment. Des endroits comme le Royaume-Uni et Israël ont vacciné la plupart de leurs habitants, c’est incroyable.
Sur ses sentiments à propos des émissions en personne reprenant
Je me sens bien. Parfois, la discussion est réduite à de l’argent, évidemment l’industrie de la musique et le business de la musique et la façon dont Moonspell est impliqué, vous prenez un peu de tout – les droits d’auteur, les achats en ligne, les ventes de disques, mais parfois la majeure partie vient du jeu en direct spectacles et vente de marchandises. Mais ce n’est pas seulement une question d’argent. C’est aussi une question de style de vie.
Je tourne depuis 1995; Je ne suis pas comme ça mais je connais des gens qui sont vraiment déprimés et dépourvus de tout sens dans la vie quand ils ne sont pas en tournée ou en voyage. Mais ici au Portugal, l’un des résultats positifs de la pandémie est que les musiciens, l’industrie et la scène culturelle qui pourraient généralement être compétitifs se sont tous réunis. Nous avons créé ce mouvement #CultureIsSafe et l’année dernière nous avons joué quatre concerts, ce n’est pas beaucoup mais c’était très important psychologiquement.
C’était aussi la preuve pour les personnes qui travaillent dans des émissions en direct qu’elles savent vraiment comment s’organiser et qu’aucun cas de COVID n’a été signalé ou lié aux émissions. Le dernier spectacle que nous avons fait en 2020 était à Porto, la deuxième plus grande ville du Portugal après Lisbonne dans une arène de 2000 personnes mais nous avions 700 personnes, ce qui était la limite. Vous vous sentez plein d’espoir parce que vous ressentez vraiment l’amour des fans, être distancé, porter un masque, écouter Moonspell, cela montrait qu’ils voulaient vraiment être là. Les spectacles en direct sont si importants non seulement pour l’argent qu’ils génèrent, mais aussi pour la bonne énergie qu’ils apportent.
Pour avoir ces spectacles, il faut d’abord organiser une communauté et tout le monde a travaillé ensemble, nous sommes tous dans le même bateau en train de couler comme je le dis en plaisantant. Et même si le nouvel album parle de l’ère de l’ermite et de la solitude, c’est aussi une question de communauté. Je suis allé à cette grande manifestation et presque tous les musiciens du Portugal étaient là dans cette grande arène et j’ai senti que nous nous soutenions mutuellement et en ce moment nous nous battons pour la survie de notre scène. C’est un objectif pour tout le monde, nous voulons tous que les spectacles aient lieu mais nous voulons nous assurer que cela se passe en toute sécurité.
Sur le titre et la signification du nouvel album Ermitage
Je l’ai écrit dans mon cahier en 2017 et j’aime les mots qui ont beaucoup de dimension derrière. Je suis allé au musée de l’Ermitage à Saint-Pétersbourg, en Russie. Je pensais juste que c’était un mot spectaculaire. En 2017, je savais superficiellement ce qu’étaient et qui étaient les ermites. Mais ensuite, le mot a commencé à évoluer lorsque je faisais des recherches. Ce que je recherchais a fini par être ce que j’aimais, ce qui est à la fois effrayant et romantique – il y a quelque chose de vraiment fascinant chez un homme ou une femme qui sort pour combattre ses démons dans différents contextes. Je ne savais pas grand-chose, avec beaucoup d’ermites, ce n’était pas un aller simple la plupart du temps, ils revenaient dans leurs communautés pour apporter des messages de paix, d’amour, de lumière.
C’est un sujet fascinant et il se rapporte à nos jours. Au Japon, les Hikikomori sont des personnes plus jeunes qui ne peuvent pas supporter la tension et la pression qui affaiblissent tout le monde à cause du travail. C’est une question d’honneur. Il s’agit d’être une horloge fière dans la machine de la société. Il y a ces gens qui vivent comme des ermites mais pas dans le désert ou dans la grotte mais à la maison avec une connexion Wi-Fi. J’ai passé 2017 non seulement à rechercher les aspects religieux des ermites qui sont les plus célébrés et documentés, mais j’ai aussi lu Étranger dans les bois par Michael Finkel et Dans la nature par Jon Krakauer. Le besoin de solitude, de faire une pause est quelque chose de très humain et quelque chose que nous ressentons tous à un certain moment de notre vie.
Sur l’enregistrement de l’Hermitage en 2020
La distanciation sociale n’a pas été décrétée par la loi et c’est étrange parce que tout le Portugal compte 10 millions d’habitants, donc c’était bizarre de voir des structures sans habitants dans les villes. Nous avons commencé la démo en 2017 et il ne s’agissait pas du tout d’une pandémie, c’était plutôt un album sur la polarisation et l’atomisation du monde – nous sommes tous des fragments et ne pouvons être d’accord sur rien. Surtout avec les réseaux sociaux, on avait l’impression que l’authenticité disparaissait, c’était une question de connectivité mais il n’y avait pas assez de connexions.
Pour Moonspell, nous avons un processus et cela dépend de nous assis, lorsque nous pourrions nous asseoir et parler ensemble. Il s’agit de s’asseoir avec les auteurs-compositeurs Ricardo [Amorim] et Pedro [Paixão], pour Moonspell, il ne s’agit pas de brouiller dans une pièce puis d’écrire à ce sujet. Quand je m’assois avec les gens qui vont écrire la musique et leur dire de quoi il s’agit, c’est le début de Moonspell qui peint la toile. En leur donnant cette information, la musique est devenue plus mélancolique, moins de couches et plus de texture.
Lorsque la pandémie COVID est survenue, nous devions enregistrer l’album au Royaume-Uni. Nous étions parfois angoissés parce que nous avions nos valises prêtes et que nous allions à l’aéroport et que le Portugal était sur la liste noire, nous devions donc simplement être intelligents et saisir une opportunité pour aller au Royaume-Uni. Nous ne pouvions pas réunir tout le groupe à cause des restrictions COVID. Tout le monde a vécu la lutte des annulations et des reports mais je dois dire que l’enregistrement a été agréable, je me suis senti très privilégié de pouvoir même aller au Royaume-Uni et enregistrer un album. Le studio était à la campagne et c’était tellement isolé et c’était parfait pour enregistrer Ermitage.
Être occupé en 2020
Je savais qu’en 2020 j’avais très peu d’occasions de me sentir comme un musicien accompli – il s’agissait plus d’être le père de famille, le gardien, le père. J’ai également écrit un roman, qui sortira en mai sur le fait de grandir dans la banlieue de Lisbonne. La banlieue européenne est différente de la banlieue américaine Au Portugal, la banlieue est comme les bidonvilles. Là où j’ai grandi, la construction était clandestine, les bâtiments se sont effondrés.
J’ai donc fait beaucoup de choses en 2020, y compris l’enregistrement d’un album. Je pense qu’il était très important mentalement de bien gérer son temps. Je pense que l’ennui est une tension psychologique alors j’essaie de ne jamais m’ennuyer. Il y a toujours beaucoup à faire. C’était vraiment spécial de pouvoir enregistrer un album, je ne prends rien pour acquis et je pense que nous pouvons toujours repartir à neuf avec chaque album avec tout ce que nous faisons. Nous avons une longue histoire; ce sera 30 ans de Moonspell en 2022.
Sur grandir au Portugal et sa scène musicale et comment cela a influencé son roman
Entre 1924 et 1974, le sud de l’Europe était sous une dictature fasciste de droite. [The music scene] au Portugal dans les années 1960 et 1970 était inexistante et c’est dommage car il y avait de la bonne musique mais nous ne pouvions pas avoir de concerts et il y avait aussi beaucoup de censure.
Je suis né en 1974, l’année où nous avons enfin recommencé à avoir la démocratie, puis ce fut le grand boom des années 80 et la musique était partout même dans les bidonvilles où j’ai grandi. J’habitais dans un petit quartier assez autosuffisant et situé juste à l’extérieur de la capitale, Lisbonne. Et c’est là que se déroule mon roman. Nous vivions tous ensemble et il y avait juste une sorte de magie dans l’air. Il y avait beaucoup de personnages parce que quiconque vivait dans les bidonvilles au Portugal était inventif.
Nous avions des gens du littoral, de la campagne, de la ville et tous ces gens travaillaient à Lisbonne. Ils ne pouvaient pas vivre à Lisbonne parce que c’était si cher de vivre en ville, alors ils vivaient autour de la ville dans les bidonvilles et ils ont apporté tout leur folklore et leurs histoires, leurs traditions et leur musique, donc c’était un grand melting-pot. Mon livre parle de cela mais sous ses formes les plus sombres.
La musique au Portugal était très importante, elle était gratuite, elle était disponible et elle était intensément distribuée. Imaginez avoir 15 ans en train d’écouter de la musique traditionnelle, un peu de rock’n’roll avec un peu de censure mais vous avez de la musique dans tellement de formats, des cassettes, des disques et ensuite des CD. Là où j’habitais, il y avait trois disquaires, il n’y en a pas maintenant, mais il y en avait un juste dans ma rue et j’ai commencé à traîner là-bas.
J’ai tout écouté, de Whitesnake à Deep Purple en passant par Black Sabbath, puis à partir de là, vous rencontrez des gens partageant les mêmes idées et nous avons commencé à écouter des trucs plus lourds comme Dio, Maiden et Metallica, puis nous sommes passés à des trucs plus extrêmes comme Slayer, King Diamond, Bathory et puis plus de trucs underground jusqu’à ce que nous soyons devenus musiciens nous-mêmes.
Sur ce que ses parents ont pensé de sa carrière de musicien et de son amour du métal
Ils n’aimaient pas ça au début. Au Portugal, c’est plus traditionnel. Je ne peux pas les blâmer du tout, ils étaient concernés. Je n’ai pas rejoint un groupe pour être rebelle, je pense que c’est drôle au Portugal, nous avons connu un certain succès. Je sautais l’école, j’allais à Lisbonne et je voyais des spectacles, et j’étais réprimandé à cause de ça, ils n’aimaient pas ça. Mais cette période était très importante pour l’histoire portugaise, ils voulaient que j’étudie et que j’aille à l’université, ce que j’ai fait mais pas pour être médecin ou ingénieur, ce qu’ils envisageaient pour moi, j’ai étudié la philosophie. Avoir un groupe à l’époque était quelque chose qui n’était pas acceptable pour les parents, qui a changé, heureusement. Je ne les blâmerais jamais parce que je savais qu’ils voulaient ce qu’il y avait de mieux pour moi, à savoir étudier, trouver un emploi et se marier et finalement j’ai fait tout cela.
Avant Moonspell, il y avait du métal au Portugal évidemment mais nous étions en colère contre la scène parce qu’ils voulaient juste être les clones portugais d’Iron Maiden et de Sepultura et nous voulions autre chose, quelque chose de différent, alors nous avons créé notre propre groupe.