Saison 2 de Rupture est diffusée des années après la première, alors commençons cette revue par un rappel de ce qu'est la comédie dramatique de science-fiction primée aux Emmy : se déroulant dans un univers alternatif riche en technologie rétro, l'émission Apple TV+ se concentre sur les employés de la mégacorp Lumon. Des industries dont beaucoup subissent un processus qui coupe leur conscience de travail de leur existence quotidienne.
Les employés de Lumon se présentent au travail chaque jour et repartent chaque soir sans aucun souvenir de ce qu'ils ont passé leur journée à faire – du moins de leur point de vue, en tant que « outie ». Leur « innie », quant à lui, mène une vie à part entière, entièrement dans les limites des bureaux de Lumon. Au moins, c'est comme ça censé travailler… en supposant que les innies soient satisfaits de leur sort dans la vie.
Cette approche extrême de l'équilibre travail-vie personnelle ne semblerait pas déplacée dans le cadre d'un projet de Miroir noir. Pourtant, limiter sa portée dramatique à une seule heure de télévision serait dommage, car comme le révèle la deuxième saison, cette prémisse s'avère suffisamment puissante pour ouvrir un tout nouveau niveau de réflexion sur le monde. En fait, écrire sur Rupture s'avère difficile car il ne s'agit pas seulement d'une satire de la culture d'entreprise. Au lieu de cela, la série est un microcosme de tant de choses sur l’expérience humaine – une histoire d’amour compliquée qui a aussi beaucoup à dire sur ce que signifie être en vie.
Cela est possible principalement grâce à sa narration axée sur les personnages, avec un ensemble de rêve qui confirme Adam Scott comme un homme de premier plan pour les âges. Dans le rôle de Mark, l'employé de Lumon qui est plus précieux pour l'entreprise qu'il ne le pense, Scott fait la distinction entre les personnages innie et outie de son personnage. Plus important encore, il comprend comment jouer des deux côtés d’une manière qui reflète leur lien inné.
Pendant ce temps, Britt Lower relève un défi différent cette fois-ci – initialement présenté comme la collègue de Mark, Helly, la finale de la saison 1 a révélé que la « outie » de Helly est Helena Eagan au cœur froid, une cadre de haut niveau de Lumon. Dans la saison 2, nous en apprenons beaucoup plus sur Helena et Lumon, et tous ces personnages, y compris les collègues drones Dylan (Zach Cherry) et Irving (John Turturro), leur ancien patron Harmony Cobel (Patricia Arquette) et leur nouveau patron promu. Seth Milchick (Tramell Tillman). Oh, et n'oubliez pas l'épouse de Mark, Gemma (Dichen Lachman), qui, selon la finale de la saison 1, a été piégée à l'intérieur de Lumon pendant les deux années écoulées depuis sa mort présumée dans un accident de voiture.
Saison 1 de Rupture s'est terminé avec les Innies of Macrodata Refinement en révolte ouverte contre leurs maîtres, ayant trouvé un moyen d'activer leur conscience alors que leurs Outies étaient dans le « monde réel ». La saison 2 prend son temps pour explorer les conséquences de leur rébellion d'une manière qui s'avère parfois un peu frustrante ; en général, la saison vacille un peu lorsqu’il s’agit de jouer délicatement avec les attentes des téléspectateurs.
C'est une autre façon de dire que si un épisode se termine sur un cliffhanger dramatique, ne vous attendez pas à ce que ce cliffhanger soit résolu au début du prochain épisode, ou au milieu de celui-ci, ou même à la fin. Les personnages entrent et sortent du récit presque au hasard, semble-t-il parfois, y compris des « habitués de la série » dont les noms figurent au générique principal mais apparaissent peut-être dans une poignée d'épisodes. Et si votre plaisir de la série dépend de l’obtention de réponses à toutes les plus grandes questions, la saison 2 ne vous passionnera pas.
Cependant, même si les questions de cette émission sont déroutantes, même si le supposé réponses à ces questions sont déroutantes, Rupture reste fascinant. Un facteur important à cet égard, au-delà des performances, est l'esthétique : le réalisateur principal Ben Stiller (qui a réalisé cinq des dix épisodes de cette saison) a toujours eu une ambiance qui peut être mieux résumée par « froide », avec un amour du blanc pur et des panoramas enneigés qui collent parfaitement aux thèmes du spectacle. Ce sont les plus beaux couloirs sans fenêtres que vous ayez jamais vus de votre vie. Sérieusement.
Saison 1 de Rupture Je me suis senti principalement propulsé par les mystères qui le sous-tendaient, en particulier lorsqu'il s'agissait de savoir qui étaient ces personnes, en dehors du bureau. La saison 2 parvient à fournir suffisamment de réponses pour empêcher au moins cette critique de jeter quoi que ce soit à l'écran, tout en approfondissant encore plus les implications de ce concept. Pour autant d'idées et de sujets énormes que Rupture explore, les mystères les plus importants sont tous enracinés dans ces personnages.
Difficile de ne pas aimer un spectacle aussi beau et humain, qui plonge à la fois dans les dilemmes existentiels et les pauses dansantes wackadoo selon son humeur. Rupture touche une corde sensible parce qu'il réussit si bien à dénoncer les fausses idoles créées par la culture d'entreprise. Mais plus important encore, il ne perd pas de vue ce qui fait de la vie une expérience si étrange et si profonde – au bureau ou en dehors.
Rupture La saison 2 revient le 17 janvier sur Apple TV+.