Bley, décédée le 17 octobre, dirigeait ses propres grands et petits groupes en tournée depuis les années 1970 jusqu’à il y a quelques années – mais les musiciens de jazz jouaient ses compositions énigmatiques bien avant cela.
DAVE DAVIES, ANIMATEUR :
C’est de l’AIR FRAIS. La compositrice Carla Bley est décédée en octobre à l’âge de 87 ans. Elle a dirigé ses propres grands et petits groupes en tournée depuis les années 1970 jusqu’à il y a quelques années, mais les musiciens de jazz jouaient ses compositions énigmatiques bien avant cela. Aujourd’hui, le critique de jazz Kevin Whitehead retrace l’évolution de Carla Bley en tant que compositrice.
(EXTRAIT SONORE DE « JESUS MARIA » DE JIMMY GIUFFRE)
KEVIN WHITEHEAD, BYLINE : « Jesus Maria » de Carla Bley, joué par le clarinettiste Jimmy Giuffre avec Paul Bley au piano en 1961. La mélodie montre le talent de Carla pour construire une pièce autour d’une ou deux phrases à peine en mutation, donnant aux improvisateurs des formes à développer et une ambiance. Maintenir. Elle inventait des chansons depuis qu’elle était petite. Alors qu’il était marié à Paul Bley, il l’a encouragée à écrire des chansons pour lui. Bientôt, de plus en plus de gens y jouèrent. Le pianiste Steve Kuhn a joué un autre morceau trompeusement simple de Carla Bley, « Ida Lupino », avec Steve Swallow du Giuffre Trio à nouveau à la basse.
(EXTRAIT SONORE DE « IDA LUPINO » DU TRIO STEVE KUHN)
WHITEHEAD : Cette mélodie se termine par un murmure, un mouvement inhabituel. Carla Bley a compris l’importance d’être discret alors que certains jazz des années 60 n’étaient que testostérone. En 1967, elle écrit et arrange l’album « A Genuine Tong Funeral » pour le vibraphoniste Gary Burton. Son morceau « Grave Train » évoque la musique de Nina Rota pour les films de Fellini.
(EXTRAIT SONORE DU « GRAVE TRAIN » DU GARY BURTON QUARTET)
WHITEHEAD : Howard Johnson au tuba, Jimmy Knepper au trombone et encore une fois Steve Swallow à la basse. En 1969, Bley a organisé le Liberation Music Orchestra du bassiste Charlie Haden, qui a joué ses arrangements de chansons révolutionnaires latino-américaines et un peu de sa propre musique drôle. Elle apprenait à gérer des forces plus importantes et une légère touche comique.
(EXTRAIT SONORE DE « L’INTERLUDE (MUSIQUE À BOIRE) » DE CHARLIE HADEN)
WHITEHEAD : Les chansons du théâtre allemand de Kurt Weill sonnent comme une influence là-bas. Les inspirations de Bley venaient de partout. La musique réductrice pour piano d’Erik Satie est là, aux côtés du recours de Duke Ellington à des solistes clés. À la fin des années 60, Carla Bley était occupée par un projet de trois ans qui était tout le contraire du discret : le triple album multiforme et rempli de stars invitées « Escalator Over the Hill », avec un casting énorme comprenant des sommités du jazz et des chanteuses de rock Linda Ronstadt. et Jack Bruce.
(EXTRAIT SONORE DE LA CHANSON, « DOCTEUR POURQUOI »)
LINDA RONSTADT : (chantant) Les infirmières se teignent les cheveux, peu importe si le cheval est verrouillé, la maison est toujours là. Les traces de chevaux ne semblent pas leur importer.
JACK BRUCE ET LINDA RONSTADT : (Chantant) Et l’ananas et le fromage, tant d’ingrédients dans la soupe. Sur le parquet. Pas de place pour une cuillère.
WHITEHEAD : Carla Bley a bien travaillé avec quelques musiciens de rock, de Terry Adams de NRBQ à Nick Mason de Pink Floyd. Elle a dénigré son propre jeu de piano et d’orgue, mais un court passage dans un groupe de Jack Bruce des années 1970 lui a donné le goût de la route. Elle a monté un petit big band de neuf ou dix musiciens, réservé ses propres tournées et sorti ses propres LP. Le classique « Social Studies » de Bley de 1980 contenait quelques airs splendides qu’elle revisiterait plus tard. Il s’agit de « Reactionary Tango » avec Gary Valenti au trombone et son ancien allié Steve Swallow maintenant à la basse.
(EXTRAIT SONORE DU « TANGO RÉACTIONNAIRE » DU CARLA BLEY BAND)
WHITEHEAD : Carla Bley a écrit de jolis charts, mais il y avait souvent quelque chose de ironique à leur sujet, comme ce rythme de tango de l’académie de danse. C’est comme si elle craignait qu’on pense qu’elle prend tout cela trop au sérieux. L’orchestre ne cessait de s’agrandir, alors elle l’appelait son Very Big Band. Puis elle est revenue à huit pièces, puis quatre ou cinq, enfin deux ou trois. Dans les années 1990, elle et Steve Swallow formaient un couple et partaient en tournée en duo, parfois rejoints par le saxophoniste Andy Sheppard. Carla, désormais discrète, est revenue, jouant quelques premiers morceaux et de nouveaux faisant écho à d’anciennes énigmes. C’était comme si sa musique avait bouclé la boucle, mais maintenant avec plus d’humour. Carla Bley est décédée en octobre à 87 ans, l’une des grandes et singulières compositrices de jazz de notre époque.
(EXTRAIT SONORE DE « COPYCAT: COPYCAT » DE CARLA BLEY, ANDY SHEPPARD ET STEVE SWALLOW)
DAVIES : Kevin Whitehead est l’auteur des livres « Play The Way You Feel : The Essential Guide To Jazz Stories On Film », « Why Jazz ? et « New Dutch Swing ». Si vous souhaitez rattraper les interviews que vous avez manquées, comme notre interview avec Andre Braugher, décédé la semaine dernière, ou la conversation de Terry avec David Byrne, qui partage certaines de ses musiques de Noël préférées, consultez notre podcast. Vous y trouverez de nombreuses interviews FRESH AIR. Pour suivre l’actualité de l’émission et connaître les moments forts de nos interviews, suivez-nous sur Instagram @nprfreshair. Et pour découvrir les coulisses du salon, abonnez-vous à notre newsletter sur Whyy.org/freshair.
(EXTRAIT SONORE DE « COPYCAT: COPYCAT » DE CARLA BLEY, ANDY SHEPPARD ET STEVE SWALLOW)
DAVIES : Le producteur exécutif de FRESH AIR est Danny Millar. Notre directrice technique et ingénieure est Audrey Bentham. Nos interviews et critiques sont produites et éditées par Amy Salit, Phyllis Myers, Roberta Shorrock, Ann Marie Baldonado, Sam Briger, Lauren Krenzel, Heidi Saman, Therese Madden, Seth Kelley et Susan Nyakundi. Notre productrice de médias numériques est Molly Seavy-Nesper. Thea Chaloner a réalisé l’émission d’aujourd’hui. Pour Terry Gross et Tonya Mosley, je m’appelle Dave Davies.
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