Bienvenue à "Humour de la bête», Une série récurrente où nous interviewons les personnes les plus drôles sur leur groupe préféré, ainsi que l'impact de la musique lourde sur leur vie et dans la comédie. Dans cet article, nous discutons avec Dead Delray.
Ayant grandi dans la région de la baie de San Francisco, il n'est pas surprenant que Dean Delray ait une profonde affection pour la scène thrash des années 80 – ni qu'il ait passé plus de deux décennies à se couper les dents en tant que musicien de tournée avant de devenir comédien. Et bien qu'il ait commencé sa carrière de comédien debout vers la fin de la quarantaine, il n'est pas non plus surprenant que son éthique de travail acharné et son style de narration spontané en aient non seulement rapidement fait un compagnon de tournée de bandes dessinées comme Marc Maron et Bill. Burr, mais aussi un intervieweur de podcast bien-aimé avec lequel tous les types d'artistes – des grands musiciens aux autres comédiens – se précipitent pour s'asseoir avec.
Lisez les points saillants de notre conversation avec Delray ci-dessous pour découvrir pourquoi découvrir Exodus » Lié par le sang était si percutante à un jeune âge; ce que c'était que d'interviewer des idoles de la musique comme Gary Holt, Kirk Hammett et Paul Stanely sur son Podcast Let There Be Talk; pourquoi tourner avec des collègues comédiens est plus angoissant que brouiller avec des icônes comme Nikki Sixx et Scott Ian; et les leçons importantes qu'il a apprises de son ouverture pour des groupes comme Alice In Chains et Rival Sons.
Quand avez-vous découvert Exodus pour la première fois?
Je dirais (j'ai découvert) l'Exode vers '84 ou '85. Une fois que Lié par le sang hit, c'était un gamechanger complet – juste l'écouter tous les jours et repenser la musique, comme "Wow, c'est tellement différent!" Il n'était pas axé sur des tubes radiophoniques, complètement différents de ceux de Van Halen, que j'aimais à l'époque. Vous regardez Avertissement juste et Les femmes et les enfants d'abord, ce truc était vraiment très lourd… mais c'était un totalement autre chose!
Quand l'album est sorti, je pense qu'un seul (de mes amis) l'a acheté, et nous l'avons simplement joué partout sans arrêt. Metallica est mon groupe préféré, mais j'adore Lié par le sang bien plus que Tue les tous. J'étais juste obsédé par Lié par le sang. Les paroles, la folie de la brutalité, la pochette de l'album – j'ai tout aimé!
C'est assez irréel (comme c'est génial) les six premières chansons d'affilée sont sur cet album, et cela se résume au séquençage à l'ancienne…. C'est vraiment bizarre de voir comment, si vous déplacez simplement une chanson dans la séquence, l'enregistrement peut avoir un flux totalement différent. Je ne sais pas combien (Exodus) a peaufiné le séquençage, mais je sais que tous les disques qui sont vraiment monumentaux pour moi ont beaucoup à voir avec le séquençage.
Cette «attention à la séquence» a-t-elle influencé votre approche de l'écriture de votre propre comédie?
Il le faisait. J'avais l'habitude d'être assez rigide pour avoir en soi une «setlist» de comédie. Puis, en vieillissant, je suis entré dans le Grateful Dead (des rires) et j'ai commencé à considérer la comédie comme un brouillage. J'ai des blagues spécifiques qui doivent être dans un ordre spécifique parce qu'elles fonctionnent ensemble, mais quand j'ai commencé la comédie, c'était vraiment comme: «Ok, je commence par ce peu, alors je vais dans ce peu, alors je vais ici puis je termine avec ce peu », ce qui est une excellente façon de le faire, mais (après un certain temps), vous pouvez devenir un robot là-bas. Je ne voulais pas faire ça, je voulais ressentir un peu le danger et le malaise de la scène.
Je suis sur scène depuis 35 ans (en tant que standup et musicien). Une fois que vous êtes là depuis si longtemps, vous devez vous secouer pour vous sentir vivant, alors j'ai commencé à ce que je qualifierais de «brouiller». Parfois, c'est dangereux – vous vous perdez et vous vous dites "Merde, est-ce que j'ai déjà fait cette blague?" (des rires) Il n'y a rien de plus effrayant que de se sentir comme si vous aviez déjà fait une blague – c'est vraiment bizarre!
Qu'y a-t-il à propos d'Exodus qui résonne encore chez vous?
Eh bien, ils sont le vrai Bay Area, le groupe de metal col bleu… (Quand j'ai découvert Exodus et le thrash metal) c'était juste quand j'étais au lycée. Je n'écoutais pas les groupes standard à la radio, et cela vous sépare vraiment au lycée des autres amis. Vous commencez à graviter vers de nouveaux amis qui sont aussi dans cette musique folle.
Ce qui me touche vraiment et aller à ces spectacles (c'est que) ils étaient une telle famille (rassemblement) d'amis. C’est comme cette vidéo de Blind Melon avec le bourdon (pour la chanson «Rain») – le bourdon est sorti dans le monde en disant: «Personne ne me ressemble, je suis un cinglé!» Ensuite, vous arrivez au spectacle, ouvrez la porte et un groupe comme Exodus ou Slayer joue, vous entrez et allez, "Woah! Il y a d'autres personnes comme moi! "
J'en ai parlé à Brian Lew (auteur de "Murder In The Front Row: Shots From The Bay Area Thrash Metal Epicenter"), et il a ressenti la même chose. (Nous avons tous les deux) senti, "Oh merde, ces gens sont aussi dans cette merde folle!"
J'adore vous entendre parler de la camaraderie que vous ressentiez au sein de la communauté du métal. Ressentez-vous une camaraderie similaire dans la comédie?
Absolument! J'ai maintenant des amis dans la comédie, que je fais depuis 10 ans, qui sont parmi les meilleures personnes que j'ai rencontrées dans ma vie. J'ai commencé (à faire de la comédie) à 44 ans, et à cette époque, la plupart des gens ont longtemps vécu leur phase de «suspension avec leurs amis» – ils ont des enfants, des familles et ils sont passés à autre chose. Avec moi, je ne peux même pas imaginer ne pas avoir ces gens dans ma vie maintenant, et à quel point ils sont incroyables en tant qu'humains…
C'est tellement drôle, il m'a fallu 25 ans pour arriver à ce que j'aime. C'est une bonne référence à la façon dont si vous avez toujours voulu faire quelque chose, alors allez le faire! Surtout de nos jours avec le virus. Vous ne savez pas ce qui va se passer demain, vous pourriez être parti! Je n'ai jamais voulu avoir de regrets!
C'est formidable que vous puissiez rester en contact avec vos deux amours – la musique et la comédie – grâce à votre série de podcasts Laissez parler. Et vous avez récemment interviewé Gary Holt d'Exodus sur votre podcast. Quelle est la chose la plus surprenante que vous ayez apprise sur lui ou Exodus lors de cette interview?
Oh, il a raconté une belle histoire sur Paul Baloff. Quand il a quitté Exodus, Paul a fini par déménager à Monterrey et n'était qu'une sorte de clochard de plage. Il construisait des châteaux de sable pour les touristes, je ne sais pas si c'était pour de l'argent ou quoi que ce soit, mais les touristes seraient sur la plage et il irait "(imite le cri strident de Baloff) Construisons-nous un château de sable! " Ce fut une histoire incroyable!
Mais l'histoire la plus surprenante (j'ai appris) ne venait pas de l'interview (avec Gary) – elle est venue quand j'ai interviewé Kirk Hammett de Metallica. C'est que Kirk a appris à Gary à jouer de la guitare – il ne jouait pas de guitare avant Exodus. Donc, fondamentalement, Gary a appris la guitare et a rejoint Exodus six mois plus tard, ce qui est une histoire incroyable que je n'ai jamais connue (avant de parler à Kirk)…
Trouvez-vous plus intimidant d'interviewer des comédiens ou des musiciens?
Je n'ai jamais été intimidé par une interview. J'ai été un peu époustouflé par les personnes à qui je m'associe, mais je n'ai jamais été intimidé parce que la plupart du temps, je n'avais que des gens qui m'ont inspiré d'une certaine manière… ressentent sont similaires à moi, sauf pour leur renommée – ils aiment la musique, l'art, les livres, les voitures, l'architecture ou autre chose. C’est ce que j’aime, pouvoir m'asseoir et juste en sortir l'humain.
En fait, je n'ai jamais voulu interviewer des bandes dessinées quand j'ai commencé parce que Marc Maron faisait ça, et je respectais ce qu'il faisait. Je me disais: «Pourquoi ferais-je un podcast de comédie? Maron le fait déjà, et il l'écrase! " Donc, la plupart du temps, je n'avais que des bandes dessinées sur ceux qui étaient sortis de leur travail (la scène) avec moi au fil des ans ou qui étaient devenus de grands amis avec moi, mais l'idée était juste d'interviewer des musiciens que j'ai toujours aimés.
Ensuite, le spectacle a évolué en «tout» – mettant en vedette des gens qui ont fait des trucs comme des guitares, des motos, du denim ou quelque chose comme ça. Maintenant, je regarde l'émission comme un format de type «60 minutes» où vous ne savez jamais qui va être, mais j'espère que vous la creuserez.
Avez-vous déjà réalisé une interview en particulier dont vous êtes le plus fier?
Les gens me demandent ça tout le temps … Bien sûr, s'asseoir et parler à Paul Stanley – qui avec KISS était la raison pour laquelle je me suis mis à la musique – chez lui pendant quelques heures était juste ahurissant … Vous avez lu tellement de choses ( sur la façon dont) il y aura probablement ces règles sur les questions que vous pouvez ou ne pouvez pas poser, et comment il va vous donner 30 minutes rapides. Quand je suis arrivé, ce gars était comme un ami perdu depuis longtemps – il m'a invité dans son studio, il m'a joué un tas de son album solo, il m'a montré ses amplis et équipements de guitare, puis m'a donné un solide deux heures sans règles ni restrictions! Et ce gars n'a pas besoin de me parler aussi loin dans sa carrière! Qu'est-ce que ça va faire pour lui? ZÉRO!
Kirk Hammett est juste là-haut pour interviewer Paul Stanley. Nous parlons d'un gars que j'adore absolument, mais avec qui j'ai grandi et regardé exploser et devenir une star. Il m'a donné trois ou quatre heures sans aucune contrainte, et il était tellement concentré sur le laser et dans l'entretien – comme s'il s'agissait de son premier entretien. Et c'est un autre homme qui n'a pas à dire de la merde – il a tout fait.
Et je vais vous dire quoi – Gene Simmons a un mauvais rap, et beaucoup de gens en parlent. Je suis allé voir KISS deux ou trois jours avant le virus (qui a fortement touché les États-Unis), et son fils Nick Simmons m'a fait passer un laissez-passer dans les coulisses. Je suis allé dans les coulisses, et Gene – qui encore une fois aussi profondément dans sa carrière pourrait facilement être longtemps foutu à la maison – est resté deux heures dans les coulisses, a traîné avec nous, a raconté des histoires drôles de cul, a pris des photos et était tout simplement putain d'or!
J'ai rencontré des centaines de personnes dans l'entreprise au cours de ma vie, et celles que vous pensez vont être cool ne sont pas (des rires)… Mais Gene était le plus cool!
Vous souvenez-vous d'une des histoires drôles que Gene a partagées cette nuit-là?
Je me souviens que Nick lui avait dit: «Hé papa, voici Dean! Rappelles toi? Il est le comédien que nous sommes allés voir à The Comedy Store! " Avec une vitesse fulgurante, Gene dit: "Et il n'était pas drôle du tout!" (des rires) Puis il m'a mis dans cette prise de tête avec son gilet pare-balles et sa merde (il porte sur scène). Je riais si fort!
Tout ce que je n'arrêtais pas de penser était (quand j'ai vu KISS) en 79 sur le Dynasty Tour, il était le God Of Thunder pour moi – ce gars a craché du sang et du feu, a survolé la foule – et là, il le faisait toujours à son l'âge maintenant. Pour moi, Gene était la putain de star de la série! Pouvez-vous imaginer avoir cet âge et toujours cracher du feu et du sang? Il pourrait dire: «Non! Je suis riche, tu aurais dû me voir dans les années 70. Je ne crache pas de feu maintenant! "
Saviez-vous que Gene était dans la foule lors de l'un de vos spectacles au The Comedy Store à L.A.?
J'ai fait. Des tonnes de célébrités viennent à The Comedy Store. Celui qui m'a le plus choqué – j'ai fait un très bon set, je marchais dans le couloir et ces gars sont venus vers moi et ont dit: "Hé mec, le Dr Dre veut te rencontrer." J'étais comme, "Quoi?!" Il est sorti sur le parking avec quelques gardes du corps, et il m'a donné environ 10 minutes de gloire. J'étais comme, "Putain de merde! C'est le putain de Dr Dre juste là! Un de mes préférés de tous les temps!" C'était fou!
Eh bien maintenant, vous devez le mettre sur le podcast!
Oh croyez-moi, j'essaye depuis le jour où c'est arrivé! C'était il y a deux ans (des rires).
Je sais que vous avez eu la chance de rencontrer des membres d'Exodus à plusieurs reprises, mais imaginez que vous êtes sur scène en train de faire un set quand vous remarquez soudain que tout le groupe est dans la foule. Comment réagiriez-vous? Souhaitez-vous essayer de faire du travail de foule et de les impliquer dans le spectacle d'une manière ou d'une autre?
Non, je m'en tiendrai à l'ensemble. À moins qu'ils ne veuillent faire partie de l'ensemble, les célébrités qui sont dans la foule (assistant au spectacle) sont là pour s'amuser. Ils sont en «soirée de repos» et ils veulent voir de la comédie. Quand je sais que les gens sont dans la foule que je creuse, je veux leur pour creuser ce que je fais. Beaucoup de gens dont je creuse la musique m'ont vu (jouer), comme Alice In Chains. Ils m'ont demandé de partir en tournée avec eux (après m'avoir vu sur scène). Être en tournée pendant deux semaines avec eux, c'est comme un rêve pour moi! Cela ne serait probablement pas arrivé si j'étais resté assis là à faire un travail de foule sur eux. Ils ne sont pas là pour ça!
Vous avez non seulement commencé à ouvrir pour des groupes qui font du standup, mais vous avez également joué sur scène avec de grands noms comme Nikki Sixx et Scott Ian. Dans cet esprit, que trouvez-vous le plus difficile – jouer de la musique aux côtés de noms comme ceux-là, ou faire du stand-up avec des amis et des noms notables dans la comédie?
Oh mec, la comédie! Avec les icônes de la musique, nous faisions un spectacle hommage AC / DC et Bon Scott, donc pour moi, c'est juste amusant. Mais quand un comédien de haut calibre vous emmène sur la route, c'est une chose de confiance – c'est eux qui vous font confiance pour vous botter le cul tout en ouvrant le spectacle. Pour moi, c'est beaucoup plus éprouvant pour les nerfs!
Presque tous les comédiens à qui j'ai parlé redoutent de se produire en ouverture pour les groupes. Alors, quel scénario préférez-vous: faire un standup en ouverture de votre groupe préféré, ou en tête d'affiche Carnegie Hall devant la foule la plus bourrée et la plus tapageuse le jour de la Saint-Patrick?
Oh, Carnegie Hall! Au moins, ils sont là pour la comédie. Voici le truc # 1 avec l'ouverture pour les groupes, c'est que vous devez faire annoncer le groupe (qu'un comédien ouvre) sur les réseaux sociaux, puis vous avez besoin de quelqu'un du groupe pour vous présenter sur scène. S'ils le font, alors la foule est dedans. S'ils ne le font pas, la foule n'a aucune idée que le groupe a choisi vous, donc ils sont là-bas comme, "Qu'est-ce que c'est que ces conneries?!"
J'ai récemment ouvert pour Rival Sons, l'un de mes groupes préférés sur la planète et ce fut un honneur absolu de les ouvrir au Filmore dans ma ville natale. J'ai marché et j'ai reçu un barrage de huées avant même de commencer. Je suis resté dedans et je n'ai rien fait, j'ai continué, et au bout de 10 minutes je l'ai retourné et j'ai gagné toute cette pièce et j'ai commencé à vraiment tuer. Rien de mieux que ça dans toute ma carrière, pouvoir aller, "Oh maintenant je peux jouer dans tout scénario!"
Tête de Dean Delray gracieuseté de Steve Rose
Note de la rédaction: cette interview a été condensée et modifiée pour plus de clarté.
Qu'est-ce que tu penses? Laissez un commentaire →