Morte Lester est le projet deathstep de Jackson Iturbide, basé à Chicago, qui se dresse pour catharsis agressive et contre s’automutiler et faire du mal aux autres. Avec des rythmes et des 808 dans la veine de Skrillex et Maurauda, une énergie inspirée par Slipknot et des voix inspirées par Napalm Death, Dead Weight fusionne les styles du dubstep et du death metal pour déclencher une agression inquiétante qui vous invite à laisser vos émotions se déchaîner et réaliser à quel point tu es vraiment vivant. Plutôt que de se faire du mal ou de faire du mal aux autres, Ollie (alors qu’il passe quand le maquillage passe) invite les fans à laisser libre cours à leur rage à Dead Weight, leur rappelant qu’il n’y a pas d’arc-en-ciel sans pluie.
Il a récemment sorti un nouveau single époustouflant intitulé « Convulsing » qui est incroyablement électrisant. Il fusionne des voix effrayantes avec des basses tonitruantes et des guitares fortement déformées d’une manière merveilleuse, le solidifiant comme un véritable hymne à frapper la tête.
Nous avons eu la chance de poser quelques questions à Dead Weight sur son projet et ce single. Profitez et écoutez « Convulsion » dessous!
« Quand personne n’est là pour vous, la musique est là pour vous et je suis là pour vous. » D’où vient ce message et que signifie-t-il pour vous ?
Cela signifie que vous n’êtes jamais seul si vous avez de la musique. Si vous avez des problèmes familiaux, relationnels, de santé mentale ou personnels, vous pouvez chercher refuge dans la musique, et en particulier dans Dead Weight, car la musique découle des luttes de la vie et se bat contre elles, et Olli – le personnage/rôle que je prends avec la peinture de cadavre et pendant que je joue, est non binaire et destinée à être relatable à n’importe qui. Olli est plus un rôle qu’une identité, n’importe qui peut être Olli ou être Olli pour quelqu’un d’autre. Olli sera toujours là pour vous à bras ouverts.
Quant à savoir d’où ça vient, je l’ai dit dans une conversation naturelle en essayant d’expliquer le projet à quelqu’un et je ne m’en suis pas rendu compte à l’époque. Mon manager (Thomas Bridges) l’a entendu par hasard et a pensé que cela reflétait le sens du projet, alors il l’a écrit. Nous avons décidé de le mettre sur un sweat à capuche que nous sortirons prochainement, avec comme protocole de reverser l’intégralité des bénéfices à une association caritative (nous n’avons pas encore décidé mais sommes en discussion avec quelques asbl, mais nous sont ouverts à la collaboration avec n’importe qui si l’ajustement est bon).
Quand t’es-tu lancé dans la musique électronique ? Quand avez-vous réalisé que vous vouliez fusionner le hard rock et le dubstep ?
J’ai découvert la musique électronique vers l’âge de 14-15 ans. Comme beaucoup d’autres, ce sont Skrillex et Kill The Noise qui m’ont lancé dans ce monde EDM. En entendant la pure authenticité de la musique de Skrillex et la conception sonore à plein régime de Kill The Noise, j’ai été accroché à toute la scène comme si c’était du crack.
Je n’ai jamais eu cette épiphanie folle de fusionner les deux genres ensemble. Je suppose que ça a commencé il y a longtemps quand je me suis lancé dans la musique heavy. J’ai adoré la précipitation et le soulagement que j’ai ressenti pendant et après une chanson lourde. Pas seulement du heavy metal non plus, juste de la musique heavy en général, une musique qui vous donne envie de brûler le monde pendant qu’elle frappe vos tympans. A partir de là, cela a eu une influence inconsciente sur mon style d’écriture. Donc, on pourrait dire que j’ai involontairement fusionné ces deux genres simplement parce que j’essayais d’écrire ce que je voulais entendre. Essayer d’être honnête avec ma production et mon moi authentique.
Quels sont quelques artistes que vous admirez en ce moment à la fois en tant qu’artistes et aussi pour diffuser des messages positifs comme le vôtre ?
Quelques artistes qui attirent mon attention en ce moment sont King Yosef et Nanoo. King Yosef est cet artiste Hip-Hop au « son industriel » (j’ai mis des citations ici parce que je ne sais pas trop comment décrire sa musique). Nanoo est ce producteur avant-gardiste qui va du Heavy Dubstep, Experimental Bass et House. Il est si diversifié et me fait m’efforcer d’être un meilleur producteur.
En ce qui concerne les artistes / marques que j’admire pour répandre la positivité dans la scène, il faudrait que ce soit OWSLA. Même s’ils sont encore sur leur douloureusement longue pause, OWSLA fait quelque chose d’unique et de différent qui unifie tous ces sons différents avec la même énergie. Ils le gardent juste frais, en le gardant réel et en le gardant vrai. C’est ce que fait OWSLA.
Que vous réserve le reste de l’année/l’année prochaine ?
Pour le reste de l’année, j’ai beaucoup de sorties musicales : des singles, des collaborations et peut-être même un EP complet si tout le monde est partant. Beaucoup de spectacles prévus pour le reste de l’année et à partir de 2023.
Sachez simplement que vous ne savez peut-être pas qui/qu’est-ce que Dead Weight est actuellement, et ce n’est pas grave, mais pour ces années à venir, vous ne pourrez pas vous débarrasser de moi. Je suis là-dedans pour la vie.