La chanson de la semaine plonge dans nos morceaux préférés chaque semaine. Retrouvez-les et bien plus encore sur notre playlist Spotify Top Songs, et pour nos nouvelles chansons préférées d’artistes émergents, consultez notre playlist Spotify New Sounds. Cette semaine, IDLES revient avec le nouveau single « Dancer », chargé et libérateur, qui met en vedette James Murphy et Nancy Whang de LCD Soundsystem..
Cela commence par un arpège de cordes descendant classique, tout droit sorti d’une discothèque de la fin des années 70. Préparez-vous à danse, semble dire l’ouverture, mais ce n’est pas l’intro d’un morceau de Donna Summer, ni de Jamiroquai, ni de Dua Lipa. En une seconde, IDLES arrive pour son tour sur un rythme dancefloor : marécageux, vertigineux, hypnotique et toujours menaçant d’exploser.
Le bien nommé « Dancer » est le premier single du cinquième album studio d’IDLES. TANGK, qui arrive en février prochain et présente la production du guitariste d’IDLES Mark Bowen, Nigel Godrich et de l’ancien collaborateur Kenny Beats. La dernière fois que nous avons rencontré IDLES sur leur excellent LP 2021 Chenille, les rockers britanniques ont trouvé un moyen de transformer leur chaos en incendies industriels à combustion lente et en bonheur en apesanteur, transformant l’angoisse personnelle en catharsis fulgurante.
Maintenant, le chanteur Joe Talbot affirme que TANGK s’éloigne des sujets sombres de leurs travaux précédents et se concentre sur quelque chose de différent : « J’avais besoin d’amour », a-t-il déclaré dans un communiqué. « Alors je l’ai fait. J’ai donné de l’amour au monde et c’est comme de la magie. C’est notre album de gratitude et de pouvoir. Toutes les chansons d’amour. Tout est amour. »
Malgré l’euphorie que suggère la déclaration de Talbot, « Dancer » n’est pas que des sourires et des arcs-en-ciel. Il y a de la tension dans les espaces entre les coups de guitare musclés et les phrases charnelles de Talbot, et quand il crache les mots «… et le transpirer, » Vous pourriez vérifier votre déodorant.
Il y a quelque chose de profondément primal dans le fait de danser, et particulièrement lorsqu’on le fait avec un groupe de personnes. Il peut y avoir un échange délibéré d’autonomie et un potentiel d’escalade bacchanale. Cela peut être amusant, bien sûr, mais cela peut aussi être un moment désordonné, passionné, violent, incompréhensible. C’est ce sur quoi IDLES se concentre dans « Dancer » – Talbot propose des images denses et évocatrices, annonçant qu’il « se concentre sur le beurre de cacao qui coule dans votre cou » et savoure l’ambiance de l’heure, qui a le goût de « particules de punch ivre ». amour. » Avant de se lancer dans chaque refrain, Talbot donne ses conditions : « Je me donne à toi/Tant qu’on bouge/Par terre. »
Si explorer la relation entre extase et peur primaire sur la piste de danse ressemble au travail d’un groupe familier, c’est certainement intentionnel – c’est une intersection que James Murphy et LCD Soundsytem connaissent particulièrement bien. Après avoir tourné ensemble au RE:Set Festival de cette année, IDLES a recruté Murphy et Nancy Whang pour le refrain de la chanson – ils peuvent paraître minuscules sous les rugissements de Talbot, les guitares bourdonnantes de Bowen et Lee Kiernan et les tambours battants de Jon Beavis, mais cela apparaît comme un un sort enchanteur plutôt que de simples chœurs.
En fait, « Dancer » ne ressemble pas totalement à une ode aux sessions disco de fin de soirée, et il semble plus adapté aux types de mosh pits qui sont les piliers des concerts IDLES. Mais même au milieu de la violence et du chaos, comme le suggère Talbot, on peut trouver l’amour et l’adoration. C’est le moment où le tourbillon d’activités autour de vous et le contact des autres corps vous rappellent votre animal intérieur, vos sens exacerbés, l’énergie du moment qui vous consume. Cela semble dangereux et exaltant – un résumé parfait de ce que IDLES peut évoquer à partir de rien. Être hanche contre hanche et joue contre joue a rarement semblé aussi viscéral.
— Paolo Raguse
Éditeur associé