Daft Punk sort l’album ‘RAM’ du 10e anniversaire avec « la dernière chanson de tous les temps » – « Infinity Repeating »

Mémoires à accès aléatoirele dernier album de Daft Punk sorti le 17 mai 2013, célèbre officiellement son 10e anniversaire ce mois-ci. En tête, le duo français a sorti quelques morceaux de l’album du 10e anniversaire avant sa sortie officielle aujourd’hui.

Avec 35 minutes de musique inédite sur 9 titres, Daft Punk partage pour la première fois des extraits, des démos et des chansons inédites des sessions d’enregistrement originales de Random Access Memories. Les nouvelles pistes sont décrites en détail ci-dessous piste par piste.

Comme indiqué dans son titre, « Infinity Repeating (2013 Demo) » a été enregistré il y a dix ans lors des sessions de Mémoires à accès aléatoire aux Conway Recording Studios de Los Angeles et aux Electric Lady Studios de New York. Il a été créé avant « Instant Crush », une autre collaboration Daft Punk x Julian Casablancas certifiée RIAA Platinum qui est devenue un favori des fans sur l’album original. Surnommée la dernière chanson de Daft Punk, « Infinity Repeating (2013 Demo) » a une qualité rêveuse, éthérée et jazzy. Dit Casablancas à propos du morceau, « un peu plus étrange et plus jazz moderne en termes d’accords que les autres sur le disque. Il monte simplement comme un motif – C’est un cycle de quatre demi-étapes qui se répète. Je voulais que Stevie Wonder la chante. Il a en quelque sorte des vibrations estivales insulaires aussi… c’est charmant et bizarre, comme un humain. Et comme un humain, obsédé par l’infini et faisant constamment les mêmes erreurs et mouvements.

RAM 10 PISTE PAR PISTE

Ouverture Horizon :

Ce premier extrait s’ouvre sur la voix d’un chœur d’enfants qui mène à une piste instrumentale. Cet ensemble de morceaux est complété par des chœurs d’enfants, car le dernier morceau de l’ensemble, « Touch Epilogue » contient également des voix d’enfants. Le serre-livre crée un miroir qui met en valeur certains des thèmes principaux de ce disque : la nostalgie du futur, la boucle de répétition et l’infini.

Horizon:

« Horizon » est apparu à l’origine exclusivement sur la version CD japonaise de Mémoires à accès aléatoire, en tant que morceau bonus et a été découvert par les fans dans les années qui ont suivi sa sortie. En tant que dernier morceau de la version japonaise de l’album de 2013, « Horizon » a donné aux auditeurs une fin douce, symphonique et paisible à l’album. Il s’agit de sa première version mondiale officielle.

GLBTM (Studio Outtakes):

Ce morceau est composé d’extraits des sessions d’enregistrement « Give Life Back To Music » avec peu ou pas de production, et présente l’expérimentation de Daft Punk, leur énergie et les styles qu’ils exploraient à l’époque. Cela ressemble à une jam session, mais peut être considéré comme un dossier de recherche – les auditeurs peuvent entendre plusieurs inspirations, plusieurs directions et plusieurs versions de ce vers quoi la chanson aurait pu évoluer.

Répétition à l’infini (démo 2013):

L’idée de l’infini est au cœur de la création de cet album et est soulignée dans ce morceau. Enregistré pour l’album original, « Infinity Repeating » ramène la voix de Julian Casablancas, qui a également collaboré sur « Instant Crush ». Basé sur une boucle à l’infini, la progression et les paroles de ce morceau le feront résonner à l’infini. Le concept d’une boucle infinie sera également reflété dans le clip officiel comme une ascension épique à travers l’histoire et le destin humains.

GL (première prise):

Cet extrait de 32 secondes de ce qui allait devenir le gagnant du Grammy Record of the Year est composé de prises de vue en studio, de quelques coupes, de sessions en studio et de premiers tests. Il donne un aperçu rapide des ingrédients de la piste emblématique.

Premier (2012 inachevé):

Daft Punk a commencé à travailler sur Mémoires à accès aléatoire en 2008, mais le projet a été mis en pause lorsque l’opportunité de travailler sur le Tron la bande-son s’est présentée. Après la sortie du projet en 2010, l’attention s’est retournée vers RAM. Ce morceau, « Prime (Inachevé) » est emblématique de l’époque – le morceau inachevé montre une autre facette du processus de création et comment certaines œuvres peuvent tomber de côté en cours de route.

LYTD (tests de vocodeur) :

Sur ce morceau, les auditeurs jettent un coup d’œil derrière le rideau de l’un des sons emblématiques de Daft Punk, les voix de robot. En enlevant les couches, les auditeurs entendent des voix humaines derrière les vocodeurs, les vocodeurs qui sont utilisés pour créer des voix de robot. Ils entendent les robots qui se cherchent, et les humains derrière eux.

L’écriture de fragments de temps :

À la fois piste musicale et documentaire, cette piste capture un moment fondamental de l’écriture de chansons entre Thomas Bangalter et Todd Edwards. Une fois la production du morceau terminée par Guy-Manuel de Homen-Christo, Todd rejoint Thomas en studio pour écrire les paroles et proposer la mélodie principale. Le rideau est tiré et l’auditeur est témoin du moment même où il trouve la mélodie et les paroles déterminantes de la chanson – une toute première expérience avec les humains derrière les robots impénétrables. Le morceau « Fragments of Time » a été fondamental pour Mémoires à accès aléatoire, dans lequel Todd Edwards (le seul artiste qui a travaillé deux fois sur l’album de Daft Punk) chante avec optimisme ce qu’ils ressentiront tous dans 10 ans. « The Writing of Fragments of Time » est un rêve dans un rêve, explorant la nostalgie du futur, l’anticipation et la création, comme une poupée russe. C’est un « making of » dans le « making of ». Dix ans après sa création, sa sortie comble le vide du message lyrique de la chanson (comment nous sentirons-nous dans 10 ans ?). C’est aussi une désolidarisation des robots, au prisme d’une bande qui n’est plus.

Toucher (Épilogue 2021) :

Cette version de « Touch » a été utilisée comme bande originale de la vidéo Epilogue de Daft Punk, la vidéo qui a annoncé la fin du groupe, publiée le 22 février 2021. Alors que la version originale de la piste présente des voix de Paul Williams, cette version a seules les voix d’une chorale d’enfants répétant les paroles « Tu es à la maison, tiens bon, si l’amour est la réponse », présentant à nouveau les thèmes centraux de l’album de l’infini et de la boucle de répétition.