Pour les fans de métal extrême, Déchiré en lambeaux coche de nombreuses cases importantes. Des guitares et des basses écrasantes et fortement déformées ? Vérifier. Un mélange d'agressivité et de mélodie dans les riffs ? Vérifier. Des voix dures passionnantes et toujours satisfaisantes ? Vérifier. Une batterie complexe et impressionnante qui porte toujours un récit sonore cohérent ? Vérifier. C'est un véritable atout pour ces gars-là, et c'est certainement le cas du dernier album du groupe, Sanshi.
À un niveau élevé, le son du groupe a de profondes racines dans Enterréc'est Chemin de gauche et Démembrerc'est Comme un ruisseau incessantà la fois en termes de son de guitare et de structure et de cadence de l'écriture des chansons. Cela dit, cependant, ils sont loin d’être un acte de rechapage de HM-2 et transcendent la surabondance des nombreux exemples qui ont proliféré au cours de la dernière décennie. Le groupe pose plutôt cela comme la base sur laquelle ériger des fioritures stylistiques qui rappellent des groupes comme Baalisme intestinal et Véhémence dans certains instants, Lanceur de boulons et Bord de la raison chez d'autres. Le groupe présente également une bonne aptitude pour les sections de broyage déchirées ainsi que pour les passages mélodiques plus chargés d'accroche. En d’autres termes, leur son est tout ce que vous attendez d’un death metal simple et moderne.
C'est un style qui ne nécessite aucun « échauffement ». Si vous aimez le death metal, vous devriez aimer ça.
L’album s’ouvre avec « Into the Court of Yanluowang », qui me rappelle également la salve d’ouverture de « Left Hand Path ». Mais la chanson est bien à elle seule, sa durée de six minutes permettant au groupe de déployer pleinement ses ailes noires. La chanson est l’ouverture parfaite, car elle montre les différentes ambiances et tempos que le groupe peut apporter. J'aime particulièrement le riff qui démarre à 2:40, et je parie que c'est aussi amusant à jouer ! La chanson est à la fois brutale, exaltante et obsédante, un mélange difficile à maîtriser pour la plupart des groupes.
Parmi les autres points forts, citons les guitares héroïques de « 燒冥紙 (Sacrificial Fire) », qui ajoutent le contraste idéal à une chanson par ailleurs pure. J’apprécie aussi beaucoup le dynamitage extra-rapide de « Feast of the Deceased », ainsi que l’impressionnante technique de picking utilisée sur les guitares dans plusieurs parties. C'est une chanson qui contient beaucoup de dynamique tout en détruisant tout sur son passage.
Cependant, je pense que « 殭屍復活 (Horrendous Corpse Resurrection) » pourrait être le véritable hit du disque. Ce sera celui qui fera bouger le gouffre et qui fera le plus vibrer la tête des gens. Comme le morceau d'ouverture de l'album, cette chanson a tout ce que le groupe fait si bien, cette fois-ci emballé dans trois minutes efficaces de bonheur mortel. C'est comme Crier sanglant Gore j'ai eu un enfant avec Maître de guerre et puis d'une manière ou d'une autre, un peu de génétique de Début de la putréfaction a été épissé là-dedans d'une manière ou d'une autre. Écoutez le solo et vous comprendrez ce que je veux dire.
Mais citer les moments forts de cet album peut sembler un peu trompeur, car l'album n'a vraiment aucun défaut. Il y a peut-être une certaine prévisibilité après un certain temps, mais on arrive à un album comme celui-ci pour une raison. De plus, le groupe aborde de nombreux sujets fascinants comme le folklore chinois et les rites funéraires taïwanais qui sont restés inexplorés parmi nombre de leurs pairs. Le death metal est un média sursaturé de nos jours, et Ripped to Shreds est l'un des véritables artistes qui se démarquent.