Complainte on a l'impression qu'il a été rayé dans le coin supérieur d'un bureau de lycée. Touché Amoré n'ont jamais vraiment rentrer dans aucune scène, trop lourd pour le pop-punk, pas assez lourd pour le hardcore. Sur ce cinquième album, le groupe revisite ses racines d'individus plus sages et plus matures avec beaucoup plus à dire qu'il y a dix ans. Complainte se sent comme un groupe jouant un garage show à 50 000 personnes.
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Une partie de ceci est sur méga-producteur Ross Robinson. Ross est surtout connu pour son travail sur Korn et Limp Bizkit, mais n'oublie pas que c'est l'homme derrière Glassjaw, les Blood Brothers, et Au Drive-In. Il a un doigt perpétuel sur le pouls de la jeunesse d’aujourd’hui, mais reste fidèle à sa philosophie du moins, c'est plus. Pour cette raison, avec les propres choix du groupe, Complainte il manque le synthé et l'électronica qui a pris le dessus sur le metal mainstream moderne (en vous regardant, Apporte-moi l'horizon). Touché Amoré sont un groupe de rock, juste de la guitare, de la basse et de la batterie avec Jeremy Bolm voix liant les choses ensemble.
Comme toujours, c'est Jeremy Bolm voix qui se démarque. C’est la seule chose que l’on puisse raisonnablement appeler hardcore. Il crie sans agressivité, capturant la douleur qu'il souhaite que le public ressent, ressemblant plus à une explosion puis à chanter dans un groupe. C'est un peu discordant contre des guitares qui ne sonneraient pas à leur place sur un Slowdive record, mais c’est certainement intéressant. Mais parfois, c’est trop. «Une diffusion» commence par un presque Pink Floydcomme de la confiture de guitares chatoyantes avant que l'atmosphère ne soit bouleversée par un cri rauque. Vous ne nous entendez pas à Metal Injection dire aux musiciens de se détendre, mais quelques dynamiques dans le chant auraient pu améliorer ce disque dans de nombreux endroits. Touché Amoré ont évolué musicalement de tant de manières. Une poussée du chant pourrait les placer dans une catégorie entièrement nouvelle.
La plus grosse balle courbe est «Limelight». La vidéo musicale du film indépendant dit vraiment tout, car il s'agit d'une chanson de bande originale de film indépendant aussi parfaite que vous êtes susceptible de l'obtenir. Il y a un vieux dicton selon lequel il faut toute une vie pour paraître sans effort. Touché Amoré n’a pas pris si longtemps, mais ils ont écrit un hymne de jeunesse sans effort, ce qui est ironique étant donné que la chanson est sur le point de vieillir. Mais comme Jérémie des cris, "Cet uniforme reste à la mode ». Le moment de la jeune rébellion pourrait changer, mais les punks et les métalleux l'ont toujours intériorisé à l'âge adulte, gardé l'uniforme alors même que la valeur de choc initiale disparaît. C'est ce que Touché Amoré sonne comme en 2020, un groupe d'enfants adultes de cœur.
Mais il est difficile de déterminer ce que ces enfants veulent être. Complainte peut toujours rouler à cet endroit entre le lourd et le doux, prenant parfois le meilleur des deux mondes, d'autres fois non. Les paroles montent et descendent dans l'échelle de l'angoisse, de "Je suis un piano d’occasion, incapable d’accorder, » à "Épinglez un ruban, pour rejoindre la brigade de la douleur ». Mais la musique elle-même est suffisamment inspirante pour excuser ces gaffes. Pour la plupart, ils portent Complainte sur ses taches rugueuses.
Touché Amoré sont proches. Ils sont très, très proches de frapper le sweet spot et de sortir l'album de leur vie. Mais Complainte est un vaillant effort et un pas dans la bonne direction.
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